Lorsqu’il a été annoncé que “Blonde”, avec Ana de Armas dans le rôle de l’icône hollywoodienne Marilyn Monroe, recevrait un Classement NC-17, il y avait une certaine confusion parmi les acteurs et le grand public. De Armas a affirmé que la note était injustifié, et les gens se sont demandé comment un film sur la star américaine avait reçu une note aussi scandaleuse. Mais “Blonde” est tout sauf glamour dans ses thèmes et sa présentation. Le contenu de ce film de près de trois heures justifie la note et se sent inutilement provocateur. Les représentations de l’expérience de Monroe en matière d’abus et de dépendance ne sont pas traitées avec soin ou subtilité, mais plutôt avec un quasi-fétichisme qui transforme une figure historique compliquée en un vaisseau à une note pour un traumatisme excessif.
Pour être clair, “Blonde” n’est pas destiné à être basé sur la vraie vie de Marilyn Monroe; il est basé sur un roman de Joyce Carol Oates qui est commercialisé comme une œuvre de fiction et non comme une biographie. Même si le film est capable d’esquiver l’examen historiographique, il est toujours l’objet de moqueries sur la base de ses choix stylistiques étranges. Dans une décision esthétique apparemment bénigne mais en fait assez ennuyeuse, le film alterne constamment entre des scènes tournées en couleur et des scènes tournées en noir et blanc sans rime ni raison. Ce choix suit une tendance qui sévit dans tout le film : les choix stylistiques ne sont pas faits pour le bien du récit mais uniquement parce qu’ils peuvent être faits.
Il n’y a pas beaucoup de narration dans ce film en premier lieu. Il serpente à travers la vie de Monroe avec peu de direction, sautant entre de courtes vignettes uniquement liées de manière tangentielle les unes aux autres. Le film ne regarde jamais bien au-delà de la périphérie de l’histoire de Monroe, évoquant la confusion chez le spectateur plutôt qu’une compréhension intime de sa vie. Parce qu’il se concentre si fortement sur les expériences subjectives de Monroe, le film manque finalement de contexte plus large pour caractériser sa vie. “Blonde” suppose une connaissance de la star que la plupart des gens n’ont tout simplement pas. Si vous n’avez jamais fait de recherche sur Monroe ou si vous connaissez vaguement sa renommée, très peu de l’histoire aura un sens. En un clin d’œil, elle passe d’une enfant maltraitée à la plus grande star du monde avec très peu d’explications entre les deux.
Une fois au sommet de sa gloire, Monroe apprend rapidement que la célébrité n’est pas tout ce qu’elle est censée être. Elle se sent piégée et incapable de vivre une vraie vie, peu importe à quel point elle essaie désespérément. Elle se retrouve coincée entre deux personnages : Marilyn Monroe, la star mondiale glamour, et Norma Jeane, la femme qui désire la famille et le bonheur. Les pressions d’être Marilyn Monroe signifient que sa Norma Jeane intérieure est supprimée, ce qui provoque la spirale de la star dans les dépressions mentales et la toxicomanie. Cet aspect du film est complexe et couché sur le papier, mais à cause du sensationnalisme du film, toute intrigue est complètement effacée. Les points bas des spirales descendantes de Monroe sont démontrés par des scènes gratuitement graphiques et d’exploitation. Des avortements montrés du point de vue d’un fœtus CGI au sexe oral forcé avec le président John F. Kennedy, “Blonde” se soucie plus de la valeur de choc que d’être sympathique à Marilyn Monroe ou réfléchie envers sa mémoire.
En fin de compte, en raison de sa réticence à explorer d’autres personnages, “Blonde” repose entièrement sur les épaules d’Ana de Armas. Si de Armas ne jouait pas Monroe, cette performance serait bien, mais parce qu’elle joue une figure si unique et vénérée, sa performance frôle la vallée étrange et se sent mal pendant tout le film. Elle ressemble presque à Marilyn Monroe et sonne presque comme elle aussi, mais la différence est juste suffisante pour que les téléspectateurs ne puissent s’empêcher de la remarquer au détour de chaque nouvelle scène. Souvent, on a l’impression qu’elle essaie de se faire passer pour Monroe, pas d’agir comme elle.
Tout dans “Blonde” semble étrange, complètement inutile et, trop souvent, éthiquement faux. L’écrivain et réalisateur Andrew Dominik devrait avoir droit à un certain degré de licence créative, mais “Blonde” est un exemple d’aller trop loin dans cette licence créative. Des événements qui ne se sont jamais produits dans la vraie vie – y compris l’implication de Monroe dans un throuple, de multiples avortements et appeler exclusivement chaque homme avec qui elle a une relation avec “papa” – ne font rien pour rendre le personnage principal intéressant, mais font tout pour déranger le public, et non dans le bon sens. “Blonde” n’est pas le récit féministe de la vie de Marilyn Monroe qu’elle veut désespérément être – c’est du porno traumatique trop prétentieux. La tragédie de la vie de Monroe n’est pas utilisée pour la sympathie mais plutôt pour l’exploitation, et le film ne fait rien pour célébrer l’héritage de l’une des plus grandes légendes d’Hollywood.
