De quoi parle la « mégalopole » de Francis Ford Coppola ?

Celui de Francis Ford Coppola Mégalopole est un objet déroutant. Certains critiques pensent que c’est mauvais volontairement et certains pensent que c’est mauvais par accident (notre propre Bilge Ebiri semblait tomber quelque part au milieu). Ce sur quoi tout le monde semble être d’accord, c’est que ce n’est pas cohérent. Cela inclut de nombreux acteurs qui, lors de la conférence de presse de Cannes vendredi, ont admis n’avoir souvent aucune idée de ce dont parle ce film, même si beaucoup d’entre eux se sont étouffés en parlant de cela.

« Sur le plateau, je ne savais pas ce qui allait se passer. François nous a permis d’être libres mais nous a ensuite donné une directive. Je me suis demandé : « Où va-t-il ? » », a déclaré Giancarlo Esposito. « Mais à la fin du film, j’ai fondu en larmes… J’ai compris : je ne suis pas censé tout savoir. Mais Francis non plus. Coppola et Jon Voight ont tous deux beaucoup parlé du film offrant une « vision » du « futur » et de l’amélioration des choses pour les « enfants », mais tout comme le film lui-même, ils n’ont fourni aucun détail concret sur la façon dont nous pourrait s’y prendre (Coppola a dit que la tâche de repenser le monde entier n’était pas pour les politiciens, mais pour les artistes, ce qui est une bonne idée mais pourrait être difficile compte tenu de leur manque général de pouvoir institutionnel et du fait que quand ils parlent trop on les met en prison).

Nathalie Emmanuel a admis que c’était «parfois incroyablement difficile de marcher vers mon personnage parce que j’essayais de la voir comme Francis l’avait imaginé; il y a eu un cheminement vers cela, et je me suis souvent heurtée à moi-même en tant que personne et actrice. Aubrey Plaza a déclaré que « entrer dans [Francis’s] l’esprit était une perte de confiance pour nous deux », et a ajouté mystérieusement qu’elle « avait des choses très spécifiques que je voulais » pour son personnage. «J’ai essayé très fort de les obtenir. Ça n’a pas marché pour moi», dit-elle en souriant. “Mais j’ai essayé très fort.” Adam Driver, qui a d’abord dit non au scénario avant de signer plus tard, a révélé qu’il était effectivement entré dans la salle de montage avec Coppola. « L’hypothèse serait la suivante : vous réfléchissez à quelque chose pendant 40 ans et vous vous y lancez et l’exécutez parce que vous y réfléchissez depuis 40 ans. C’est tout le contraire de cela», a-t-il déclaré. « Cela témoigne de la générosité de Francis. Il faut être très généreux et prêt à se tromper.

Après avoir vu Mégalopole, je me sentais à la fois ennuyé, un peu énervé et vaguement confus ; tu comprends que c’est difficile à expliquer par la suite Mégalopole à quelqu’un qui ne l’a même pas vu. Mais je vais vaillamment essayer.

Que se passe-t-il dans ce film ?
La ligne de connexion est la suivante : “Un artiste de génie doté du pouvoir d’arrêter le temps combat un maire archi-conservateur pour sauver le monde moderne mourant et inspirer l’espoir ; racontée comme une épopée romaine. Ma meilleure tentative de description serait la suivante : le maire de Giancarlo Esposito, Franklyn Cicero, est Eric Adams, défiguré de manière irresponsable. Cesar Catalina d’Adam Driver est une sorte d’Elon Musk/Jeff Bezos, sauf sexy, également irresponsablement défangé, et pour une raison quelconque, tout le monologue de Hamlet sur un podium lors d’une réunion municipale. César a inventé une substance mystérieuse appelée Megalon ; on n’a jamais expliqué ce que c’est, mais il peut faire n’importe quoi et il veut l’utiliser pour construire une nouvelle ville. Oh, et il peut arrêter le temps, et nous ne savons pas pourquoi ni comment, à part quelques vagues mentions de physique, alors s’il vous plaît, ne me demandez pas ça. Clodio Pulcher de Shia LaBeouf est une sorte d’agent du chaos d’extrême droite qui porte parfois des robes.

