Dave Grohl se produit avec les Foo Fighters au Riot Fest : Retour en force du groupe emblématique du punk rock à Chicago

“OK, j’ai une question sérieuse…”, a réfléchi le leader des Foo Fighters, Dave Grohl, sur scène alors que le Riot Fest commençait à Chicago vendredi soir. « Combien d’entre vous ont vu les Foo Fighters ? Soyez honnête… », a-t-il poursuivi, faisant le point sur la réponse des fans lors d’un festival longtemps connu principalement pour ses réservations punk rock. “Eh bien, je vais te chercher le cul. Je t’aurai!”

Avec des températures proches de 80 degrés par une journée ensoleillée à Chicago, les conditions étaient parfaites lorsque le Riot Fest a commencé tôt grâce aux sons du légendaire groupe funk Parliament Funkadelic.

«Je peux vous entendre là-bas!» » a crié le chef d’orchestre George Clinton, 82 ans, du haut d’un trône sur scène.

Une version allongée et animée par des cuivres de « Flash Light » de Parliament a cédé la place à « Not Just (Knee Deep) » de Funadelic alors qu’une foule massive et variée en âge se balançait et chantait, encore une autre génération exposée au géniteur du funk via De La. Échantillonnage de Soul de ce dernier sur “Me Myself and I” en 1989.

Connu depuis longtemps pour ses retrouvailles impensables et ses performances d’albums complets, le Riot Fest 2023 voit des artistes comme The Breeders parcourir des albums fondateurs du début à la fin. Samedi, il y aura des performances en tête d’affiche de Death Cab For Cutie et The Postal Service, le leader Ben Gibbard faisant double emploi en mettant l’accent sur l’année 2003 alors que Death Cab propose le Transatlantisme enregistrer à côté Abandonner du service postal.

“C’est l’album sur lequel les gens reviennent tout le temps”, a déclaré le chanteur et guitariste de Braid Chris Broach avant le réexamen par le groupe de l’album de 1998. Cadre et Toile. « J’ai l’impression que c’est en quelque sorte l’album qui définit notre son et le son que nous recherchions. Donc, le revisiter est amusant. C’est amusant à jouer et les gens veulent l’entendre. Donc, nous sommes ravis.

Fête des émeutes a agi comme une sorte de retour aux sources pour le groupe emo post-hardcore originaire du nord de l’Illinois, après avoir quitté une scène influente à environ deux heures au sud de Chicago à Champaign, dans l’Illinois, au milieu des années 90.

«Je pense que nous sommes tous excités. Parce que nous voulions faire le Riot Fest depuis des années. Pour une raison quelconque, cela n’a pas fonctionné jusqu’à présent”, a déclaré le batteur Damon Atkinson. « C’est l’une de mes fêtes préférées. Et je viens chaque année. Donc pouvoir jouer ça fait enfin du bien », a ajouté le chanteur et guitariste Bob Nanna.

Pendant une heure vendredi sur la scène Rebel, Braid a fait le point sur l’album et plus encore, le parcourant du début à la fin.

« Vous vous amusez toujours, les gars ? » a demandé Nanna sur scène. « Nous avons atteint la fin de la première face. Si vous aviez le vinyle, nous le retournerions”, a plaisanté le guitariste après “Milwaukee Sky Rocket”.

“A Dozen Roses” a suivi tandis que Braid poursuivait la performance de l’album complet.

« Il y a plusieurs années, nous avons écrit un nouvel album et c’était simplement un processus différent. Différentes chansons », a expliqué Atkinson à propos des retrouvailles du groupe en 2014. Pas de côte, leur premier album en 16 ans. « Revenir à ceux-ci, c’est amusant. La nostalgie est là. Cela nous ramène à cette époque – à nos 20 ans. Et nous n’avons certainement plus la vingtaine. Et nous le ressentons. Mais ça garde la jeunesse en nous, je suppose. C’est ce que je ressens », a déclaré le batteur.

“Lorsque nous avons écrit et enregistré l’album, nous avions joué tellement de concerts en live et nous avions testé les chansons en direct et les avions en quelque sorte séquencées de manière à ce qu’elles puissent être écoutées du début à la fin”, a déclaré Nanna à propos de l’approche du groupe. Cadre et toile. “Alors, c’est cool qu’après toutes ces années, on ait toujours l’impression d’être un ensemble cohérent, tu sais ?”

En 1993, Dernière éclaboussure était un entrant inattendu dans le top 40 du palmarès des albums Billboard 200, culminant à la 33e place grâce au succès croisé du plus grand succès des Breeders, « Cannonball ».

Vendredi après-midi, Kim Deal et sa compagnie ont parcouru l’album au sommet d’un set de 60 minutes sur la scène Riot.

« Nous allons le jouer du début jusqu’à la fin ! » elle a déclaré la mise en place du « Nouvel An » alors que « Cannonball » retentissait dans Douglass Park quelques instants plus tard.

Le violon live a conduit « Invisible Man » tandis que la guitare slide de Kelley Deal a ensuite défini « No Aloha ».

La bassiste Josephine Wiggs est passée à la batterie et le batteur Jim Macpherson a pris la basse, le violon resplendissant pendant un intermède tranquille au milieu de « Roi ». “Nous allons devenir bizarres maintenant!” » a déclaré Deal sous des applaudissements enthousiastes, en installant les chaises mobiles sur la piste.

