Disney sort une nouvelle version de Peter Pan, le garçon volant qui ne voulait pas grandir

Il a aussi, bien sûr, servi de base à une poignée de longs métrages, parmi lesquels il se démarque assurément ‘Peter Pan’, le fantasme animé que Disney a produit en 1953. En effet, étant donné que ce film est ce qui a assuré au personnage et à son univers une place dans la culture populaire, et que les images comportent à la fois des représentations stéréotypées et racistes d’Indiens d’Amérique et des représentations caricaturales de femmes, quelqu’un a considéré qu’il était grand temps d’appliquer une corriger cette iconographie et l’adapter au nos temps inclusifs.

Réalisé par David Lowery, et qui vient de sortir sur Disney +, ‘Peter Pan & Wendy’ est un ‘remake’ en direct de ce classique, et il s’éloigne suffisamment de son modèle – et de ce modèle – pour être arrivé entouré de controverse . Pour la première fois dans l’histoire de l’histoire, par exemple, la fée Clochette est noire et Peter Pan a également cessé d’avoir des traits caucasiens. Parmi les composantes des Enfants Perdus, d’ailleurs, il n’y a pas que des filles, mais aussi un garçon handicapé, je Wendy a cessé d’avoir un rôle soumis et maternel devenir le véritable protagoniste. Enfin, Captain Hook n’est plus un méchant unidimensionnel, et le film se consacre consciemment à explorer quelle était sa relation passée avec le héros titulaire – ici aussi plus ambiguë que d’habitude – et ce qui l’a fait devenir ce qu’il est. Pour tout cela, nous disons, ‘Peter Pan & Wendy’ a suscité de violentes réactions sur les réseaux sociauxessentiellement parce que cela semble être notre passe-temps préféré ces jours-ci.

Une origine tragique

Le titre du film correspond à celui du livre Barrie publié en 1911, après avoir d’abord écrit sur son caractère unique dans certains chapitres de son roman ‘Le petit oiseau blanc’ (1902) et de le refaire un peu plus tard dans la pièce “Peter Pan, ou le garçon qui ne voulait pas grandir” (1904). Pour lui, cette créature était quelque chose comme un alter ego.

Barrie était le neuvième de dix enfants et beaucoup de ses frères et sœurs sont morts jeunes. La mort de l’un d’eux, David, a eu un impact particulier sur sa vie : David a toujours été le préféré de sa mère, et dans un effort pour lui remonter le moral, le petit James a pris l’habitude de s’habiller avec les vêtements de sa mère. Elle a dit ça, mourant à seulement 13 ans, David serait un garçon pour toujours; James, en revanche, a été contraint par des drames familiaux de grandir prématurément, et écrire Peter Pan et Neverland lui permettra de vivre l’enfance qu’il a dû abandonner.

Malgré l’obsession de l’idée d’une enfance éternelle, à l’âge adulte, Barrie n’a jamais eu d’enfants. Au lieu de cela, pendant des années, elle a passé une grande partie de son temps avec George Davies, un garçon dont elle avait rencontré la nounou à Kensington Gardens et qu’elle aimait beaucoup, et avec ses quatre jeunes frères; le biopic ‘Descobrir el País de Mai Més’ (2004), avec Johnny Depprecrée cette période de sa vie. Y avait-il quelque chose de sexuel dans l’affection de Barrie pour les Davies ? Il serait injuste de supposer que c’était le cas, et bien qu’il se soit marié deux fois, Barrie a été décrit par ses contemporains comme asexué. En tout cas, Peter Pan a été créé peu de temps après qu’il les ait rencontrés.

à travers l’écran

Dans sa première incarnation, le garçon qui ne voulait pas grandir était une créature tourmentée et impitoyable, qui il a tué des pirates et des enfants perdus sans objection alors qu’ils atteignaient la puberté. Immédiatement, bien sûr, le personnage s’est transformé à la fois à chaque variation que Barrie en faisait et, par la suite, au fur et à mesure que son histoire était successivement portée à l’écran.

Si le premier film intitulé “Peter Pan” (1924) a été critiqué par l’écrivain pour une fidélité excessive au modèle littéraire – il aurait dû être capable de projeter l’histoire originale “vers un monde de magie et d’illusion”, a dit -, trois décennies plus tard, le personnage a été transformé par Disney en un garçon noble qui essaie de divertir les enfants pour les garder sains et saufs de la amertume de la vie d’adulte.

Un “crochet” (1991), Steven Spielberg fait de lui un morceau d’homme incarné par Robin Williams, et a transformé l’histoire en une méditation sur ce qui arrive aux adultes et aux parents lorsqu’ils oublient ce que c’est que d’être un enfant ; ‘Peter Pan’s Adventure’ (2003) a tenté de se rapprocher de la vision originale de Barrie en dépeignant le protagoniste préadolescent, un garçon égoïste voué à la solitude en raison de la jeunesse éternelle, et ‘Pan’ (2016), a attiré l’attention sur les origines du garçon et sa recherche de la mère qui l’avait abandonné à la naissance. Et comme le titre l’indique déjà, ‘Wendy’ (2020) propose une relecture féministe du mythe le plus ‘arty’ que celui que ‘Peter Pan & Wendy’ porte pour me nommer ara.

Si quelque chose ressort de l’évolution susmentionnée, c’est que, 121 ans après sa première apparition littéraire, Peter Pan reste sans âge. Peut-être parce qu’il touche à des thèmes universels tels que le passage du temps et l’inévitabilité de la mort, ou peut-être parce qu’il permet de nombreuses interprétations différentes – Pierre est-il un ange chargé d’emmener les enfants morts au ciel ? Peter et Wendy sont-ils vraiment la même personne ?prise entre l’envie de grandir et de rester éternellement en enfance ?–, l’histoire promet de rester d’actualité à travers de nouvelles adaptations et de points de vue différents.

Cette même année, d’ailleurs, il verra le jour ‘Peter Pan’s Neverland cauchemar’, un film d’horreur dans lequel, apparemment, Tinker Bell est dépeint comme un toxicomane souffrant d’obésité morbide.