Wayne Kramer, guitariste et compositeur co-fondateur du groupe punk de Détroit MC5, dont l’activisme social s’est poursuivi tout au long de sa longue carrière solo, est décédé vendredi à 75 ans. La nouvelle a été confirmée par Kramer et MC5. Instagram officiel avec la phrase « Wayne S. Kramer « LA PAIX SOIT AVEC VOUS » 30 avril 1948 – 2 février 2024. Aucune cause du décès n’a été divulguée pour le moment.
La seule chose plus en colère que le radicalisme sociopolitique de gauche de Kramer était son son de guitare bourru, un bruit puissant alimenté par le feedback avec une fanfaronnade courageuse qui faisait de chacun de ses morceaux – depuis ses célèbres premiers jours avec MC5 et “Kick Out the Jams”. » à ses œuvres solo brûlantes telles que « Adult World » – ring and sting.
Tom Morello de Rage Against the Machine, longtemps acolyte du son de guitare longiligne de Kramer, a déclaré au Mirror UK : « Frère Wayne Kramer était le meilleur homme que j’ai jamais connu. Il possédait un mélange unique de profonde sagesse et de profonde compassion, d’une belle empathie et d’une conviction tenace. Son groupe, le MC5, a essentiellement inventé la musique punk rock… Wayne a traversé des épreuves personnelles de feu, de drogue et de prison et a émergé une âme transformée qui a sauvé d’innombrables vies grâce à ses actes de service infatigables. Lui et son incroyable épouse Margaret ont fondé @jailguitardoorsusa, qui fonde des programmes de musique dans les prisons pour une réadaptation efficace qui change la vie. J’ai joué avec Wayne dans les prisons et je l’ai vu transformer des vies, il était tout simplement incroyable… Les innombrables vies qu’il a touchées, guéries, aidées et sauvées perpétueront son esprit et son héritage. Il n’était pas comme Tom Joad. Chaque fois que l’un d’entre nous sort des confitures, frère Wayne sera là avec nous.
Né le 30 avril 1948 à Détroit, dans le Michigan, Kramer n’était qu’un adolescent lorsqu’il noua une amitié avec le guitariste Fred « Sonic » Smith en 1963. Fans de blues, de R&B et des sons surf revigorés de Dick Dale et The Ventures, Kramer a formé le groupe de garage The Bounty Hunters avant que lui et Smith – avec le chanteur Rob Tyner, le bassiste Pat Burrows et le batteur Bob Gaspar – ne deviennent The Motor City Five à la fin de 1964. Utilisant Lincoln Park, Michigan, comme rampe de lancement, le MC5 comme ils ont fini par être connus, a commencé à tester les eaux de la distorsion et du feedback important dans son écriture de chansons et ses sets live. En 1965, le MC5 remplaça Burrows et Gaspar par le bassiste Michael Davis et le batteur Dennis Thompson, au son beaucoup plus lourd, et en 1966, il assuma le concert régulier au Grande Ballroom de Détroit. De là, ils sont tombés sur John Sinclair, écrivain politique radical et leader du parti White Panther, surnommé le « roi des hippies » pour sa création de Trans Love Energies et son mélange d’événements et de manifestes underground. En 1967, Sinclair devint le manager du MC5, en fit le groupe officiel des White Panthers et alimenta leur politique radicale.
Découvert par Danny Fields, directeur A&R d’Elektra Records, lors de la Convention nationale démocrate de Chicago, le MC5 a enregistré son premier album, « Kick Out the Jams », en direct au Grande Ballroom les 30 et 31 octobre 1968. Bien que la réaction initiale ait été enthousiaste, le cri de Tyner de « Expulsez les confitures, enfoirés ! » sur la chanson titre de l’album ont gardé leurs débuts de 1969 hors des grands magasins jusqu’à ce qu’Elektra publie une version censurée de leurs débuts contre la volonté du groupe.
Avec les Stooges d’Iggy Pop, dont le premier album, « The Stooges », est également sorti en 1969, le MC5 et la double guitare ricanant de Kramer et Smith ont créé l’esthétique bourrue et audacieuse du son proto-punk de Détroit. Alice Cooper, originaire de Detroit, a peut-être trouvé gloire et fortune à Los Angeles au début des années 1970, mais les premiers albums tels que « Killer » ont bénéficié de l’audace brutale du MC5, et en 2021, Cooper a rendu hommage à l’enthousiasme de sa ville natale et à celui de Kramer. un son brut en faisant venir le guitariste sur son album « Detroit Stories » de 2021.