Extrait de leur dernier album Voie du désir“Ornament” a été l’un des premiers moments forts accrocheurs des rockers indépendants du New Jersey Screaming Females, le déchiquetage intense de la chanteuse/guitariste Marissa Paternoster en contraste frappant avec les styles contemplatifs et largement acoustiques du rocker folk Ani DiFranco à proximité sur la scène Rise.

Soutenue par un formidable groupe de trois musiciens, comprenant une guitare à pédales en acier, une batterie et une contrebasse, DiFranco était en pleine forme vendredi au Riot Fest, surmontant les premiers problèmes techniques en proposant “Little Plastic Castle”.

« Donc ce petit disque a 25 ans. Et moi aussi, ce qui est fou”, a plaisanté DiFranco à propos du film de 1998. Petit château en plastique. “Voici une chanson de ce disque que je n’ai pas jouée depuis 25 ans !” » a-t-elle continué en créant « Pixie ». “C’est une chanson que j’ai écrite il y a 25 ans, quand j’ai commencé à être invitée à des festivals de rock et que j’étais tout simplement trop sensible”, a-t-elle déclaré en riant, enchaînant avec “Do or Die” de son dernier album. Amour révolutionnaire.

Avant le Riot Fest, le guitariste des Foo Fighters Chris Shiflett s’est associé au chanteur et guitariste co-fondateur de Pennywise, Jim Lindberg, pour deux concerts acoustiques solo très intimes au Sidebar du FitzGerald’s, une destination de longue date pour les fans de musique de la banlieue ouest de Chicago.

« J’ai toujours fait des petites choses à côté. Je ne l’ai jamais quitté. Ils sont super amusants », a déclaré Shiflett à propos de sa montée sur scène devant environ 150 fans avant le festival de vendredi devant 50 000 personnes. “C’est confortable. J’aime ça. Cependant, je n’en ai pas fait juste moi et une guitare acoustique depuis un bon moment. Donc, le premier concert va être angoissant », a déclaré le guitariste avec un sourire dans les coulisses du FitzGerald’s avant le premier des deux concerts à guichets fermés.

Alors que la performance en tête d’affiche de 2023 constitue également un début au Riot Fest pour les Foo Fighters, elle constitue un retour pour Shiflett, qui s’est produit en tant que membre de Chevy Metal en 2016.

«Je ne suis pas allé au Riot Fest depuis des années. Donc ça fait une minute. Mais j’en ai des souvenirs”, a-t-il déclaré. «Et j’aime Chicago. Alors, j’espère que je verrai des amis. Je sais qu’un groupe de mes amis jouent et seront là. Bien sûr, je veux voir Pennywise. Je veux voir H2O. Donc, je pense que ça va être un week-end amusant », a déclaré Shiflett. « La dernière fois que j’ai joué au Riot Fest – peut-être la seule fois où j’ai joué au Riot Fest ? – J’étais ici avec Chevy Metal. Et c’était le même jour que Dee Snider jouait. Il est venu et a fait une chanson ou deux avec nous et c’était vraiment amusant.

« Puis-je vous présenter notre guitariste, Chris Shiflett ? » » a crié Grohl vendredi soir, en parcourant les présentations du groupe après « Breakout ». “Chris Shiflett ne sert à rien pour un nom!” » a-t-il précisé, soulignant les racines punk rock de Shiflett sur scène lors du festival encore largement punk. “Et Pat Smear des Germs juste là”, a-t-il poursuivi, tandis que le groupe travaillait un peu sur le “Blitzkrieg Bop” des Ramones. « Et le mec qui nous a permis d’être ici ce soir. Cette putain de mère a participé à tous les Warped Tour ! » a plaisanté Grohl, soulignant le long CV du nouveau batteur Josh Freese alors que le groupe donnait sa version de « Whip It » de Devo.

Comme toujours, les Foo Fighters se sont divertis sans relâche sur scène à Chicago, ouvrant avec « All My Life » et « The Pretender » pour lancer deux heures passionnantes sur la scène Riot.

“Faisons quelque chose ensemble ici”, a demandé Grohl, en mettant en place un chant à tous pendant “My Hero”, le groupe a ensuite donné un coup de fouet avec un retour sur leur premier album éponyme de 1995 via “This is a Call”. .»

“Monkey Wrench” a été un moment fort tardif, tout comme “White Limo”, le groupe dépoussiérant ce dernier grâce à une demande de fans.

“Nous avons juré de faire celui-ci tous les soirs pour le reste de notre vie”, a déclaré Grohl, se souvenant du regretté batteur des Foo Fighters, Taylor Hawkins, avec une version émouvante de l’un des meilleurs morceaux profonds du groupe dans “Aurora”.

“Dans la ville de Chicago”, a déclaré Grohl sur scène lors de ses débuts au Riot Fest. “Sans vous, je ne pense pas que je ferais ce que je fais maintenant”, a-t-il poursuivi, se souvenant d’un moment de concert formateur en tant que jeune fan de punk rock dans le nord de la ville. « Cela revient aux Droits de l’Accusé qui a ouvert ce spectacle ! » Grohl a déclaré, criant au groupe punk des années 80 basé à Chicago tandis que le claviériste Rami Jaffe livrait une intro ralentie et alimentée par l’orgue à “Times Like These”.