GR Symphony a ouvert sa saison avec passion, une première et l’un des derniers concerts d’un percussionniste bien-aimé, le soir même où des auteurs-compositeurs emblématiques ont tenu leur cour pour une nouvelle série à Forest Hills.
L’un des grands virtuoses du violon de notre époque : Sarah Chang et Grand Rapids Symphony. (Photo/Jamie Geysbeek)
NOTE DE L’ÉDITEUR: Deux concerts marquants ont eu lieu dans la région de Grand Rapids vendredi soir. Grand Rapids Symphony a ouvert sa saison au DeVos Performance Hall avec la première mondiale de “Immortal Beloved” d’Alexander L. Miller qui a également présenté l’une des deux dernières performances symphoniques du percussionniste principal de longue date Bill Vits, qui lutte contre le cancer. À moins de 13 kilomètres, au Forest Hills Fine Arts Center, le Festival of the Arts de Grand Rapids a lancé une nouvelle série de concerts mettant en vedette des artistes de renommée nationale Paula Cole, Sophie B. Hawkins et Lucy Kaplansky. Local Spins était là pour des récapitulatifs des deux concerts, en paroles et en photos.
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Scène musicale de l’ouest du Michigan
LE RETOUR ÉMOTIONNEL ET ÉMUTANT DE GRAND RAPIDS SYMPHONY
Sans doute le premier grand compositeur considéré par ses contemporains comme un génie au-delà de tous les autres, la surdité de Ludwig van Beethoven l’a néanmoins empêché d’entendre ce qui apportait tant de joie aux autres.
Et bien qu’il ait écrit une musique d’une grande tendresse et d’une passion sincère, Beethoven n’a jamais connu le véritable amour dans sa propre vie.
L’orchestre symphonique de Grand Rapids a ouvert sa saison 2022-23 vendredi avec l’une des plus grandes œuvres de Beethoven et une autre inspirée par sa douleur la plus profonde.
La célèbre violoniste Sarah Chang s’est jointe au directeur musical Marcelo Lehninger et à l’orchestre symphonique de Grand Rapids pour un concert émouvant et profondément émouvant rendu encore plus émouvant en raison de la première mondiale d’une nouvelle œuvre du compositeur de Grand Rapids Alexander Lamont Miller et de la performance finale de l’orchestre populaire le percussionniste principal Bill Vits.
La 93e saison de Grand Rapids Symphony, pour la plupart, avait été prévue pour sa 91e saison. COVID a gêné. Mais vendredi, le public s’est rendu en force pour écouter de la musique, dont la puissante Cinquième Symphonie de Beethoven et “Immortal Beloved” de Miller avec le Grand Rapids Symphony Chorus. L’ensemble du programme se répète ce soir au DeVos Performance Hall.
Bidding Farewell : le percussionniste principal, Bill Vits, à gauche, sur scène vendredi. (Photo/Jamie Geysbeek)
Chang, qui a ouvert la saison du Grand Rapids Symphony il y a exactement cinq ans ce week-end, est revenu avec une interprétation incandescente du très populaire Concerto pour violon n° 1 en sol mineur de Max Bruch.
Lauréat d’une bourse de carrière Avery Fisher, le plus jeune intronisé au Temple de la renommée du Hollywood Bowl, porteur de la flamme olympique en 2004 et grand artiste du St. Cecilia Music Center en 2011, Chang est l’un des grands virtuoses du violon de notre époque. avec l’intensité d’un Isaac Stern et la facilité d’un Itzhak Perlman. Entre ses mains expertes, l’adagio expressif de Bruch est devenu une prière fervente. La finale énergique était une merveille de doubles arrêts brillants et d’un lyrisme envolé menant à une finale fougueuse. Chang rend cela si facile tout en paraissant remarquablement radieux. Elle et Lehninger forment une excellente équipe.
La Cinquième Symphonie de Beethoven est l’une des œuvres phares de toute la musique classique. Il est si omniprésent que presque n’importe qui peut fredonner son mouvement d’ouverture à quatre notes. Tout le monde ne peut pas le rendre intéressant à entendre pour la énième fois.
Lehninger, qui entamait sa septième saison à Grand Rapids, a dirigé une performance imposante avec des cors bruyants, des cordes chatoyantes et un solo exquis du premier mouvement de la hautboïste principale Ellen Sherman. Cela valait le prix d’entrée à lui tout seul.
Le chef d’orchestre d’origine brésilienne a également été un collaborateur clé dans la pièce d’ouverture du concert. Il y a des années, Lehninger a invité Miller, hautboïste principal adjoint de l’orchestre et compositeur en résidence non officiel, à écrire une nouvelle œuvre pour ouvrir la saison 2020-21 du Grand Rapids Symphony. Après deux ans d’attente, il a enfin pris vie. Cela valait la peine d’attendre.
Chef d’orchestre : Marcelo Lehninger le vendredi soir. (Photo/Jamie Geysbeek)
“Immortal Beloved” a été inspiré par une lettre d’amour que Beethoven a écrite à, ou du moins à propos d’une femme dont il était profondément amoureux. En composant l’œuvre de 16 minutes pour orchestre et chœur, Miller a plongé le plus profondément imaginable dans le texte de cinq pages, écrit sur deux jours, dans lequel Beethoven exprime ses sentiments dans un déchirant, et parfois déroutant, flux de- manifeste conscient.
