L’auteur-compositeur, compositeur, producteur et arrangeur Burt Bacharach, une force dominante de la musique populaire américaine pendant un demi-siècle, est décédé mercredi de causes naturelles à Los Angeles. Il était 94.
La publiciste de Bacharach, Tina Brausam, a révélé la nouvelle jeudi.
En tant que mélomane, le mélodiste sans pareil Bacharach a trouvé la gloire dans tous les médiums.
Ses chansons – dont beaucoup ont été écrites avec le parolier Hal David – sont devenues des succès de premier plan, en particulier entre les mains de la chanteuse Dionne Warwick. Parmi les duos d’auteurs-compositeurs des années 60, seul Lennon-McCartney rivalisait avec Bacharach-David en termes de réalisations commerciales et artistiques. Bacharach a récolté six Grammys en tant qu’écrivain, arrangeur et interprète de 1967 à 2005.
Sa musique était omniprésente sur les petits et grands écrans dans les années 60 et 70, et il a été reconnu par les Oscars et les Golden Globes pour son travail sur “Butch Cassidy and the Sundance Kid” (1969) et “Arthur” (1981 ). Il a reçu un Emmy 1971 pour un récital télévisé de son travail.
À Broadway, le syntoniseur Bacharach-David de 1968 “Promises, Promises” a enregistré 1 281 représentations et a remporté une nomination aux Tony comme meilleure comédie musicale.
Le premier concert notable de Bacharach dans le showbiz était en tant qu’accompagnateur du chanteur Vic Damone après la libération de Bacharach de l’armée en 1952; il a ensuite joué derrière les Ames Brothers, Imogene Coca, Polly Bergen, Georgia Gibbs et Steve Lawrence. Il a également soutenu la chanteuse Paula Stewart, avec qui il a été marié de 1953 à 1958.
En 1957, Eddie Wolpin de Famous Music associe Bacharach à David. Travaillant dans le moulin à chansons du pub Brill Building, le duo a marqué un hit n ° 4 avec “Magic Moments” de Perry Como; moins mémorable, Bacharach a atteint la 33e place avec le thème du film d’horreur des Five Blobs “The Blob”.
Bacharach a travaillé comme directeur musical de Marlene Dietrich de 1958 à 1961 et a trouvé le temps de créer des succès comme «Baby It’s You» des Shirelles (n ° 8, 1961), «Any Day Now» de Chuck Jackson (n ° 23, 1962) et – avec David — “The Man Who Shot Liberty Valance” et “Only Love Can Break a Heart” de Gene Pitney, n°4 et n°2, respectivement, en 1962.
Cette même année, Bacharach et David ont commencé leur fructueuse collaboration d’écriture et de production avec l’ancien choriste Warwick, que le compositeur avait rencontré lors d’une session Drifters. Son premier single avec les cleffers, “Don’t Make Me Over” – avec des paroles inspirées d’une remarque passionnée de la chanteuse, qui avait accusé les écrivains de lui mentir – a lancé une série de tubes légendaires qui mêlaient la voix soyeuse de Warwick à celle de Bacharach. les mélodies subtilement changeantes et les paroles poignantes de David.
Leurs 10 meilleures collaborations des années 60 comprenaient « Anyone Who Had a Heart », « Walk on By », « I Say a Little Prayer », « Message to Michael », « Do You Know the Way to San Jose », « This Girl’s in Love With You » (auparavant un hit n ° 1 échangé entre les sexes pour Herb Alpert) et « I’ll Never Fall in Love Again ». Warwick a également interprété la chanson thème de Bacharach et David pour le véhicule Michael Caine de 1968 “Alfie”.
Les scénaristes étaient omniprésents dans les charts et à l’écran dans les années 60. Leurs 40 meilleurs succès comprenaient “What the World Needs Now” de Jackie DeShannon, “One Less Bell to Answer” de 5th Dimension et “Blue on Blue” de Bobby Vinton.
Un passage au cinéma, rendu possible par l’actrice Angie Dickinson, avec qui Bacharach était marié de 1966 à 1980, a conduit à un travail de bande sonore qui a engendré plusieurs succès pop. La farce de 1965 “What’s New Pussycat” comprenait la chanson titre de Tom Jones, “My Little Red Book” de Manfred Mann et “Here I Am” de Warwick. Le sensuel “The Look of Love” de Dusty Springfield a été présenté dans la parodie de James Bond “Casino Royale” en 1967. Le plus mémorable, “Raindrops Keep Fallin’ on My Head” de BJ Thomas, tiré du western sério-comique “Butch Cassidy and the Sundance Kid” de George Roy Hill, a atteint la première place ; Bacharach a reçu les Oscars de la meilleure chanson originale et de la meilleure partition.
