Il y a sept ans, le petit studio Ninja Theory a offert aux joueurs une expérience vraiment unique en leur racontant l’histoire poignante de Senua, une jeune fille celtique aux prises avec la psychose. Vous avez dû remarquer que je n’ai pas apostrophé Senua’s Sacrifice comme un jeu, car malgré ses interactions, l’œuvre a tenté de remporter le gros lot avec son ambiance déprimante et parfois déchirante plutôt que ses éléments ludiques. Vraisemblablement, la production n’a pas plu à tout le monde, mais rien ne prouve plus son succès que le fait que le studio, qui comptait entre-temps 80 personnes, a pu produire la suite, Senua’s Saga, qui est plus grande et plus belle, mais tout aussi inquiétant comme son prédécesseur. Microsoft, qui a acquis le studio à la volée, a donné aux développeurs carte blanche et suffisamment de ressources pour les laisser expérimenter, et le résultat s’est avéré très convaincant, mais tout comme le premier volet, la suite ne sera pas pour tout le monde. L’atmosphère extrêmement forte de la deuxième partie de Hellblade s’accompagne à nouveau d’un gameplay dans lequel on marche et écoute les fascinants dialogues psychiques plus que l’on combat ou résout des énigmes, et on ne peut même pas s’écarter du chemin étroit du récit à la poursuite de nos propres caprices.
Eh bien, ce n’est pas comme s’il y avait quelque chose qui clochait dans l’histoire ! Comme on s’en souvient, à la fin de l’épisode précédent, Senua dit au revoir à son amour sensé, Dillion, mais cela ne diminue en rien son désir de vengeance – de faire face aux cruels habitants du Nord -. Au début de l’histoire, notre héroïne est accroupie dans le ventre d’un navire à destination de l’Islande, attendant le moment magique où elle pourra enfin se venger des maudits chasseurs d’esclaves. Mais le destin est un maître cruel de l’amusement, et une tempête écrase le navire sur les rochers côtiers, et Senua se retrouve dans un pays étrange et impie, terrorisé par les géants immortels qui sortent la nuit et leurs créatures animales et mortelles. adeptes, les draugars. Cependant, Senua est une personne spéciale : ses sens dépassent les limites du monde réel, elle voit des motifs même là où l’œil moyen est aveugle. Si quelqu’un peut trouver les faiblesses des géants, c’est bien lui. Cependant, cela ne fonctionne pas seul, et Senua forme une alliance avec un chasseur d’esclaves qui se convertit lentement, Thórgestr, un vieux sage, Fargrímr, et une guerrière, Ástríðr, pour tenter de résoudre avec eux le secret des immortels. Cependant, pour cela, vous devez vous frayer un chemin à travers des villages abandonnés et maudits, des camps Draugar bruyants avec des rituels imbibés de sang, des grottes souterraines étroites et oppressantes, afin de résoudre les énigmes des peuples anciens et de combattre des adversaires meurtriers pour plonger de plus en plus profondément. dans le secret qui, comme on peut s’y attendre de la collection du héros de Senua, se termine par une tournure surprenante.
Cependant, la véritable quintessence de Hellblade II ne se trouve pas dans l’histoire, mais dans son atmosphère incroyablement forte. La psychose de Senua colore le monde connu, l’habillant de robes de conte de fées parfois effrayantes, parfois belles, et nous ne pouvons que nous émerveiller devant la merveilleuse perversité de sa perception, sa perception visuelle tendue, les voix constamment chuchotées de son esprit déchiré, toujours chercher des réponses. Notre héroïne voit des liens que l’esprit sain d’esprit ne perçoit pas, et les créateurs, prenant en compte les conseils d’experts et de patients prêts à partager leurs propres expériences, ont rapproché le plus possible de nous les symptômes de la psychose.
Mais alors que dans la première partie Senua était complètement entourée de vos visions sombres et tourmentantes, dans la suite elle n’est plus une victime, mais le maître des voix qui l’accompagnent et de ses propres décisions. Bien que sa perception soit encore tendue et que le monde bombarde ses sens de connexions cachées, il est cette fois capable d’utiliser ce don à son avantage – et contre les géants. Son voyage n’est plus une triste marche, mais une mission pleine d’espoir, et bien que l’obscurité oppressante devienne notre compagnon constant, il n’y a cette fois aucune trace du désespoir de la partie précédente, ce qui rend l’histoire un peu plus facile à digérer. Cependant, pour la première fois depuis l’exil de Senua, elle rencontre des gens avec qui elle peut parler. En revanche, eux ne partagent pas sa vision particulière du monde, ce qui lui crée de nouveaux défis. L’illumination de Thórgestr à la foi, la confiance tranquille mais vacillante lentement de Fargrímr et les doutes colériques d’Ástríðr donnent tous à l’histoire une telle émotion supplémentaire qu’elle devient beaucoup plus accessible, beaucoup plus terre-à-terre malgré les visions occasionnelles.
