Sous le plafond à ciel ouvert du Stade de France, je finis de parer le visage de mon ami avec des pierres précieuses autocollantes bon marché dans toutes les couleurs de l’arc-en-ciel, avant de passer le reste du peloton à une famille de quatre personnes qui regardent avec impatience le processus avec joie. C’est une distraction bienvenue de la chaleur étouffante qui fatigue la foule, dont la plupart ont attendu bien plus de deux heures pour enfin voir la légendaire Lady Gaga en chair et en os.
Quelques instants plus tard, 76 000 fans hurlent, rebondissent et hurlent à l’unisson – avec des « rah rahs » et des « ooh la las » résonnant dans la foule. Dire que Lady Gaga a commencé en beauté serait un euphémisme ; au lieu de cela, elle donne un coup de poing de pure perfection pop. Ouvrir le spectacle avec Bad Romance suivi de Just Dance, les deux morceaux les plus populaires de The Fame Monster et The Fame respectivement, est un choix judicieux pour rassurer ses Little Monsters que Gaga amène la fête à Paris. Mais ce qui se passe dans les deux prochaines heures pourrait être décrit comme un autre mouvement déterminant pour la carrière de la superstar internationale de la pop.
La tournée Chromatica Ball promettait d’être un festin d’hymnes de fête après son sixième album studio : Chromatica. Sorti au plus fort de l’ennui du verrouillage en mai 2020, Gaga offre aux fans une série de numéros pop et dance électrisants rappelant ceux qui l’ont propulsée à la renommée internationale en 2008 – cette fois avec de fortes influences électroniques des années 90. La house et la techno dominent le disque avec des touches de techniques de production maximalistes qui plaisent avec succès à ses fans les plus dévoués, et maintenant le moment est venu de célébrer après le report de la tournée l’année dernière.
Lady Gaga, tout comme Madonna avant elle, réinvente son son et son image à chaque album. Ses incursions dans la country-pop (Joanne) et sa collaboration avec le vétéran du jazz et du big band Tony Bennett (Cheek to Cheek) ont rencontré divers niveaux de succès critique et commercial. Viennent ensuite les morceaux de chanteurs / compositeurs folk exceptionnellement populaires et plus traditionnels qui sont apparus dans le film de 2018 A Star Is Born aux côtés de Bradley Cooper – un remake du film de 1976 avec Barbra Streisand.
Après la musique plus douce sortie dans la seconde moitié de sa carrière, Gaga revient sur scène avec une explosion d’énergie. Se produisant devant la plus grande foule de toute sa carrière, le bal (pas une tournée) présente une pop dance palpitante accompagnée d’une chorégraphie angulaire et de costumes de haute couture rappelant Grace Jones ou Klaus Nomi. Le ton de ce premier acte est renforcé par l’architecture scénique brutaliste et l’éclairage monochromatique lourd; mais il y a beaucoup de surprises en cours de route.
Le bal Chromatica lui-même est divisé en cinq “actes” avec des intermèdes de vidéos abstraites permettant au public, et sans aucun doute à Gaga elle-même, de reprendre son souffle. Cependant, le spectacle peut sans doute être décrit proprement en trois sections distinctes. Tout d’abord, les hymnes power-pop accrocheurs comme Poker Face, Monster et Replay des époques plus optimistes de Gaga dominent. La chorégraphie distincte de nombreux morceaux (911, Sour Candy) est encore plus impressionnante compte tenu de sa bataille en cours contre la maladie chronique de la fibromyalgie, mais cette lutte n’est jamais présente dans son set de deux heures. Gaga se jette sans relâche sur la scène massive, en solo ou accompagnée d’une armée de danseuses fabuleuses illuminées de roses et d’or vibrants.
L’énergie ne se dissipe jamais, mais après que Born This Way ait réuni le stade dans un flot d’émotions, ce qui suit est une deuxième section longue et intime au piano – qu’elle commence dans le plus pur style Gaga en s’habillant en insectoïde extraterrestre rose géant. Fait intéressant, l’esthétique de son troisième album studio Artpop est présente tout au long du concert dans l’esprit, mais aucune des chansons n’apparaît. Alors qu’elle enlève les costumes d’un autre monde pour révéler sa vraie forme dans les cheveux lissés en arrière (revenant à son époque en tant que comtesse sur American Horror Story), elle ralentit certaines de ses chansons les plus optimistes (Edge of Glory, 1000 Doves) dans un rafraîchissant changement de rythme.
Dans un spectacle déjà rempli de succès, il y a de nombreux faits saillants notables. Avant la parade à la mode de Babylone, Gaga s’exclame que “Paris brûle ce soir”. Non seulement il fait référence au légendaire documentaire sur la scène du bal new-yorkais qui a inspiré la tournée et ses fans homosexuels du monde entier, mais il rappelle également que la pyrotechnie, la chaleur estivale et le stade bondé rendent les choses incandescentes de la meilleure façon.
Je me souviendrai toujours de nous de cette façon est un autre moment décisif, alors que Gaga invite les fans à l’aider à chanter la ballade gracieuse, et les voix résonnent en masse dans le stade. Cela vient juste avant la surprise de la nuit pour moi – le numéro mi-tempo discret Enigma sonne particulièrement frais ce soir, et parvient à revigorer le stade grâce à une section de danse prolongée qui nous propulse vers la finale.
Gaga termine le Chromatica Ball avec ses meilleurs morceaux pop ces dernières années alors que la foule éclate dans un flamboiement de pyromanie pour Stupid Love et Rain on Me en succession rapide – des larmes et de la sueur coulant sur nos visages dans une pure extase alors qu’elle quitte la scène. Alors que la foule chante pour plus de Gaga à divers degrés d’unisson, elle revient pour clôturer le spectacle avec Hold My Hand, sa nouvelle ballade puissante qui figure sur la bande originale de Top Gun: Maverick avec Tom Cruise.
À mon avis, Hold My Hand ne semble pas être le bon choix de clôture pour un set qui ressemble à une fête pour ses fans les plus dévoués. Malgré cela, alors que nous sortons du stade, un post-encore montre Gaga entrant sur scène avec juste une griffe robotique, un geste simple qui rappelle aux Petits Monstres de ne jamais reculer : “Levez simplement vos pattes, parce que tu es né comme ça, bébé.
Après avoir rempli le stade du Super Bowl avec des performances définissant la génération, à deux reprises, nous savions que Gaga pouvait chanter et divertir une foule importante avec aplomb. Mais pour maintenir cette énergie avec des voix prêtes pour le studio tout au long d’un long spectacle, avec des changements de costumes sur scène et une chorégraphie de groupe très complexe, Lady Gaga a cimenté son statut de l’une des plus grandes interprètes de notre temps.
