Le fond du problème, quotidien Junge Welt, 8 novembre 2023

Le 5 mai 1978, lors d’une réunion du groupe de travail qu’il dirigeait à l’Académie des Arts de la RDA, Peter Hacks demanda « s’il serait opportun d’utiliser l’esthétique du réalisme socialiste, c’est-à-dire l’esthétique post-révolutionnaire du réalisme socialiste (. ..) des Etats pour l’introduire dans l’art des pays socialistes. » Ce serait « une innovation majeure et sans doute discutable ». La seule chose qui s’oppose au nom de « réalisme socialiste » est « ce qui est embarrassant » : ” Cela rappelle à chacun les mauvaises œuvres et les mauvaises manières. ” Selon Hacks, la philosophie mérite le leadership dans le socialisme développé, car seule la philosophie est capable de ” garder un œil sur l’essence de la question ” dans le présent. D’où le droit et le devoir du réalisme socialiste « d’être une esthétique d’État ». Par « philosophie », il entend « une personne à laquelle vous ne penserez probablement pas en ce moment, c’est le Politburo et son entourage ».

Fin de la civilisation

L’historien du cinéma et publiciste Detlef Kannapin (Berlin) a fait de ces passages le thème de sa conférence lors de la 16e conférence scientifique de la Peter Hacks Society, samedi 4 novembre, dans les salles de l’université Humboldt de Berlin. Le titre de la conférence était : « ‘Les perspectives dans le tunnel’. Peter Hacks et la RDA après Ulbricht«. Une trentaine de personnes intéressées dans la salle de conférence et environ 200 personnes sur Internet ont suivi les conférences. La citation du titre fait allusion au titre d’un essai écrit par Hacks en 1990 : « La noirceur du monde à l’entrée du tunnel ». Le poète y annonçait comme une « nouvelle extrêmement heureuse » que la fin attendue du monde n’était pas encore une fois la fin du monde, mais « encore une fois simplement la fin de la civilisation ». Le point a été très tôt avec sa perte de pouvoir et la mort de Walter Ulbricht en 1973 : « Malheureusement, Ulbricht est mort et c’est la fin de la politique en Allemagne. » Parce qu’il ne voulait pas se passer des vers de ses recueils de poèmes, leur impression a été retardée. d’ici dix ans. Il a ensuite été publié en 1988.

En 1978, Hacks ne voyait plus l’esthétique d’État en RDA et ne voyait donc plus le réalisme socialiste. Kannapin a illustré la situation en faisant référence aux débats sur le formalisme des années 1950 et 1960. Ils ont touché un point central, mais ont travaillé sur le mauvais objet parce qu’il s’agissait de bien plus que de l’art. Il voyait un parallèle avec la dialectique de la spontanéité et de la conscience que Lénine avait explorée en 1902 dans « Que faire ?

Classicisme et absence de classe

Pour Hacks, le déclin incluait l’épanouissement de l’illusionnisme. Le spécialiste de la littérature Jürgen Pelzer (Athènes) a expliqué dans une conférence vidéo comment Hacks abordait les « maisons de coucous des nuages ​​» : en 1973 dans les « Oiseaux » d’après Aristophane, en 1974 dans « Rosie Dreams », l’« histoire d’amour d’une fille de l’APO” (Hacks) . Dans son essai Tunnel de 1990, le poète disait : « L’art est la découverte de l’espoir caché dans une situation mondiale. » En conséquence, il ne pensait pas à « l’esprit de ruche » et beaucoup à la désillusion.

Le philosophe et écrivain Lukas Meisner (Iéna), qui a parlé de « l’impossibilité de la musique classique socialiste aujourd’hui », a résumé le problème en disant que la musique classique exige l’absence de classes. Hacks, qui avait exprimé son désintérêt pour le communisme mais davantage son intérêt pour le socialisme en tant que « formation sociale relativement indépendante » (Walter Ulbricht), a remarqué la « perte de substance culturelle » en RDA dans les années 1970 – jusqu’à et y compris la montée du consumérisme. Le « classicisme » du poète apparaît comme une « île », une « relique du futur ». Hacks l’a montré : même à une époque hostile à l’art, un art qui exige toujours la totalité reste possible. Leur tâche après la « fin de la civilisation » est de restaurer la civilisation. La réalité est le plus grand surréaliste, l’art doit donc contenir des éléments surréalistes afin de créer une prise de conscience.

Le dramaturge et metteur en scène Ralf Meyer (Halle/Saale) a analysé avec fougue deux poèmes du volume « Eisenzeit » (1975) de Karl Mickel (1935-2000) : « Inferno XXXIV. Pour Kirsten” et “Bière. Pour Leising.” “L’Âge de fer” a fait l’objet d’une discussion au sein du groupe de travail mentionné ci-dessus de l’Académie des Arts le 19 mars 1979, au cours de laquelle Hacks et l’érudit anglais Robert Weimann ont particulièrement loué la poésie de Mickel, mais ont également fait des commentaires critiques sur le mètre. et style. Meyer a déclaré que le « poème de la bière » de Mickel parlait du travail sous le socialisme, du travail psychologiquement perturbant sur la chaîne de montage et du fait d’aller au pub tous les jours, de la vie quotidienne en RDA. Les hackers n’y avaient apparemment pas accès.

L’intelligence de l’État

Enfin, le publiciste Kai Köhler (Berlin) a traité de “Une joyeuse tragédie – Hacks ‘Jona’ comme une tentative de survie dans les moments difficiles”. Sa conclusion : il ne s’agit pas d’un article sur la sagesse politique, mais plutôt sur le contraire. Il a été créé en 1986 lorsque, après avoir initialement espéré Gorbatchev, Hacks a commencé à détester sa politique. En 1987, Hacks a envoyé le deuxième commentaire le plus long après « Saure Feste » (sur « Pandora »), tous deux publiés seulement en 1988. Le commentaire commence par la phrase : « La politique étrangère est ce qu’il y a de vide dans la politique. » Le texte est un simple avertissement contre le fait de faire confiance à un « camarade fédéral » d’État. Dans ses lettres, Hacks utilisait le nom de la reine Sémiramis comme synonyme de Honecker, de « l’intelligence de l’État », c’est-à-dire, selon Köhler, de politique « tactiquement bonne mais stratégiquement faible ». La Ninive du morceau, la RDA, ne sera pas détruite car la fin du monde reste de mauvais goût pour les hacks.

La conférence a démontré que ceux qui produisent de l’art en période de déclin disposent de toutes sortes de moyens pour y résister. Cela a été confirmé de manière touchante par un encart : le réalisateur Jens Mehrle a lu un texte de la traductrice Ella Wengerowa (Moscou). Elle, qui traduit les textes de Hacks en russe depuis des décennies, a salué Hacks comme le poète germanophone « le plus heureux, le plus spirituel et le plus optimiste » de notre époque. Ce qui disait la chose la plus importante.