Le maintenant ou jamais ! Film d’aventure historique hongrois, film d’action – nous le traiterons donc comme tel. Il serait déraisonnable d’attendre de lui qu’il décrive de manière documentaire les événements d’une journée dont nous ne connaissons pas tous les détails. Les visuels rivalisent avec les productions étrangères en termes de photographie, et la bande sonore s’adapte bien à l’époque à représenter et aux émotions représentées. Les performances des acteurs sont incroyables – il sera difficile de choisir les performances les plus mémorables. Mais le film de Petőfi présente aussi quelques défauts.
Le maintenant ou jamais ! dans notre revue, nous couvrons les éléments suivants :
- Que s’est-il passé et qu’est-ce qui aurait pu se passer, c’est-à-dire de quoi parle le film de Petőfi ?
- Le plus grand film historique hongrois à ce jour est-il spectaculaire ? Comment sont les rôles d’acteur ?
- Qu’est-ce qui peut provoquer une surprise inattendue ?
- Est-ce que ça vaut le coup d’acheter une place de cinéma ?
Que peut contenir une journée ?
À l’école, tout le monde découvre la Jeunesse de Marche, et il faut aussi savoir par cœur comment un petit groupe de jeunes arrive du café Pilvax au point de déclencher une révolution et une guerre d’indépendance contre l’empire des Habsbourg. Le nom de Sándor Petőfi est presque inextricablement lié à la lutte pour la liberté : nous le connaissons d’une manière ou d’une autre grâce aux cours de littérature comme le météorologue qui prévoit le changement qui balayera tout comme la mer. Bien entendu, ce n’était pas tout à fait le cas dans la réalité. Les événements du 15 mars 1848 ont été précédés de décennies de mécontentement et de luttes politiques. Mais il ne fait aucun doute que le poète était l’étincelle dont on avait besoin ce jour-là. Il va donc sans dire qu’un film historique a besoin d’un tel héros. Il n’est pas non plus inhabituel dans ce genre qu’une intrigue fictive obscurcisse des parties historiques par souci de dramaturgie. A titre d’exemple, on peut penser aux Tudors à succès ou à la quasi-totalité des livres de Philippa Gregory et aux films et séries qui en sont tirés.
Le film de Petőfi, après une courte scène de contexte, emmène le spectateur dans la soirée précédant le déclenchement de la révolution.
Bien que l’œuvre mette en valeur le poète, le visionnaire et la figure révolutionnaire de Petőfi et que nous apprenions à mieux connaître quelques-uns de ses amis, l’accent est globalement mis sur la camaraderie et non sur l’apprentissage des personnages individuels. À cet égard, les collègues de Petőfi lui ressemblent davantage compagnons de table impression comme confidentielle.
En plus de faire respecter les douze points, l’accent est mis sur la relation entre Petőfi et Júlia Szendrey et sur le fait que la volonté d’un homme peut être brisée à travers une femme bien-aimée, mais pas si fragile.
Le personnage fictif de la police secrète impériale, Farkasch, tente d’en profiter pour tenter de s’éloigner du quartier pauvre et de se battre pour gagner sa vie. Apparemment, ni la disgrâce ni le déshonneur ne peuvent le détourner de son objectif, il se bat jusqu’au bout pour sa prospérité personnelle.
Maintenant ou jamais! son histoire.
Par endroits, on sent que Júlia est un peu trop audacieuse par rapport à son âge et aux événements fictifs. Conditionné, mais néanmoins il traque Farkasch, visiblement armé, pour l’affronter en duel. Il est peu probable que cela se soit produit ou aurait pu se produire de cette façon, mais en même temps, dans la personne de Júlia, nous obtenons enfin une héroïne historique qui peut devenir une partie à part entière de l’histoire. Elle fait une cocarde, mais on peut la voir comme une fille avec une cravate principale, pas la couleur nationale. Júlia Szendrey n’apparaît pas seulement comme la muse de Petőfi : elle est une façonneuse active et active des événements.
Mise en œuvre et action
Le caméraman Tamás Dobos travaille avec des images, des réglages et des solutions de caméra vraiment spectaculaires. Les teintes bleutées des scènes et des costumes sont déterminantes, contrastant avec le blanc éclatant du bâtiment du Musée national et le brun de la boue et de la crasse recouvrant les rues de Buda-Pest. Le réalisateur Balázs Lóth accorde une attention particulière à la mise en valeur de chaque visage dans les scènes de foule. Les expressions faciales donnent la vraie puissance des scènes. Nándor Berettyán, qui joue Petőfi, est convaincant dans son rôle et il peut réciter l’hymne national de telle manière qu’on en a la chair de poule. Parmi les jeunes, ceux qui ont le plus de répliques et de moments uniques se démarquent, comme Balázs Koltai-Nagy dans le rôle de Mór Jókai, Roland Bordás dans le rôle de Gyula Bulyovszky et Tibor Fehér dans le rôle de Pál Vasvári. Le rôle de Farkasch n’est pas alourdi par les attentes historiques que l’on peut observer dans le cas de la jeunesse de March, et cela est clairement à son avantage.
Interprété par Ottó Lajos Horváth, ce baratin sanguinaire prend un visage terrifiant, mais humain. Même si les motivations du personnage deviennent de plus en plus discutables au fur et à mesure que l’histoire avance, l’acteur parvient toujours à se mettre à sa place à un niveau constamment élevé.
Excellents acteurs
Nous avons entendu parler des personnages énumérés ci-dessus – ainsi que des rapports des acteurs – avant même le début du film. Cependant, comme Farkasch, il y a un personnage de fiction qui s’intègre très bien dans le film. En plus du pathétique, l’instinct de survie, un scepticisme sain et une volonté de changement apparaissent à travers lui. Ce qui distingue le personnage de Meyer des autres, c’est sa courbe de développement. Il est interprété par Gábor Jászberényi, qui a joué dans de nombreux films hongrois et a également été vu sur scène. Cependant, dans le rôle du voleur déterminé du quartier pauvre, sa présence a le pouvoir de surprendre et crée une performance mémorable. Avec son regard perçant et sa présence, il ne perd pas son attention même dans les scènes de foule. On peut également voir d’excellents acteurs dans des rôles plus petits, souvent improvisés, comme József Varga, qui incarne le serveur, Ferenc Katkó, qui incarne Pofazakáll, le batteur de mamlas, Máté Novkov dans le rôle de Dániel Irányi et László Szabó Sebestyén dans le rôle de Károly Sükey.
Est-ce que ça vaut la peine de changer de billets pour le film ?
De nombreuses objections peuvent être formulées et seront probablement formulées contre le film, mais dans l’ensemble, nous pouvons dire que Maintenant ou Jamais ! doit être considéré comme ce que les créateurs voulaient : comme un film d’aventure historique. Il s’inspire largement d’événements historiques, mais en rencontre les aspects dramaturgiques et les mélange à des intrigues fictives. Il se concentre sur une journée, même si le temps de jeu pourrait encore être un peu plus court afin de resserrer l’intrigue.
Dans l’ensemble, cela vaut la peine de donner une chance au film – sinon à cause de ce qui précède, du moins parce qu’aucun film sur le déclenchement de la révolution et la lutte pour la liberté de 1848 n’a été réalisé sur ce sujet et avec un tel dispositif.
Image de couverture : La Jeunesse de Marche (Source : Fórum Hongrie)
