Bhansali dit que ses débuts en OTT, “Heeramandi” sur Netflix, ont été beaucoup plus difficiles que de sortir en salles
Bombay,MIS À JOUR: 23 février 2023 19:54 IST
Au cours d’une carrière s’étendant sur trois décennies, Sanjay Leela Bhansali a réalisé 10 films, qui portent tous son empreinte cinématographique ; (Photo: Milind Shelte)
Quelques jours avant son 59e anniversaire, Sanjay Leela Bhansali, vêtu de sa kurta noire et de son pyjama blanc, s’est assis dans un hôtel cinq étoiles à Mumbai et a été comblé d’éloges par Ted Sarandos, co-PDG de Netflix. Sarandos l’a qualifié de “visionnaire” et de créateur “implacable”, qui privilégie à la fois le style et la substance.
Bhansali et Sarandos s’étaient réunis pour dévoiler le teaser de l’original de Netflix La Constitution, qui marque les débuts OTT de Bhansali. Le cinéaste a mentionné à quel point le processus de réalisation de huit épisodes d’une heure, semblable à la réalisation de trois films, était «exigeant et difficile». « Vous devez être vigilant ; vos compétences narratives s’aiguisent », a-t-il déclaré. « C’est un travail beaucoup plus difficile. J’ai donné le meilleur de moi-même. Celui-ci est spécial.
Vous n’en attendez pas moins de Bhansali. Au cours d’une carrière de trois décennies, il a réalisé 10 films, qui portent tous son empreinte cinématographique. L’opulence est un must dans l’école Bhansali; il traite le cinéma comme une entreprise artistique d’abord, puis commerciale. Si Bhansali pense qu’il est une ligue à part entière, il y a en quelque sorte droit. Il n’y a actuellement personne comme lui dans le cinéma hindi, ce qui fait de lui une anomalie bienvenue.
Bhansali s’intégrerait facilement dans les années 1950 et 1960, lorsque ses contemporains auraient été comme K. Asif (Mughal-e-Azam), Kamal Amrohi (Vendredi), Mehboob Khan (Mère Inde) et V. Shantaram (Jhanak Jhanak Payal Baje) – des cinéastes qui connaissaient bien l’art de produire des films sur une grande toile avec un œil attentif sur la musique, la danse, la production, la conception de costumes et le travail de caméra. Pas étonnant alors que Bhansali les cite comme ses favoris aux côtés de Raj Kapoor et Guru Dutt. Comme certains d’entre eux, il a eu sa part de succès (Padmaavat, Gangubaï Kathiawadi) et échec (Saawariya).
Le cinéma plus grand que nature est le pain quotidien de Bhansali. Ce qui rend ses films attrayants, c’est qu’il met presque toujours les femmes au premier plan. L’héroïne Bhansali aime et souffre ; elle est vulnérable mais elle se bat ; elle ose, sacrifie et fait tout cela en semblant éthérée. “Chaque femme devrait être traitée comme une reine”, a-t-il déclaré lors de l’événement Netflix. Avec La Constitution, Bhansali traite ses protagonistes – les courtisanes – comme des reines alors qu’il s’apprête à plonger dans leurs pensées et leurs sentiments. Juste parce que La Constitution est une production Netflix ne signifie pas qu’il se retient. “C’est le plus gros projet que j’ai fait”, a-t-il déclaré. Il ne fera que rêver plus grand.
Survivre et prospérer dans une industrie cinématographique en constante évolution, associée à un public plus exigeant, n’est pas une mince affaire. Mais Bhansali est resté dans les parages – depuis ses débuts en 1996 – parce qu’il a été résolu avec sa vision et l’a adaptée à la palette changeante du public. “Tout cinéaste qui dit qu’il connaît le public vit dans un paradis de fous”, a-t-il déclaré. “Un cinéaste devrait être capable de faire un travail auquel le public ne s’attend pas… Les cinéastes doivent croire en ce qu’ils font, plutôt que de penser ce qu’ils (le public) veulent.” Être “intrépide et instinctif” est son mantra.
C’est peut-être à cause de ces attributs que Bhansali a une réputation. Les descripteurs « coriace », « capricieux », « difficile à travailler » font désormais partie de sa légende. Lors de l’événement, Bhansali a déclaré que cela faisait partie du récit des médias. Mais il peut en avoir l’air parce qu’il est à la recherche du “moment”, qui ne vient qu'”après l’engagement, le travail acharné, la concentration et la conviction”. Il privilégie l’imagination à la recherche. Il veut que ses «impressions d’amoureux enfantins et au cœur brisé» se répandent à l’écran. L’angoisse, dit-il, fait partie de sa création. “Vous avez besoin d’un cœur brisé pour créer”, dit-il. S’il en a un, il en fait certainement bon usage.
