“Asteroid City”, Wes Anderson mélange western et science-fiction

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Wes Anderson est le protagoniste du week-end au cinéma : après la masterclass organisée à la dernière Mostra de Venise, où il a présenté “La merveilleuse histoire d’Henry Sugar”, le réalisateur américain revient au centre de l’actualité cinématographique nationale pour la sortie de « Asteroid City », l’une des nouveautés les plus attendues de la semaine.
Présenté en compétition au Festival de Cannes cette année, le film se déroule dans une ville désertique américaine imaginaire et isolée, où se déroule une conférence d’astronomie, connue sous le nom de Junior Stargazer. La convention attire plusieurs étudiants et leurs parents, mais très vite les histoires de ces personnages finiront par se chevaucher de manière complètement inattendue.
Mélangeant westerns et science-fiction, Wes Anderson crée un film sans doute curieux, différent par de nombreux éléments narratifs de ses films précédents, mais tout à fait cohérent avec le reste de sa carrière en termes de choix stylistiques, entre images parfaitement symétriques et mouvements de caméra précis et réguliers.

L’attention portée à la construction des plans est toujours au premier plan des pensées du réalisateur américain et cela est également confirmé par ce long métrage dans lequel, parmi les nombreux aspects reconnaissables du cinéma d’Anderson, il y a aussi la présence du casting habituel de stars : de Jason Schwartzman (un des acteurs fétiches de l’auteur) à Margot Robbie, en passant par Scarlett Johansson, Tilda Swinton, Tom Hanks, autant de visages connus dans cette histoire collective.

Un jeu de boîtes chinoises

Deux ans après “The French Dispatch”, Wes Anderson continue de donner vie à un cinéma de plus en plus abstrait et théorique, utilisant des jeux continus de cases chinoises sur le côté narratif qui rendent ses films très complexes et stratifiés. Si le film est apprécié pour son ironie et la mise en scène, tandis que le côté dramaturgique est moins réussi, tout comme la base conceptuelle de l’opération, décidément plus édulcorée que celle de son film précédent. Restent l’esthétique élégante et une série de réflexions non triviales sur les peurs collectives (le bombe atomique) et individuel (solitude) de l’être humain, mais dans le plan général quelque chose grince et à la longue le jeu entre réalité et fiction risque aussi de lasser. Comme toutes les œuvres du réalisateur, cependant, “Asteroid City” est pourtant un produit à voir et à interpréter, un film intelligent quoique victime de trop de passages déjà vus pour pouvoir être considéré comme pleinement réussi.

Le palais

Parmi les nouveautés en salles, il y a aussi “Le Palais”, le nouveau film de Roman Polanski, présenté hors compétition à la Mostra de Venise 2023. Le titre fait référence à un grand hôtel situé au milieu d’une vallée suisse, où chaque Chaque année, des invités riches et gâtés convergent du monde entier. La fête du Nouvel An 2000 les a tous réunis pour célébrer l’arrivée du nouveau millénaire : au service de leurs besoins extravagants, une flopée de serveurs, porteurs, cuisiniers et réceptionnistes, prêts à pratiquement tout pour leur plaire. après le magnifique “Un officier et un espion”, Roman Polanski revient derrière la caméra pour un divertissement grotesque centré sur cette hypocrisie bourgeoise dont il a souvent parlé dans le passé : de “Le couteau dans l’eau”, ses débuts en 1962 , à “Carnage” (2011), en passant par le méconnu “Che?”. Le grand réalisateur de chefs-d’œuvre tels que “Rosemary’s Baby” et “Chinatown” se concentre sur la peur du Millennium Bug et sur “l’apocalypse”, symboliquement parlant, ce qui est cependant arrivé dans un sens moral en raison de divers facteurs que raconte le film : parmi ceux-ci, l’arrivée au pouvoir de Poutine en Russie. On perçoit que sur le papier le film est une opération pleine de stimuli considérables, mais dans son rendu le film malheureusement, il se perd à cause de trop de passages grossiers et forcement stupides qui n’aident pas le résultat final. Les moments drôles et surréalistes ne manquent pas au bon moment, mais la touche de Polanski se fait rarement sentir et le sentiment est celui d’avoir été témoin d’un occasion presque complètement gâchée. D’un auteur comme lui, on pouvait raisonnablement attendre beaucoup plus.