Treccani fête Gian Maria Volontè

AGI – Treccani se souvient Gian Maria Volonte, dont le trentième anniversaire de la mort est cette année, avec une entrée publiée dans le volume 100 de Dictionnaire biographique des Italiens, édité par Marina Pellanda. Né le 9 avril 1933 à Milan et décédé à Florina (Grèce) le 6 décembre 1994, Volonté est considéré comme l’un des acteurs de théâtre et de cinéma les plus importants du cinéma italien avec « des capacités d’interprétation extraordinaires, basées sur une capacité mimétique naturelle et un travail d’acteur obsessionnel ». au service du meilleur cinéma d’engagement citoyen”. À dix-sept ans, il part pour la France, vivant au jour le jour, vendant des journaux et cueillant des pommes, puis revient en Italie et se rapproche du théâtre.

En 1959, il est le premier en Italie à mettre en scène et interpréter La Dernière Bande de Krapp de Samuel Beckett : un geste avant-gardiste car Beckett ne s’implante en Italie qu’à partir des années 1960-70. 1959 fut également sa première participation télévisée très réussie en tant que Rogozine et L’Idiota de Fedor Dostoïevski, réduit, écrit et interprété par Giorgio Albertazzi, mis en scène par Giacomo Vaccari, qui l’impose soudain au public comme « l’un des acteurs les plus intéressants et prometteurs de la nouvelle génération » (Peano, 1967).

Au cours de l’été 1960, l’acteur travaille avec Enriquez dans deux pièces shakespeariennes : Roméo et Juliette et Antoine et Cléopâtre, rencontrant ainsi Carla Gravina. Leur relation, née hors mariage, fit scandale, mais se poursuivit malgré l’ostracisme qui touchait également les deux acteurs au travail, et le 3 juillet 1961 naît Giovanna, qui portera son nom maternel. Parfois ses recherches agitées, ses questionnements, son souci d’éclaircissements lui faisaient rater des opportunités prestigieuses : par ses choix non dictés par la logique du marché, il n’a jamais renoncé à remettre en question son rôle d’intellectuel et d’acteur, au point qu’il a laissé un un signe pour les films dans lesquels il a refusé de jouer. En 1972, il a dit non à Francis Ford Coppola pour Le Parrain et en 1976, il rejette Casanova de Federico Fellini et Novecento de Bernardo Bertolucci.

La décennie 1970-80 a été particulièrement difficile. Voyant le cinéma d’auteur réaliste s’éteindre, il identifie la pire censure du marché. Dans ce climat, il s’autorise de longs séjours hors d’Italie (en France, sur un voilier en 1970), mais aussi, en 1976, il se consacre à une brève expérience politique, une tentative singulière et généreuse d’apporter son engagement et sa compétence d’homme d’affaires. homme de divertissement dans la vie publique : élu conseiller municipal à Rome sur les listes du Parti communiste italien, il démissionna peu de temps après parce qu’il estimait que ce n’était pas le terrain qui lui convenait le mieux. Entre 1978 et 1979, il tourne avec Francesco Rosi. Christ s’est arrêté à Eboli (c’était le quatrième film avec le réalisateur) et a donné lieu, dans les colonnes du journal L’Unità, à un combat très dur (également au niveau judiciaire) : la campagne sur le thème de la « voix-visage », qui affirmait le principe selon lequel un acteur n’est un acteur que si, en plus de donner son visage, il donne aussi sa voix au personnage qu’il incarne. L’année suivante, on lui diagnostique un cancer du poumon et, pour soutenir financièrement l’opération qui l’a sauvé, il accepte de jouer Plessis dans l’adaptation télévisée de Mauro Bolognini de l’opéra de Stendhal La Certosa di Parma (1982).

Volonté – qui a apporté une contribution importante au cinéma italien, aux westerns, aux films d’Elio Petri et Rosi mais aussi à la comédie italienne dans Armata Brancaleone de Mario Monicelli (1966) – dans les années suivantes, il réduisit son activité cinématographique pour se consacrer au Theatre. Il retrouve l’attention internationale avec La mort de Mario Ricci et Il caso Moro (1986) de Giuseppe Ferrara, où il incarne l’homme politique chrétien-démocrate et remporte l’Ours d’argent au Festival de Berlin en 1987. Chronique d’une mort annoncée (1987), sa cinquième collaboration avec Rosi, il commence à préférer les productions internationales, comme dans le cas de L’œuvre au noir (1988 ; The Black Opera) d’André Delvaux et Tirano Banderas (1993 ; Il tyranno Banderas) de José Luis Garcìa Sànchez, mais il n’a pas manqué d’apporter sa contribution à deux autres films italiens basés sur des œuvres de Sciascia, Portes ouvertes (1990) de Gianni Amelio, pour lequel il a reçu le David di Donatello, et Une histoire simple (1991) d’Emidio Greco. En 1991, il reçoit le Lion d’Or pour l’ensemble de sa carrière au Festival du Film de Venise. Il est victime d’une crise cardiaque sur le tournage de To vlemma tu Odyssea (Le Regard d’Ulysse) de Theo Anghelopulos (sorti à titre posthume en 1995), alors qu’il était comme toujours engagé dans la lutte contre la guerre et la culture de la mort.