Les clubs techno berlinois : de l’euphorie après la chute du Mur au patrimoine culturel | Culture

Liberté, énergie pure, égalité, respect… ce ne sont que quelques-uns des mots courants qui reviennent lorsque l’on interroge un Berlinois sur la culture des clubs techno dans la capitale allemande. Cette culture particulière qui a fait de cette ville une Mecque de la musique techno, sera désormais protégée par l’UNESCO après avoir été incluse il y a quelques jours dans son liste du patrimoine culturel immatériel.

«La première chose qui rend la culture des clubs berlinois particulière, c’est qu’il n’y a aucune restriction de temps, du moins en général. Cela signifie qu’il y a beaucoup de liberté », explique le DJ Laurine sur l’une des principales particularités de la scène électronique de la capitale allemande. « Ici, politiquement, une culture peut exister. En fin de compte, c’est la clé de tout.

Pour cet Italien qui vit à Berlin depuis 15 ans et qui joue dans des clubs aussi célèbres que le Berghain et co-fondateur de bonjour Slow Life, la culture du club signifie avant tout « liberté d’expression ». Elle est venue un week-end en vacances et a immédiatement vu que c’était chez elle. “J’ai réalisé qu’il y avait ici tout ce dont j’avais besoin pour être heureux.”

Alors qu’en Espagne, la chose normale est que les clubs ferment à six heures du matin et qu’il faut se rendre au soi-disant après, à Berlin, il n’y a plus d’heure de fermeture depuis 1949. Cette année-là, après une lutte acharnée entre Berlin-Est et Berlin-Ouest à propos du couvre-feu, un hôtelier du nom de Heinz Zellermayer réussit à convaincre les Alliés de supprimer cette restriction. Lors de la chute du Mur en 1989, Berlin-Est a également adopté cette mesure.

L’absence d’heure de fermeture est aggravée par la chute du mur de Berlin et par le fait que la police avait d’autres problèmes plus importants à régler dans les années 1990. Dans ce vivier est née une scène culturelle unique qui a su occuper les nombreux espaces vides laissés par la ville.

« La techno est devenue la bande sonore de l’esprit d’optimisme après la réunification », a soutenu l’UNESCO lorsqu’elle a déclaré cette culture patrimoine immatériel suite à une pétition présentée en 2021 par Rave la planèteun collectif de DJ dirigé par Dr. Mottecélèbre DJ berlinois et l’un des créateurs de la légendaire Love Parade, qui a rassemblé dans les années 90 plus d’un million de personnes au rythme de la techno.

Berlin n’est pas le seul endroit où est née la culture techno. Ses racines se trouvent entre autres à Détroit, Chicago et en Belgique, mais aussi dans les premiers genres de musique électronique tels que l’electronic body music, synth-pop et le nouveau rythme, mais ses particularités le rendaient unique, avec des DJ comme, par exemple, Tanith, Clé, Kid Paul, Marc Reeder, Cosmic Baby, Ellen Allien, Mike Banks, Robert Hood. “Une sorte d’utopie a été créée, c’est-à-dire un endroit où peu importe d’où vous venez, votre sexualité, votre couleur de peau ou votre religion”, explique Alexander Krüger, organisateur de l’association. SENTIMENT DE FESTIVALdans la vidéo qui accompagnait la pétition.

“Berlin perdrait absolument beaucoup si cela cessait”, ajoute Dimitri Hegemann, fondateur de l’association. Club Trésor, l’un des clubs techno les plus célèbres au monde, ouvert en 1991. « C’est l’endroit où tout le monde vient. Toute l’industrie est ici. Conseiller résident, Ableton, Native Instruments, Beatport. Si vous voulez être acteur, allez à Hollywood, si vous voulez être DJ, allez à Berlin », déclare le DJ Alan Oldham.

La culture techno à Berlin n’est pas seulement un style musical spécifique, mais comprend également des expressions artistiques et les célèbres s’extasie, des soirées clandestines de musique électronique, qui se sont déroulées pendant des années dans tout le centre-ville et qui se sont aujourd’hui déplacées vers la périphérie. Dès l’origine, la techno a fédéré les peuples, sans tranche d’âge ni distinction, et a marqué toute une époque.