Bien sûr, l’immersion est également grandement facilitée par le fait que les spécialistes de Ninja Theory ont créé l’horizon islandais avec un dévouement extraordinaire, numérisant le paysage, les bâtiments et les appareils trouvés là-bas sur la base de millions de photographies, et le résultat final était assez étonnant. La côte rocheuse et découpée par la mer de l’Islande est peinte comme un autel grâce au moteur Unreal 5. La lumière du soleil qui filtre, les lumières cauchemardesques qui brillent dans la grotte, la forêt flottant dans le brouillard créent une atmosphère très forte. Je dois admettre que j’ai presque frémi en rampant dans le passage déprimant et étroit éclairé par la lueur des torches, me demandant de plus en plus ce que je ressentirais si ma dernière source de lumière s’éteignait. Comme vous pouvez le constater, les graphistes ont déployé beaucoup d’efforts pour créer les lumières, mais les modèles des personnages ont également reçu le même amour (les cicatrices sur le visage de Senua sont presque vivantes et sa tresse de cheveux caractéristique se balance de manière réaliste derrière elle), et de bien sûr l’excellente animation, qui nous fait croire que ce sont des gens vivants et respirants que nous contrôlons, pas des super-héros. Bien entendu, l’expérience cinéma a aussi son prix : même avec une résolution dynamique, le jeu n’est mis à jour qu’à 30 images par seconde sur Xbox, ce que le leader des VFX a le plus comparé à la mise à jour des images de films. Cependant, cette directive ne sera étrangement pas vraie sur les ordinateurs où le framerate peut être augmenté.
Cependant, avec un jeu Hellblade, il ne faut pas s’en tenir uniquement aux graphismes, car les ingénieurs du son ont encore une fois fait un travail fantastique pour reproduire le plus fidèlement possible chaque instant de l’horreur de la psychose. Les murmures de voix fantomatiques continuent de tourbillonner autour de nous, et le silence toujours gémissant est notre compagnon constant, ce qui est sacrément confortable lorsque l’on porte des écouteurs 3D. Grâce à l’effet sonore binaural – lorsque les deux sons atteignent nos oreilles à des fréquences différentes et que notre cerveau les traite de la même manière – les sons proviennent des endroits les plus inattendus, ce qui ne nous fera pas nous sentir seuls même lorsque nous sommes assis seul dans une pièce sombre. De plus, nous ne devons pas renoncer à comprendre l’expérience même si nous ne comprenons pas l’anglais, car Hellblade II a également des sous-titres en hongrois.
Cependant, malgré tous les éloges, force est de constater que Hellblade II n’est pas un vrai jeu, du moins pas au sens classique du terme. Dans une partie importante de l’histoire fortement guidée, en forme de tube, nous nous contentons principalement de marcher, et nous le faisons sur des chemins bien définis, tout en appréciant l’histoire du narrateur, les voix qui vivent au plus profond de notre psychisme, ou le conversation de nos compagnons de chair et de sang. Parfois, il y aura un simple puzzle visuel, où soit nous essayons de trouver des signes qui ont échappé à l’imagination de Senua afin de briser un sceau, soit nous ouvrons le monde grand ouvert dans l’espoir d’une issue. Ce sont des énigmes intelligentes mais simples qui ne nous rendront guère accro.
Un peu plus excitantes sont les batailles que nous menons contre des monstres cruels à poils, des bêtes assoiffées de sang, des habitants des abyssaux pourris ou des guerriers de verre de notre propre imagination. Ce sont des luttes composées mais agréablement viscérales, et de plus, en raison des angles de caméra astucieux, elles sont également sanglantes et personnelles. En même temps, même si nous sommes entourés d’une armée d’adversaires, nous ne devons combattre qu’avec une seule personne à la fois, ce qui réduit considérablement la tension des combats. Pourtant, comme presque toutes les escarmouches font partie du récit, elles sont très significatives, et bien sûr elles ont l’air sacrément belles, surtout le siège du village s’est avéré sacrément spectaculaire.
Senua’s Saga : Hellblade II sortira le 21 mai 2024 sur les consoles et ordinateurs Xbox Series X/S, et est disponible dès le premier instant dans le cadre de l’abonnement Xbox Game Pass, nous l’avons testé sur la console de Microsoft. Pour plus de versions et de tests cette année, visitez notre calendrier de jeux constamment mis à jour !
Je l’ai déjà dit une fois, mais je le répète maintenant : Senua’s Saga : Hellblade II est un triomphe d’atmosphère, dans lequel tout est subordonné à l’histoire, à l’ambiance et à l’histoire. En vain, les énigmes visuelles qui agitent nos cerveaux, les combats viscéraux qui rappellent les films, le monde dessiné au pinceau sombre et le caractère des personnages sont ce qui nous mord, nous avale et nous recrache, pour que nous quittions les 8 heures environ. aventure mise à part, épuisée mais en même temps renouvelée. Évidemment, le voyage de Senua n’apportera pas la renaissance des jeux, et il est certain que sa lente narration pourra en effrayer plus d’un, mais ceux qui prendront le temps s’enrichiront d’une belle et profonde aventure qui se cachera dans les recoins sombres de leur esprit depuis longtemps.
