“Yannick” l’inspiration narrative de Dupieux dans un beau jeu de massacre

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« 99 % des films sont ennuyeux. Ce non » : tels sont les mots avec lesquels Quentin Dupieux a accompagné la présentation de son nouveau long métrage « Yannick » à Locarno, inscrit en compétition principale du festival suisse.
Dupieux, également connu sous le pseudonyme de M. Oizo pour son importante activité musicale, est un réalisateur qui a toujours aimé les provocations, à commencer par son culte surréaliste “Caoutchouc” de 2010, qui mettait en scène un pneu aux pouvoirs psychiques inquiétants.

Initialement peu pris en considération par la plupart des initiés, Dupieux est aujourd’hui stable sur les affiches des grands festivals et a démontré son talent avec des films tels que “Double peau” (présenté à Cannes en 2019) ou “Mandibules” (prévu à Venise en 2020) Dans cette phrase insérée dans les notes du réalisateur, il y a beaucoup d’esprit irrévérencieux du cinéaste, mais aussi une certaine cohérence avec le propos de son nouveau film : nous sommes au théâtre, en pleine représentation de « Il cocu », un mauvaise, c’est le moins qu’on puisse dire, comédie bâclée, quand un garçon se lève du public et interrompt le spectacle parce qu’il est totalement insatisfait de ce qu’il regarde. Ce qui semble être une situation éphémère se transforme bientôt en prélude à une longue soirée au cours de laquelle le spectateur Yannick tiendra les acteurs sur scène et le reste du public en otage. Ce film simple mais efficace est né d’une réplique narrative, qui ne dure que 65 minutes et possède une cohésion dramaturgique vraiment enviable.

Un jeu de massacre entre le spectateur et les acteurs sur scène

Ce que Dupieux met en scène est un véritable jeu de massacre entre le spectateur et les acteurs sur scène, avec des renversements de rôles continus dans un scénario qui parle de création artistique et comment, parfois, pour mieux divertir le public, il faut des choix narratifs moins étudiés. à table et beaucoup plus spontané qu’on ne le pense. Au visionnage on peut avoir la perception que l’on est devant un film pour lui-même, mais en réalité les idées de réflexion ne manquent pas et la conception générale est perspicace et amusant au bon moment.

Dupieux gère bien les temps de montage et, même s’il y a des passages moins réussis que d’autres, son film tient bien jusqu’à la fin. A noter que le prochain projet du réalisateur français sera présenté hors compétition dans environ un mois au Mostra de Venise Venise : le titre du nouveau film est « Daaaaaali ! et racontera la rencontre entre un journaliste français et Salvador Dalí. La curiosité ne peut être que très élevée.

La voie royale

Décidément moins originale est “La voie royale”, présentée dans la section Piazza Grande. Au centre de l’intrigue se trouve Sophie, une jeune fille qui, encouragée par son professeur de mathématiques, quitte la ferme familiale pour suivre une classe préparatoire scientifique. Entre nouvelles rencontres, succès et défaites, Sophie réalise que son rêve d’entrer dans une prestigieuse université représente plus qu’une compétition : c’est un véritable défi d’ascension sociale.L’aspect le plus abouti de ce long métrage, réalisé par le réalisateur suisse Frédéric Mermoud, est d’avoir combiné une formation classique avec une métaphore intéressante de la croissance sociale et de la vocation politique. Au-delà de cela, cependant, il n’y a pas grand-chose à retenir d’un film assez prévisible qui se joue de divers stéréotypes du genre du passage à l’âge adulte : l’emballage est discret, mais il n’y a pas de grands moments incisifs et le risque est celui d’un film qui s’oublie assez vite. Bon essai de la jeune actrice française Suzanne Jouannet.