“Quand nous sommes allés à Détroit et avons joué ce grand festival de rock de Saugatuck, Iggy & the Stooges et le MC5 étaient à l’affiche”, a déclaré Cooper à Variety en 2021. “Quand nous avons vu le MC5, wow, c’était un groupe de spectacle, un un grand acte en face. « Wayne Kramer ? Il était une Panthère Blanche et est allé en prison pour son travail à Détroit – et il joue mieux que jamais.
MC5 a ensuite enregistré deux autres albums sur des labels majeurs, « Back in the USA » des années 1970 (produit par Jon Landau de Bruce Springsteen, célèbre manager) et « High Time » de 1971.
Interdit à jamais de la radio et assiégé par les agences gouvernementales en raison de son militantisme sociopolitique en 1972, le groupe initial s’est séparé, laissant Kramer devenir, selon ses propres mots, un « petit criminel de Détroit ».
En 1975, après avoir formé le groupe R&B Radiation, avec Melvin Davis, Kramer a été reconnu coupable de vente de drogue à des agents fédéraux infiltrés et condamné à quatre ans de prison.
Les Clash ont rendu hommage à Kramer sur leur “Jail Guitar Doors” avec les paroles “Laissez-moi vous parler de Wayne et de ses deals de cocaïne, Un peu plus chaque jour, Tenant pour un ami jusqu’à ce que le groupe se porte bien, Puis la DEA l’a enfermé. loin.”
Incarcéré au FMC Lexington, Kramer s’est lié d’amitié avec le légendaire trompettiste Red Rodney et a joué ensemble dans le groupe de la prison Street Sounds. A peine sorti de prison en 1979, Kramer a commencé à travailler en session à Détroit, rejoignant Was (Not Was) sur son premier album et sa première tournée au titre éponyme.
Kramer a également fait équipe avec l’ancien guitariste des New York Dolls Johnny Thunders dans le groupe Gang War en 1979, et a produit une poignée d’actes punk pendant son séjour à New York, tels que GG Allin and the Liars. En 1980, Kramer est devenu la vedette des clubs underground de New York tels que le Pyramid où il a interprété des extraits de sa comédie musicale R&B, « The Last Words of Dutch Schultz », qu’il avait écrite avec l’auteur britannique Mick Farren – tout en travaillant comme menuisier à New York. New York sous les traits du « Mattiello de Manhattan ».
Kramer a également commencé une brillante carrière solo en 1991 avec « Death Tongue », mais a véritablement fait sa marque lorsqu’il est arrivé sur le label Epitaph, et des œuvres telles que « The Hard Stuff » (1995), « Dangerous Madness » (1996), le bien-aimé “Citizen Wayne” (1997) et le disque live “LLMF (LLMF (Live Like A Mutherfucker)”.
En plus de rester socialement actifs tout au long des années 2000, Kramer et son épouse-manager Margaret Saadi Kramer ont lancé en 2001 le label MuscleTone où il a sorti son album solo de 2002, « Adult World ».
Ces dernières années, Kramer a revécu son passé MC5, d’abord en 2018 avec Kim Thayil de Soundgarden lors d’une brève tournée célébrant le 50e anniversaire de « Kick Out the Jams », et de nouveau en 2022 avec Stephen Perkins de Jane’s Addiction.
Kramer est également devenu célèbre pour son travail secondaire, marquant pour le cinéma et la télévision avec des crédits dans les comédies de Will Ferrell « Talladega Nights : The Ballad of Ricky Bobby » et « Step Brothers », la chanson thème de « 5-4- » de Fox Sports Network. 3-2-1, Spotlight » et « Eastbound & Down » de HBO. En 2014, Kramer et le Lexington Arts Ensemble ont enregistré « Lexington », un album de free jazz sorti comme musique du documentaire sur le système carcéral « The Narcotics Farm ».»
À partir de 2023, le producteur de longue date d’Alice Cooper, Bob Ezrin, a continué à travailler avec Kramer sur ce qui allait être un nouvel album mettant en vedette le batteur Dennis « Machine Gun » Thompson de MC5.
Il a joué de la guitare lors d’un concert « Nuggets » en mai dernier à Glendale, en Californie, en solo sur « Baby Please Don’t Go », tandis que Mike Peters de The Alarm chantait. Voir la vidéo de cette performance ci-dessous :
