Begoña del Teso: Critique de ‘Dialogue avec la vie’ (2022): Tout le monde parle aux morts

Il faut être absolument français, de langue maternelle francophone et/ou véhiculaire ou francophile jusqu’à l’épuisement, jusqu’au paroxysme, pour ne pas fuir ou hurler devant ce film qui, il faut bien le dire, a concouru dans la section officielle de Zinemaldia 70, où son acteur principal (Paul Kircher) a reçu le Silver Shell du meilleur rôle principal ; performance pour laquelle il a été célébré avec des commentaires dithyrambiques qui comprenaient (oh ciel, oh horreur !) la comparaison avec le Tadzio de “Mort à Venise” quand ce à quoi il aspirait, on le voit à une lieue de distance, devait être considéré comme le Jean Pierre Léaud, l’alter ego de Truffaut, du XXIe siècle.

‘Le Monde’ est enthousiasmé par ce film et définit sa thèse de telle manière que ‘l’éducation sentimentale’ comme remède contre le suicide’ (si Lucas avait vraiment voulu s’écarter et pas seulement donner la note, il aurait se couper les poignets ‘comme il faut’, comme on le voit dans ‘Siege’…) et la belle ellipse qui suggère une mort est louée car apparemment et selon certains commentateurs, la créature humaine capable de la filmer de face n’a pas encore né (sic) que, pompeux, ils appellent « le néant décisif ».

Il est vrai que Christophe Honoré (qui réalise avec une veine autobiographique et dédie le film à son père) déploie une panoplie de ressources visuelles et narratives aussi bouleversantes et passionnantes que parfois horrifiantes. Il est vrai aussi que la bande originale d’Hanno, si minimale dub techno, se marie très bien avec la chanson ‘Electricity’ d’Orchestral Maneuvers in the Dark, mais même si par moments le film est d’un lyrisme captivant, à d’autres, quand Paul ou la Juliette elle-même ( comme le total Binoche…), ils se tiennent au premier plan devant la caméra scrutatrice et s’adressent au père et au mari décédés, ils sont insupportables. Français, il faut être français, oui.