Ils se disputent tous pour savoir quoi faire de l’avenir de la ville de New York, connue dans ce film sous le nom de Nouvelle Rome. César veut en faire le “la société si les papas suivaient une thérapie” mème. Franklyn veut maintenir le statu quo. Les chiites veulent énerver le prolétariat sans visage et en mouvement et également voler une banque au milliardaire pervers Hamilton Crassus III (Jon Voight) de mèche avec la nouvelle épouse de Crassus, la journaliste financière avide d’argent d’Aubrey Plaza, littéralement nommée Wow Platinum. La fille de Franklyn, Julia Cicero (Nathalie Emmanuel), tourne autour de son père et de César et les incite à mieux dépenser leur argent en sachant comment citer avec précision Marc Aurèle à volonté et longuement. Il y a aussi une jeune chanteuse sensationnelle (Grace VanderWaal) dont le seul but est d’être vierge, et quand il est révélé qu’elle ne l’est pas, la société s’effondre.

Pourquoi?
Quelque chose à propos de la Rome antique et des empires qui tombent et qui lisent trop Ayn Rand et comment nous devons avoir de l’espoir pour l’Amérique ou le taux de grossesse chez les adolescentes montera en flèche et les gens ne s’amuseront plus dans les soirées bacchanales au Madison Square Garden. Coppola s’est inspiré de « tout ce que j’avais lu ou appris » pour écrire ceci, selon les notes de presse qui ont été publiées. Coppola reconnaît à juste titre que l’Amérique est en chute libre et qu’il faut faire quelque chose, mais malheureusement, il pense que « quelque chose » consiste à la remettre à un État. gentil oligarque milliardaire qui a définitivement nos meilleurs intérêts à cœur, haha, j’ai peur, J’espère vraiment que personne ne prend ce film au sérieux.

Ça me semble bien ! Que se passe-t-il d’autre ?
La chose la plus frustrante dans ce film est qu’il prétend être fou, chaotique et sauvage, mais il n’y a pas de véritable sentiment de danger, de poids narratif ou d’enjeu. Tant de scènes semblent être l’idée d’elles-mêmes. Ce qui est censé paraître étrange ou troublant semble souvent aléatoire et inconsidéré. Ce qui est censé donner de l’espoir, de l’émotion ou de l’inspiration semble fatigué, routinier et finalement dénué de sens dans son manque de spécificité, comme le langage de Biden-Harris. Écrire certains de ces moments les rend plus intéressants qu’ils ne le sont réellement à l’écran : Jon Voight dit : « Que pensez-vous de cette érection que j’ai eu ? Shia LaBeouf descend sur Aubrey Plaza alors qu’il l’appelle « Auntie Wow ». Shia LaBeouf complote pour renverser l’Amérique dans une robe grecque et des ongles en gel. Etc.

Est-ce vraiment drôle ?
Aubrey Plaza et Shia y vont vraiment tout au long ; ils semblent comprendre que si ce film peut être quelque chose, c’est le camp. Malheureusement, personne d’autre n’est sur cette page tonale. Le plus grand rire lors de ma projection de presse s’est produit lorsque Julia de Nathalie Emmanuel dit à son père qu’elle est enceinte et que si c’est un garçon, elle appellera le bébé « Francis ».

C’est dérangeant ?
Oui, mais pas comme il l’imagine. Mégalopole s’efforce d’indiquer que sa version de l’Amérique contemporaine est moralement en faillite et dépravée, avec par exemple une scène où Julia fait des lignes de cocaïne sur les seins de Chloé Fineman, ou un tabloïd suggérant que Clodio baise sa propre sœur (Fineman’s Clodia) , ou un tas de scènes aléatoires dans lesquelles des figurants ont l’air en colère et sales dans les rues pour indiquer un effondrement imminent de la société. Malheureusement, ce qui est inquiétant dans l’Amérique contemporaine actuelle est exactement le contraire de tout cela. Le moins Des détails intéressants ou révélateurs sur la bourgeoisie sont ses habitudes sexuelles et toxicomanes ; le plus inquiétant est la prolifération et le pouvoir d’hommes comme César, qui détruiront ce qui reste de notre démocratie en toute impunité et avec allégresse. Pendant ce temps, les vrais gens qui sont en colère dans les rues sont les seuls à se battre pour les véritables valeurs progressistes dont ce film prétend se soucier.

D’accord, calme-toi. De quoi ça a l’air?
Ce film a l’air bon marché, comme les films Wet Seal de Coppola. Ce n’est pas du tout beau à voir, ce qui est vraiment dommage, car ses idées sont mauvaises aussi et, enfin, son son aussi. L’ADR ne correspond pas toujours à la bouche des personnages. Il y a un faux bébé pour rivaliser Tireur d’élite américainC’est dans plusieurs scènes. Certains costumes sont sympas et d’autres ressemblent à Zara (pas d’ombre à Zara). Bilge résume le reste ici : « Les scènes de foule peuvent être rares. Il semblerait que des personnages majeurs sortent de l’histoire. Malgré toute la grandeur visuelle, la cinématographie numérique est parfois plate et trop lumineuse, ce qui réduit la profondeur et les détails et donne l’impression que les choses sont unidimensionnelles. Coppola a vendu une partie de son activité viticole pour financer le film pour la modique somme de 120 millions de dollars, mais il semble qu’il ait eu besoin de… plus d’argent ???

