Wes Anderson fait évoluer son style de signature dans quatre courts métrages Netflix | Caractéristiques

Dans “The Ratcatcher”, Richard Ayoade nous guide à travers une étrange rencontre avec un chasseur de rats (Ralph Fiennes) qui connaît l’horrible vérité sur les rats. Il se termine par une note morbide supplémentaire qu’Anderson inclut mettant en vedette un personnage nommé “Ole Jimmy” d’une autre nouvelle de Dahl de la même collection, Rummins.

Dahl a écrit de nombreux courts métrages, mais ceux triés sur le volet et organisés par Anderson ont un objectif puissant : des histoires centrées sur des personnages sur la capacité de l’homme à la tendresse ou à la cruauté. L’accent est mis sur les hommes. Sans pratiquement aucune autre dynamique de genre vue à l’écran, les histoires parlent de garçons et d’hommes dont la vie se reflète souvent dans celle des animaux, à tel point que certains personnages sont décrits comme des animaux (le ratcatcher de Fiennes dans « The Ratcatcher ») ou sont lié à eux, comme avec le pauvre Peter Watson dans “The Swan”. L’histoire de Dahl au sein de la RAF reste en marge, avec de petites notes à la fin fournissant un contexte, comme des cartes de musée à côté d’un tableau, nous racontant le moment où il a écrit Ces histoires concernent souvent la violence, mais ne la montrent pas.

Anderson revient à Dahl non pas en y intégrant son style (comme dans « Fantastic Mr. Fox ») mais en savourant ce que les mots de Dahl peuvent faire. Dans ce cas, il les laisse fournir l’énergie de base, en prenant des morceaux généreux textuellement et en demandant à ses personnages de les exprimer comme une mise en scène. La caractéristique la plus merveilleuse de cette collection de courts métrages est qu’elle honore néanmoins l’expérience de lire une histoire : il s’agit toujours d’inciter l’imagination, donc certains accessoires sont imaginaires, et une grande partie de l’histoire n’est partagée que sous forme de monologue. Mais vous ne savez jamais vraiment quand les visuels changeront – si le décor va changer soudainement ou si une moustache sera enlevée par un personnage principal puis donnée à un machiniste silencieux qui entre et sort du cadre.

Ces courts métrages sont vivants d’une manière qui ressemble beaucoup au théâtre et rarement aux films modernes, y compris les précédents d’Anderson. Mais au lieu qu’Anderson mette ces histoires sur une scène réelle, ce sont désormais des courts métrages qui exposent les limites créatives du théâtre avec la perspective forcée mais le règne libre d’une caméra. C’est une production intime entre Anderson et le spectateur, qui interprète ces histoires pour vous, monte un spectacle comme si vous étiez le personnage supplémentaire de ces histoires, mais en silence. (En effet, « The Ratcatcher » a même des moments où il mentionne « le public »). La rupture constante du quatrième mur rend votre rôle encore plus évident.