Les films de super-héros tuent-ils le cinéma – Nolan, Scorsese et plus encore !

Alors que tout le monde était heureux de voir ce nouveau MCU dominer Hollywood (car c’étaient les héros de leur enfance qui prenaient vie), les vétérans de l’industrie ont rapidement identifié le problème du MCU. En 2019, Martin Scorsese a expliqué comment il trouvait tous les films Marvel problématiques et ne les considérait pas comme du véritable art. Selon ses mots, “ce sont des films de parcs d’aventure”. À l’époque, j’étais pétrifié chez Scorsese tant j’adorais Marvel. Mais j’ai vite acquis la maturité nécessaire pour comprendre ce qu’il essayait de dire. J’ai changé de camp alors que moi aussi je faisais face à la fatigue des films de super-héros. Après Scorsese, de nombreux autres grands de l’industrie comme Francis Ford Coppola et James Cameron sont entrés dans le feu et ont tiré des flèches sur Marvel. L’ajout le plus récent à ce débat Marvel vs Real Art était Quentin Tarantino.

Des années ont passé depuis, mais la position de Scorsese sur le genre des super-héros dans son ensemble n’a pas changé. Il a récemment fait un commentaire sur la façon dont les films de super-héros sont “tuer la culture ». C’est une déclaration audacieuse à faire. Essayons de comprendre ce que le cinéaste chevronné essaie de dire.

Les critiques des super-héros de Martin Scorsese sont-elles valables ? Nolan prend la parole

Lors d’une tournée promotionnelle pour Killers of the Flower Moon, le légendaire réalisateur Martin Scorsese a une fois de plus ciblé les films de super-héros et a déclaré qu’ils tuaient la culture. Cela a évidemment suscité de nombreuses réactions de diverses personnes en ligne. Certains étaient pour tandis que d’autres étaient contre la déclaration. J’ai déjà expliqué pourquoi nous devons écouter ces gourous du cinéma et prendre leurs opinions au sérieux. Le peu que nous comprenons aujourd’hui du cinéma est dû au travail considérable accompli par ces personnes à leur époque.

Aucun cinéphile ne peut nier que Martin Scorsese est sans doute le Le plus grand réalisateur vivant. Alors, pourquoi la légende méprise-t-elle autant les films de super-héros ? Il y a une raison. Je comprends les craintes de Scorsese. Il craint que, dans leur cupidité, les studios ne recourent à un seul type de cinéma. Seules des entreprises rentables garanties seront réalisées, ce qui se traduit en gros par des films de franchise dirigés par des films de super-héros. Cela signifie que le cinéma original sera étouffé et qu’un seul type de cinéma prévaudra et dictera l’industrie.

C’est vraiment un problème sérieux pour Hollywood. Si les studios recourent uniquement aux films de formule et ne prennent jamais de risques, le champ du cinéma ne s’étendra jamais. Le palais du public sera à jamais limité. Le genre de cinéma que célèbrent les films en franchise est principalement du genre frivole. Ce sont plus des films qu’on pourrait les considérer comme des films. L’air du temps est rarement capturé dans ces films qui reflètent la culture de l’époque dans laquelle ils sont réalisés et dans lesquels ils se déroulent. Nous n’aurions peut-être jamais vu des films comme Sound of Freedom, Oppenheimer ou Barbie si les studios n’avaient pas pris de risques et n’avaient eu recours qu’à des formules.

Tous ces films ont été des succès extravagants, ce qui nous indique que le public apprécie le cinéma original tout autant, sinon plus, que les films de franchise. Les films qui parlent de sujets sérieux ou présentent un style non conventionnel de l’art cinématographique seraient perdus si le cinéma original était restreint. Les gros budgets pour les films sérieux ne sont accordés qu’aux grands réalisateurs réputés. Alors, naturellement, les nouveaux réalisateurs de cette génération choisissent de faire des films en franchise pour gagner leur vie, car c’est ce qui se vend. Ils ne sont pas capables de raconter les histoires qui ont fait d’eux des cinéastes.

C’est là que les films en franchise pourraient bien devenir la norme et, par extension, la culture. Le cinéma, autrefois considéré comme un média en constante évolution, va stagner. Compte tenu de tout cela, on peut comprendre pourquoi Scorsese pense que les films de super-héros tuent la culture. Cependant, il faut garder à l’esprit qu’il y a toujours deux côtés à un argument. Même si les critiques de Scorsese à l’encontre de l’écosystème hollywoodien sont valables, nous ne pouvons pas simplement tuer les films de franchise. Tout le monde n’aime pas simplement le cinéma original, beaucoup aiment les films en franchise ou même les préfèrent.

Même moi, un cinéphile passionné, je regarde de temps en temps de telles images pour m’évader. Il y a une raison pour laquelle ces films fonctionnent, c’est pourquoi nous n’avons pas le droit d’arrêter de les faire. Ce serait injuste envers la partie du public qui les apprécie. Nous ne serons alors pas meilleurs que les studios. Ce dont nous avons besoin, c’est de trouver un équilibre. Je pense que Christopher Nolan a résumé cela de la meilleure façon possible. Dans une récente interview avec Associated Press, on lui a demandé de commenter les critiques de Scorsese sur les films de super-héros.

Nolan a expliqué avec maturité au média son point de vue sur les paroles du vétéran : “Il y a toujours un équilibre à Hollywood entre les titres établis qui peuvent assurer un retour d’audience et donner aux gens plus de ce qu’ils veulent, cela a toujours été une grande partie de l’économie d’Hollywood. Et cela permet de réaliser et de distribuer de nombreux autres types de films. Il a ajouté en outre, “Mais il faut aussi toujours respecter le désir du public pour quelque chose de nouveau… c’est l’un des grands plaisirs d’aller au cinéma, franchement, de voir une bande-annonce d’un film dont vous n’avez jamais entendu parler… un type de film dont vous avez envie.” je n’ai pas vu. Un écosystème sain à Hollywood repose sur un équilibre entre les deux choses et l’a toujours été.

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Sameer Talawdekar

auteur

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Un étudiant en cinéma avec un œil vif et un goût acquis. Sans détour et critique lors de la critique, si Sameer dit qu’un film est bon, c’est fondamentalement une garantie qu’il l’est. Il n’aime peut-être pas ce que vous faites, mais c’est ce qui fait de lui un candidat de qualité pour n’importe quelle publication cinématographique. Il aspire à l’excellence et à la perfection et c’est pourquoi vous pouvez lui faire aveuglément confiance sur parole !