Comment se passe l’écriture ?
Le scénario a été réécrit au moins 300 fois, selon Coppola. Cela est évident.

Y a-t-il un trope antisémite sans raison ?
Oui. Dustin Hoffman incarne un homme nommé « Nush Berman », un milliardaire malveillant doté d’une énorme prothèse de nez. Il paie joyeusement 100 millions de dollars lors d’une vente aux enchères pour soutenir la fausse virginité de la pop star susmentionnée.

Combien y a-t-il de Coppolas dedans ?
Le fils de Francis, Roman, est directeur de la deuxième unité, et un petit-neveu, Bailey Coppola, est là quelque part, et je suis certain que d’autres Coppolas sont là, non crédités, car il y avait plusieurs enfants ce matin à la conférence de presse. J’étais très heureuse de voir Romy Mars, la fille de Sofia et légende de TikTok, apparaître comme une adolescente journaliste bavarde. C’était peut-être la meilleure partie du film, car cela m’a rappelé d’aller revoir son court métrage, qui est un meilleur film que celui-ci, sur le fait d’avoir été cloué au sol pour avoir tenté d’affréter un hélicoptère de New York au Maryland avec la carte de crédit de son père parce que elle voulait dîner avec son amie du camp.

Quel est le problème avec le gars qui se lève de son siège au milieu du film ?
Un spectateur au hasard s’est levé de son siège au milieu du film, a apporté un microphone et une petite lampe de poche sur scène et s’est tenu devant le visage géant d’Adam Driver. Il a synchronisé sur les lèvres une question préenregistrée sur la peur de l’avenir, et Adam Driver y a répondu. Puis le gars est sorti de la scène, pour ne plus jamais être revu. Mon amie qui était assise à côté de moi a dit qu’elle pensait que le gars se levait pour protester. «Ça me convenait», dit-elle.

Vont-ils recréer ce moment si le film arrive en salles ? Comment?
Je n’ai aucune idée. J’ai demandé à l’équipe des relations publiques mais ils ne m’ont pas répondu. J’espère que Francis Ford Coppola mettra son argent là où il le dit pour élever l’humanité et soutenir l’homme ordinaire et qu’il paiera quelqu’un dans tous les théâtres du monde pour ce faire.

Attendez, le film est-il déjà distribué ?
Non, il n’y a pas encore d’acheteur de studio, probablement à cause de tout ce que je viens de mentionner.

Alors Francis Ford Coppola est-il fauché maintenant ?
Bien sûr que non. Lors de la conférence de presse, un journaliste l’a interrogé sur sa situation financière actuelle. “Je m’en fiche », a-t-il déclaré. “Je ne me suis jamais soucié de l’argent.” Il a longuement expliqué comment il avait acheté son domaine viticole pour 20 millions de dollars pendant la crise financière de 2008, soulignant incidemment à quel point il n’était pas qualifié, d’un point de vue de classe, pour faire un film comme celui-ci. “J’ai juste pris l’argent et j’ai mis le risque dans le film”, a-t-il conclu. «Je n’ai aucun problème avec les finances… autre chose. Mes enfants, sans exception – Sofia, Roman, Gia – font de belles carrières sans fortune. Ils n’ont pas besoin d’une fortune. Quoi qu’il arrive, à part Inglenook, que nous possédons toujours, tout va bien. Cela n’a pas d’importance.” Il s’est adressé à un public composé de journalistes qui ont probablement tous perdu leur emploi pendant la crise financière de 2008 et qui ne disposent probablement d’aucun bien disponible pour exploiter considérablement leurs propres caprices créatifs, et encore moins d’une bonne assurance maladie. “Vous tous!” il a dit. « L’argent n’a pas d’importance. Ce qui est important, ce sont les amis. Un ami ne vous laissera jamais tomber. L’argent peut s’évaporer. Ce qui est très facile à dire, bien sûr, quand on en a des tonnes. Plutôt que de dire aux gens ce qui compte pour eux, Coppola pourrait essayer de le demander la prochaine fois.