‘Elle est venue vers moi’ : Revue de Berlin | Commentaires

Réal/scr : Rebecca Miller. ETATS-UNIS. 2023. 103 minutes

Un compositeur d’opéra bloqué sur le plan créatif (Peter Dinklage) gagne une muse sous la forme d’une femme capitaine de remorqueur (Marisa Tomei). Un sténographe moralisateur (Brian d’Arcy James) menace de porter plainte pour viol contre le petit ami de sa belle-fille de 16 ans. L’épouse psychiatre du compositeur (Anne Hathaway) se rend compte que sa passion pour le minimalisme esthétique est, en fait, une vocation religieuse. Il y a énormément d’histoires entassées dans le nœud d’amour ironique d’un scénario de Rebecca Miller, et tout ne se connecte pas complètement. Mais il y a un charme meurtri dans cette histoire new-yorkaise inspirée de l’écrou. La combinaison d’un casting de premier ordre, d’une partition ondulante et souvent pleine d’esprit et d’une intrigue folle et très tendue – qui elle-même ne serait pas déplacée dans un opéra comique – donne une tournure décalée et décalée au drame relationnel.

Il y a un charme meurtri dans cette histoire new-yorkaise inspirée de l’écrou

C’est le premier film de Miller depuis son triangle amoureux comique Le plan de Maggie dans 2015. Elle est venue vers moi, avec ses multiples scénarios et lieux (y compris un remorqueur en état de marche), deux opéras originaux distincts et un bouledogue français qui vole la scène, est une œuvre nettement plus ambitieuse. Il est également moins focalisé de manière satisfaisante. Mais les deux sont liés par le talent de Miller pour créer une dynamique relationnelle incroyablement désordonnée et les pousser au bord de la crédibilité, pour un effet comique amusant. Première dans le créneau d’ouverture de Berlin, Elle est venue à moi est un plaisir discret pour la foule.

Lorsque nous rencontrons Steven (Dinklage) pour la première fois, il tente de se cacher dans un buisson. Lors d’un événement artistique fastueux et joyeux, il porte son échec à écrire un autre opéra à succès comme un bonnet d’âne. Sa femme et ancienne thérapeute, Patricia (Hathaway), intervient pour le sauver de sa paranoïa en spirale, mais sa perfection raffinée et sa tape condescendante sur son épaule ne font que le plonger davantage dans le dégoût de soi.

Pas fan du désordre sous quelque forme que ce soit, Patricia demande à son mari de se promener, accompagné de Levi le chien, et de chercher l’inspiration. Il la trouve, dans un bar à 11h. Le capitaine de remorqueur Katrina (Tomei) ne ressemble à personne qu’il ait jamais rencontré auparavant. Elle est terrestre, pleine de sang – les tons riches de son espace de vie sur le bateau reflètent sa personnalité – mais aussi un peu erratique, comme l’indique le passage à la caméra portative chaque fois que nous entrons dans son domaine. La belle et fluide partition de Bryce Dessner ajoute à la magie de la rencontre de Steven et Katrina.

Pendant ce temps, le fils de Patricia, âgé de 18 ans, issu d’un précédent mariage, Julian (Evan Ellison), est en couple avec son collègue scientifique geek Tereza (Harlow Jane), dont la mère Magdalena (Joanna Kulig, faisant de son mieux avec un rôle souscrit) par coïncidence prend un emploi comme nettoyeur de Patricia. La chimie entre le couple d’adolescents est attrayante, et Dinklage et Tomei étoffent de manière satisfaisante leurs personnages imparfaits et légèrement brisés.

Moins réussie est la trajectoire de Patricia, qui ressemble à la métamorphose de Marie Kondo des réveils religieux. Et le beau-père raciste pédant de Tereza, reconstituant la bataille de la guerre civile, Trey (d’Arcy James), ressemble parfois plus à une collection de faiblesses qu’à une personne complète. Mais, malgré toutes les fuites potentielles dans l’intrigue, le film reste dynamique ; sa tonalité mineure finalement tempérée par une note d’optimisme doux-amer.