« La culture des clubs berlinois a eu une très forte influence sur moi. J’ai eu la chance d’être adolescent dans les années 90″, se souvient Paul Frick, DJ et musicien du groupe. Brandt Brauer Frick et depuis quelques années aussi Rêve de mandarine. “Je suis allé dans des endroits comme Tresor ou WMF, des clubs que je trouvais impressionnants et qui m’ont fait découvrir la musique et les gens”, dit-il à propos de deux lieux mythiques des années 90. « Rétrospectivement, bien sûr, ce qui était passionnant à cette époque, c’était l’anarchie. Le fait que Berlin n’était pas très réglementé parce que les autorités avaient des problèmes bien plus importants à régler”, ajoute le musicien berlinois, qui se souvient aussi des soirées illégales qu’il organisait avec ses amis au bord de la Spree, chose impossible aujourd’hui. “Cette époque est bien sûr révolue, mais Berlin a toujours une culture de club très riche et diversifiée, avec beaucoup d’offres pour différentes personnes.”

La liste des clubs reste interminable – même si beaucoup ont fermé leurs portes en raison, surtout, de la gentrification que Berlin a subie ces dernières années – avec certains aussi populaires que About Blank, Sisyphos, Kater Blau, Watergate, Club der Visionaere, Else, Hoppetosse, Zenner, Golden Gate, Wilde Renate ou encore les légendaires Tersor, KitKatClub ou Berghain, pour ne citer qu’eux. Il existe des soirées pour tous les goûts, qui changent selon le jour et l’heure. Vous pouvez aller dîner avec des amis puis aller danser ou vous retrouver pour un petit-déjeuner le dimanche et ensuite aller dans un club pour écouter de la musique électronique à partir de 10 heures.

Les fêtes et l’imagination n’ont pas de limites à Berlin, qui applique également une politique stricte de non-photo. Le Wilde Renate accueille par exemple tous les deux mois le Maison de la folieune fête sexe positif avec un thème à chaque fois et un strict code vestimentaire. Dans le même esprit, bien qu’il soit réservé aux hommes, se trouve le Laboratoire, au Berghain. Ce club situé dans une ancienne centrale électrique est réputé pour posséder l’un des meilleurs systèmes de sonorisation au monde. Les meilleurs DJ du monde y jouent. Le Berghain est ainsi devenu le temple de la musique électronique et l’un des grands pôles d’attraction de ce qu’on appelle le « tourisme électronique ». S’il est parfois difficile d’entrer dans un club, tenter de comprendre la politique ésotérique des portes du Berghain revient un peu à tenter de naviguer dans un labyrinthe grec. Il peut y avoir de nombreuses tentatives infructueuses avant de pouvoir participer. Les célébrités ne font pas non plus exception. De plus, un compte Instagram vous indique le temps d’attente actuel, qui peut facilement atteindre cinq heures ou plus.

Mais pour que Berlin reste Berlin, la musique électronique et la culture club doivent être protégées des promoteurs immobiliers. C’est pourquoi la décision de l’UNESCO a été critiquée par le réseau des clubs berlinois Commission du club comme « une étape importante ». “Pour l’instant, ce n’est pas tout à fait clair, mais à moyen et long terme, cela permettra d’augmenter le financement et, par exemple, d’avoir plus de possibilités pour protéger les clubs contre l’exclusion ou dans les procédures d’autorisation”, explique Lutz Leichsenring, membre exécutif de l’association. Clubcommission tout en rappelant qu’ils ont déjà réalisé des choses comme être reconnus par le Parlement allemand comme « équipements culturels ».

Le Leichsenring reconnaît que la pression urbaine a des conséquences néfastes sur les clubs. “La situation était et est toujours très tendue, par exemple en raison de la construction de l’autoroute A100”, indique-t-il à propos d’un projet d’agrandissement controversé qui mettrait fin à des dizaines de clubs, dont About Blank ou Wilde Renate.

Personne ne peut arrêter la transformation d’une ville qui grandit chaque année et où les prix augmentent sans relâche par rapport à il y a plus de dix ans, lorsque Berlin était, comme le disait son maire de l’époque, « pauvre, mais sexy ». Mais comme le souligne DJ Laurine, « cela a clairement changé, mais c’est toujours la seule ville au monde où l’on peut vivre une scène électronique aussi unique ».

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