Un film a fourni l’intrigue de la première aventure à succès de Bacharach et David: “The Apartment”, sombrement comique de Billy Wilder, est devenu “Promises, Promises”, qui a ouvert ses portes à Broadway en décembre 1968 avec de bonnes critiques. “M. Bacharach donne à la comédie musicale sa touche de modernité élancée et recouverte de fourrure », a écrit Clive Barnes dans le New York Times. Le spectacle, qui a recueilli un meilleur score Grammy en 1969, a été relancé à Broadway en 2010, avec l’ajout de quelques succès précédents de Bacharach-David.
Le partenariat historique des auteurs-compositeurs s’est dissous acrimonieusement après leur adaptation musicale cinématographique maladroite de 1973 du long métrage de 1937 de Frank Capra “Lost Horizon”. À la suite de ce flop, Bacharach et David se sont poursuivis en justice; Dionne Warwick a lancé sa propre poursuite contre l’équipe. Pendant un certain temps, Bacharach s’est retiré du travail télévisé et des projets d’enregistrement en solo.
Sa carrière d’écrivain est revenue à une forme commerciale après son partenariat avec la parolière Carole Bayer Sager, avec qui il a été marié de 1981 à 1992. Leur “Thème d’Arthur”, écrit avec le chanteur Christopher Cross et Peter Allen pour la comédie “Arthur” de Dudley Moore en 1981, a atteint la première place et a recueilli une chanson originale aux Oscars. En 1985, “C’est à quoi servent les amis”, écrit à l’origine pour le long métrage “Night Shift”, a renouvelé l’association de Bacharach avec Warwick ; sa version single all-star a été n ° 1 au niveau national pendant quatre semaines, et la composition a reçu un Grammy en tant que chanson de l’année.
La carrière de Bacharach a été relativement calme jusqu’au milieu des années 90. Il a brièvement collaboré à nouveau avec David sur la chanson “Sunny Weather Love”, pour un album de Warwick en 1993. Cependant, il a reçu une plus grande attention pour son travail avec un autre partenaire d’écriture : “God Give Me Strength”, une ballade pleine d’émotions écrite avec l’admirateur Elvis Costello pour “Grace of My Heart”, le long métrage d’Allison Anders de 1995 sur les cleffers des années 60, a conduit à la collaboration à part entière de 1998 “Painted From Memory”. Un morceau de l’album a remporté un Grammy.
Au cours des années 90 et 2000, Bacharach est également apparu devant la caméra : il a fait des camées dans le décollage d’espionnage de Mike Myers en 1997 “Austin Powers : International Man of Mystery” et ses deux suites. Ces derniers films comprenaient des reprises de “I’ll Never Fall in Love Again” de Bacharach-David (de Costello et Bacharach) et “Alfie” (comme “Austin”, de Susannah Hoffs des Bangles, épouse du réalisateur Jay Roach).
Bacharach est né à Forest Hills, NY. Son père était une autorité nationalement connue sur la mode masculine, sa mère une peintre et chanteuse. Il a fréquenté le même lycée que Mike Stoller de l’équipe de composition de Leiber et Stoller.
Pianiste dès son plus jeune âge, Bacharach a étudié la musique dans plusieurs institutions, dont la Mannes School of Music de New York, où il a été formé par les compositeurs Henry Cowell et Darius Milhaud. Ses influences vont de l’impressionnisme de Ravel et de Debussy à l’énergie et à l’invention harmonique du bebop.
En 1972, Bacharach et David ont été intronisés au Songwriters Hall of Fame. Ils ont reçu le prix des administrateurs de la Recording Academy pour leurs contributions en tant qu’écrivains en 1997 et sont devenus la première équipe d’auteurs-compositeurs à recevoir le prix George & Ira Gershwin pour la chanson populaire de la Bibliothèque du Congrès en 2011.
En 1998, Rhino Records a publié un recueil de trois CD de l’œuvre de Bacharach, “The Look of Love”. Une revue du même titre comprenant des chansons de Bacharach-David a eu une courte durée à Broadway en 2003.
Bacharach a sorti un album en duo avec Ronald Isley des Isley Brothers en 2003, et en 2005, il a publié “At This Time”, son premier album solo en 26 ans (et un meilleur album instrumental pop gagnant d’un Grammy). Il a continué à faire des apparitions en concert à l’échelle internationale.
Son travail théâtral s’est poursuivi tard dans sa vie et sa carrière : “New York Animals”, avec une musique de Bacharach et un livre de Steven Sater, a ouvert Off Broadway au New Ohio Theatre en 2015.
Dans les années 2000 et au début des années 2010, Bacharach a retrouvé Costello pour écrire de nouvelles chansons pour une comédie musicale basée sur l’album “Painted From Memory” qui n’a jamais été mis en scène. Plusieurs morceaux de cette production prévue ont été inclus dans l’album “Look Now” de Costello, qui a remporté un Grammy, qui comprenait un tour invité de Bacharach au piano. Un coffret des œuvres complètes de Bacharach et Costello, à la fois publiées et inédites, est attendu en mars, y compris de nouveaux enregistrements réalisés au cours des deux dernières années avec la participation de Bacharach.
Il laisse dans le deuil sa femme Jane et trois enfants.