Le Grand Rapids Symphony Chorus a habilement livré le texte, mais l’orchestre a fourni le fondement émotionnel d’un esprit brillant aux prises avec son désir le plus profond d’aimer et d’être aimé en retour. La performance était un tour de force de couleur d’orchestre et d’art instrumental plein de passages exposés que Miller a clairement écrits en pensant à ses collègues musiciens.
Pour une rencontre entre compositeur, ensemble et public, il n’y a pas mieux que ça.
Malheureusement, les performances de ce week-end sont les derniers concerts de Bill Vits, qui se retire en raison de problèmes de santé. L’une des véritables stars du Grand Rapids Symphony, le talent consommé de Vits à la batterie dans le DeVos Hall a permis à une galaxie d’artistes du disque primés aux Grammy Awards de sortir du studio.
Que ce soit en jouant dans des orchestres de fosse pour des tournées de spectacles à Broadway, lors de fêtes et de festivals avec son combo surf-rock The Concussions, ou dans d’innombrables classes de deuxième et troisième année avec ses programmes «Percussion Discussion», Vits a joué un rôle clé pendant plus de quatre décennies dans la vie musicale de West Michigan. Un musicien qui peut faire pâlir le public en jouant “Clair de lune” de Debussy sur un thérémine ainsi que lui chatouiller les oreilles en picorant un vieil Underwood sur “The Typewriter” de Leroy Anderson est en effet un don rare.
Remarquable coup du sort pour un morceau de musique composé il y a plus de deux ans, la dernière note de « Immortal Beloved » de Miller a été jouée par nul autre que Vits. – Par Jeffrey Kaczmarczyk
Grand Rapids Symphony se produit à nouveau à 20 heures aujourd’hui (samedi) au DeVos Performance Hall. Billets, 19 $ à 76 $, disponibles en ligne ici.
GALERIE DE PHOTOS : Grand Rapids Symphony au DeVos Performance Hall
Photos de Jamie Geysbeek
Quand Grand Rapids Fête des Arts a décidé d’étendre sa portée avec une nouvelle série de concerts et un atelier d’écriture de chansons pour les musiciens de l’ouest du Michigan, il a vu une opportunité d’ajouter les voix d’actes de tournée nationaux à une mission qui était auparavant centrée sur les talents locaux et régionaux.
Vendredi soir au Forest Hills Fine Arts Center, ces voix ont sonné juste et claire grâce aux performances des auteurs-compositeurs-interprètes chevronnés et très admirés de la côte Est Paula Cole, Sophie B. Hawkins et Lucy Kaplansky.
Voix montantes, chansons convaincantes : Paula Cole (Photo/Daniel Bird)
Le premier événement “Performance+” dans l’histoire d’un demi-siècle du Festival a attiré une petite foule d’environ 80 spectateurs enthousiastes et attentifs qui ont tout applaudi de Cole’s Un talent artistique primé aux Grammy d’Hawkins chant à haute énergie de Kaplansky missives musicales poignantes.
Avec sa voix brillante et planante, Cole – soutenue par un guitariste et un bassiste – a clairement volé la vedette, emmenant les fans dans un voyage de sa vie et de sa carrière à travers des chansons telles que “Bethlehem” et “Tiger”, et bien sûr , son hit du Top 10 de 1997, “Where Have All the Cowboys Gone?” qui a fait applaudir la foule et a même fait danser quelques fans dans les allées.
En fin de compte, la soirée consistait à inviter des histoires – à la fois touchantes et drôles – qui mettaient en valeur le pouvoir de trois prodigieuses compositrices.
Ces histoires allaient de l’expérience “incroyablement triste” de Kaplansky d’envoyer sa fille à l’université (inspirant ainsi la chanson “Last Days of Summer”) à la pop dynamique et optimiste de Hawkins, qui a fait étalage d’une passion pieds nus et les yeux fermés tout au long d’un set. qui a mis la multi-instrumentiste à genoux plus d’une fois.
Lucy Kaplansky (Photo/tours locaux)
Hawkins a même lancé une nouvelle chanson pop, “Love Yourself”, qui ne sort officiellement en single que le 6 octobre, mais qui a néanmoins inspiré les gens à chanter même s’ils l’entendaient pour la première fois.
Et alors que la foule était petite, Cole et le groupe ont livré un set captivant digne d’une salle tentaculaire à guichets fermés.
“La taille n’a pas d’importance”, a déclaré Cold depuis la scène, notant qu’elle s’est produite dans de petits cafés où “la machine à cappuccino était bien plus bruyante que ma voix” ainsi que dans des stades pour des milliers de personnes.
« C’est cette belle communauté. Je suis si reconnaissant.”
Cole et Hawkins prolongeront cette beauté de la communauté en poursuivant le concert de vendredi soir avec une « master class » spéciale songwriting aujourd’hui au Forest Hills Fine Arts Center, une session limitée à 50 participants. – Par John Sinkevics
GALERIE DE PHOTOS : Paula Cole, Sophie B. Hawkins à Forest Hills FAC
Photos de Daniel Bird
