Elle est peut-être une star hollywoodienne, mais même Amy Adams admet être légèrement “horrifiée” de se voir sur des affiches géantes alors qu’elle fait ses débuts dans le West End.
Cependant, ce petit point négatif l’emporte sur l’expérience “humiliante” de jouer un rôle dans la “résurgence post-COVID du théâtre”, dit-elle. De plus, si jamais elle ressent le stress de se produire sur scène, elle a sa nouvelle émission de téléréalité préférée L’île de l’amour pour se changer les idées pendant son temps libre.
Adammieux connue pour la série Sharp Objects nominée aux Emmy Awards et des films tels que The Fighter, American Hustle et Vice – des performances qui lui ont toutes valu des nominations aux Oscars – dit qu’elle est devenue accro aux événements de la villa majorquine pendant son séjour au Royaume-Uni.
Mais plus sur la télé-réalité plus tard. L’actrice américaine est actuellement à mi-parcours de sa carrière dans une pièce qui a mis à l’épreuve de nombreuses actrices, The Glass Menagerie de Tennessee Williams.
Avec six nominations aux Oscars au total à son actif, Adams a un talent certain pour choisir des projets qui la poussent. Cependant, apparaissant sur scène nuit après nuit en tant que matriarche autoritaire Amanda Wingfield, elle admet que mémoriser le scénario à elle seule a été l’un des plus grands défis qu’elle ait jamais relevés.
“J’étais comme, ‘Oh mon Dieu, je ne comprendrai jamais’ – c’est vrai!” elle rit. “C’était définitivement le bon moment pour ce genre de défi. Je voulais entreprendre quelque chose qui exigeait le type d’endurance et d’engagement que cela demande et vraiment explorer le langage d’une nouvelle manière.
“C’est comme apprendre un tout nouveau métier, être sur scène tous les soirs, et j’ai l’impression d’espérer pouvoir faire avancer ce que j’ai appris dans mon travail. C’est juste une expérience tellement différente et oui, être à Londres , bien sûr, travailler dans le West End, avoir une relation avec ces publics, qui sont incroyables.”
Il n’y a aucun doute sur l’identité de la vedette en dehors du théâtre Duke of York de Londres – le nom d’Amy Adams apparaissant plus grand que le dramaturge Tennessee Williams.
Elle met ses mains sur son visage et gémit : “Je me disais : ‘Pourquoi est-ce que mon visage est partout ?!'”
Mais, à la suite de l’une des périodes les plus difficiles que le West End ait jamais connues, exploiter un peu de puissance de star a été essentiel pour le théâtre après les verrouillages COVID, pour attirer le public.
“C’était l’une des raisons pour lesquelles je voulais tellement venir sur scène parce que le théâtre comptait tellement pour moi dans ma vie”, a déclaré Adams. “J’amène ma fille au théâtre, et c’est tellement important pour moi et c’est formidable de faire partie d’une sorte de résurgence post-COVID du théâtre. C’est un véritable privilège.”
Selon l’actrice, discuter avec les spectateurs alors qu’elle quitte la scène chaque soir a fait comprendre l’importance de venir dans le West End.
“Je suis tellement honoré d’être ici et nous avons eu des gens venus de si loin. Ils sont tellement excités d’être ici et ça vient du monde entier et c’est incroyable.”
Dans les rares moments où elle ne joue pas, Adams avoue qu’elle s’est éteinte en se connectant à Love Island.
Fan nouvellement convertie, ayant été recommandée par ses camarades de téléréalité, elle regarde en partie par fascination pour le jargon.
“J’y ai trouvé la phrase que j’aime le moins”, rit-elle. “C’est-à-dire, ‘je ne vais pas mentir…’ ça me rend fou. Pourquoi dis-tu ça ? C’est comme si tu avais prévu de mentir mais maintenant tu as changé d’avis… alors tu mens maintenant ?”
The Glass Menagerie est au théâtre du Duke of York à Londres jusqu’au 27 août… et la finale de Love Island est diffusée le 1er août