Diablement furieux, quotidien Junge Welt, 16 décembre 2023

Il ne fait aucun doute qu’Augustin Hadelich, qui a aujourd’hui presque quarante ans, est l’un des plus grands violonistes du monde, de sorte que Joana Mallwitz non seulement est plus qu’un simple coup de chance pour le Konzerthaus de Berlin, mais aussi pour le faire »Artiste en résidence« avoir appelé. Malgré son parcours déjà exceptionnel, je n’ai fait sa connaissance que l’année dernière, lorsque j’ai été échantillonné avec ses enregistrements de partitas pour violon seul, et je voulais justement “l’écouter”, pour le travail, à côté… – voilà, mon œuvre littéraire, pour arrêter de penser. Je me suis assis derrière le bureau, abasourdi, et j’ai juste écouté. Devenu accro, j’ai rédigé une critique assez longue. Et voilà… eh bien, après avoir déjà vu le violoniste en live avec un orchestre, avec un morceau malheureusement médiocre… il a finalement donné une soirée solo mercredi dernier.

La petite salle de la salle de concert était bondée, même la galerie était pleine. Et combien de jeunes y avait-il ! Génial, ai-je pensé, tout simplement génial. Et il a commencé. Je dois vraiment l’appeler ainsi. Il a certainement quelque chose d’un violoniste du diable en lui. Quand il sourit, du moins. Mais pas dans le style E.-T.-A. Hoffmann de Kinski comme dans son film Paganini (1989), plutôt dans le Venom de Marvel. Les tempos sont diablement rapides, souvent diablement furieux – même s’il aime se pencher en avant pour que la table de l’instrument regarde par-dessus la tête du public. Non, débarrassez-vous des impressions visuelles ! Fermez les yeux, écoutez !

Son programme était extrêmement bien pensé, commençant avec Bach et finissant avec lui, entrecoupé d’une ravissante fantaisie blues de Perkinson de 1972 – également jouée – dans laquelle le violon descend parfois l’échelle, brouillant ses sonorités, comme le Bandonéon d’Astor Piazzolla. Les applaudissements faisaient déjà rage ici, la jeune femme à côté de moi n’a pas applaudi, elle a fouetté la paume de ses mains. Et puis le risque de combiner attaquer deux morceaux qui n’ont rien à voir l’un avec l’autre : le méditatif “Avant le chagrin” de David Lang avec la sonate en ré mineur vieille de quatre-vingt-dix ans d’Eugène Ysaÿe intitulée “Ballade” – qui était extrêmement cohérente d’un côté , d’un autre côté, cela a été interprété artistiquement d’une manière presque désagréable pour moi. Mais probablement seulement pour moi. Les autres applaudirent tous. Alors je me suis plaint pendant la pause.

Un de mes amis compositeurs m’a fermement réprimandé. La pièce est grande, particulièrement profonde. “Je l’ai raté. Pour moi, cela appartient au cirque. » Là au moins, quoique avec hésitation, il a accepté ; Il ne comprend pas non plus pourquoi Hadelich joue le… non, “le violoniste du diable”, il n’a pas dit, mais c’est à cela que cela se résumait.

C’est peut-être pour cela que j’ai d’abord eu du mal à me lancer dans le morceau final, la Partita en ré mineur de Bach. L’Ysaÿe semblait trop longue. Mais c’est déjà arrivé avec la Courante. J’étais là à nouveau, maintenant les yeux presque complètement fermés. – Cela ne paraissait-il pas parfois un peu aigu ? Mais là encore, il y a une supplication presque romantique au ciel, aussi douce qu’une image kitsch d’un saint, même dans la magnifique Chaconne. Ils n’ont vraiment pas besoin de quelque chose comme ça. Chez elle le sentiment, grand, brille plus par la sévérité que si nous le soulignons. – Tout comme nous faisons preuve d’une retenue particulière lorsque nous pensons à quelque chose de très intime.

Hadelich a néanmoins parfaitement interprété, même si j’ai regretté qu’il n’ait pas utilisé l’archet baroque, comme il l’a fait pour les deux CD, ce qui crée un ton plus proche – j’aimerais écrire, étrangement, “plus humain”. Mais la Chaconne ne peut de toute façon pas y échapper. Elle l’a aussi clairement emmené, Hadelich, avec elle ; Il semblait visiblement épuisé par la suite. Je n’ai donc pas compris pourquoi il faisait un rappel après cette soirée globalement performante. Juste pour donner du sucre aux singes ? Cependant, elle a été choisie avec beaucoup de sensibilité. – Néanmoins, jouer n’importe quoi après la Chaconne est au fond un blasphème et n’est pas plus approprié que d’applaudir après un requiem. Puis tu te lèves tranquillement. Vous marchez dans la nuit en silence ; et si nous sommes accompagnés, nous ne parlons qu’à voix sourde.