Même si elle avait un ticket pour s’asseoir dans le public aux Oscars, la chorégraphe Mandy Moore, qui a réalisé le numéro spectaculaire de dimanche “I’m Just Ken”, n’a pas pu s’empêcher de se tenir dans les coulisses et de donner un discours d’encouragement à tous les Ken. avant de monter sur scène.
“C’était tellement exagéré”, a déclaré Moore à propos de l’énergie dans les coulisses.
Le scie de performance Barbie La star de cinéma et nominée aux Oscars Ryan Gosling, vêtue d’un costume rose vif et d’un chapeau de cowboy, dirige une armée de 62 Kens, ainsi que ses camarades. Barbie film Kens – Simu Liu, Ncuti Gatwa, Kingsley Ben-Adir et Scott Evans – dans un numéro de danse total qui rend hommage à Les hommes préfèrent les blondescomprenait de la « danse de rue », remplissait la scène de découpes en carton Barbie et se terminait par une kickline de style Rockettes.
Sur scène, Gosling était accompagné des auteurs-compositeurs et producteurs de « I’m Just Ken », Mark Ronson et Andrew Wyatt, ainsi que du guitariste Wolfgang Van Halen et du guitariste de Guns N’ Roses Slash, qui ont joué un solo à la fin.
L’objectif, dit Moore, était que le public et la télévision aient l’impression d’être à un concert de rock avec une scène remplie de « centaines de Kens ». (L’équipe a opté pour 62 après avoir constaté que 100 ne tiendraient pas réellement sur la scène).
Les danseurs n’ont eu qu’une semaine de répétition et une répétition complète, a déclaré Moore, un Donc tu penses pouvoir danser chorégraphe qui a travaillé avec Gosling sur La La Land et avec Taylor Swift sur la tournée Eras. De nombreuses idées créatives sont nées de Gosling et de la réalisatrice Greta Gerwig, y compris la décision de faire référence au film Marilyn Monroe, Gosling s’exprimant sur l’inclusion de ses co-stars et du caméraman dans la performance.
Moore a parlé avec Le journaliste hollywoodien un jour après la cérémonie des Oscars, sur la manière dont le numéro qui a mis l’Académie sur pied s’est réuni.
Alors que ce sujet était en pourparlers depuis un certain temps, vous avez dit que vous n’aviez obtenu le feu vert pour faire le chiffre qu’il y a environ deux semaines. Comment s’est déroulé le processus de répétition ?
C’était rapide et furieux, à 100 pour cent. J’ai commencé les répétitions avec les Kens, les danseurs, dimanche dernier, et la semaine précédente, Ryan avait fait des séances privées de chant et de danse pour juste mettre sa voix à niveau, puis aussi son corps bouger et continuer à parler en quelque sorte. la structure générale avec lui, parce qu’il était tellement impliqué de manière créative, qu’une grande partie de cela venait de sa tête et de ses discussions avec Greta, Mark et Andrew. Mon travail consistait donc simplement à m’assurer que nous pouvions faire en sorte que tout cela se réalise, à le mettre sur pied avec tout le monde et à donner vie à la vision.
Avez-vous pu répéter le numéro complet au préalable ?
Nous avons fini par faire le processus de répétition par niveaux. Donc, répéter avec Ryan avant de demander aux danseurs de comprendre la structure, le flux et la créativité. Et puis ma première répétition avec Ryan et les danseurs, j’avais 20 danseurs, essentiellement ces gars qui ont commencé avec lui dans les escaliers, et les gars qui aiment le soulever et le gars de Kendelabra, nous l’appelons le gars de Kendelabra, pas de candélabre, qui il des coups de poing au début. Et puis Ryan est parti quelques jours parce qu’il avait déjà prévu des choses à l’avance, et j’ai continué à travailler avec plus de danseurs. Et puis le jour du bloc caméra, qui était vendredi, j’ai fait venir 24 autres danseurs pour compléter le reste de l’image. Et puis Ryan est revenu et était là pour la journée de blocage des caméras, ainsi que Mark, Andrew et Wolfgang. Ce jeudi-là, j’ai également pu rencontrer Simu, Kingsley et Scott et leur avoir ainsi appris quelques mouvements, mais Ncuti n’est arrivé que vendredi, donc il l’a appris vendredi. Et puis Slash n’est arrivé qu’hier matin. Nous avons donc fait une répétition hier, vers le milieu de la matinée, avec tout le monde là-bas, puis nous sommes passés en direct.
Donc tu n’as fait qu’un seul passage complet ?
Ouais. Il arrive souvent que des œuvres live soient comme celle-là, surtout lorsque vous travaillez avec des gens de cette envergure. Ce sont des vedettes. Ils ont des horaires fous, ils partent en tournée. Je suis également très habitué à cela en live, et je dois donc simplement créer le numéro de manière à pouvoir intégrer les gens très rapidement.
Comment avez-vous pensé à traduire ce numéro de l’écran à la cérémonie de remise des prix ?
Ce qui était bien, c’est que nous nous éloignions de la scène du film. Ryan [and Greta] s’est évidemment inspiré de Les messieurs préfèrent les blondes, les « Les diamants sont les meilleurs amis des filles » moment, parce que ce visuel est si fort, lui en costume rose et tous les autres gars en noir et puis, en lui donnant un petit coup de pouce avec les chapeaux de cowboy et au lieu des femmes candélabres, ayant les Kendelabras et l’escalier. Le visuel est un très bel hommage à quelque chose d’aussi emblématique.
Et puis, dans cette nouvelle version avec tous ces hommes et ce style différent, il a voulu que le langage du mouvement soit différent aussi, car dans le film, ils se battent pendant la chanson, mais il y a aussi le ballet du rêve. Et donc nous avons vraiment pris un 180 à partir de là et avons opté pour un style beaucoup plus street, robuste, un peu coquin, avec quelques pas de danse sociale là-dedans.
Laisser les Kens être comme des rock stars était aussi une chose importante. Greta, lors de nos premiers Zooms, venait de dire : « Mon seul rêve est que tout le monde soit debout et chante à la fin », et il faut donc créer une performance qui permette aux gens de le faire. Et Simu a fait une vidéo juste avant, pendant la pause publicitaire, et a dit à tout le monde que vous pouviez vous lever et utiliser votre téléphone comme si vous étiez à un concert de rock.
Il semble que le public du théâtre ait eu une énorme réaction.
C’était le chaos. Ryan était tellement nerveux qu’il disait : “Est-ce que personne ne va se lever ?” et je suis comme,
« Ryan, ils vont se lever. Tout ira bien. Mais c’est une chose réelle, on devient vraiment nerveux à ce sujet quand on monte quelque chose comme ça, où on fait essentiellement un concert de rock, et si les gens ne se levaient pas, ça tomberait très à plat.
Ils commencèrent à se lever presque immédiatement. Et j’adore cette photo de Billie Eilish en train de rire et de Margot au tout début, car elle a aussi permis à tout le monde de comprendre que c’est bien de s’amuser et de se lâcher un peu. C’est sérieux dans le sens où c’est vraiment bien, mais vous vous amusez juste un peu avec “I’m Just Ken”. C’est un énorme swing pour Ryan, et je suis tellement impressionné et j’ai un immense respect pour lui, parce que c’est une chose importante de devoir jouer devant ses pairs comme ça.
À qui revient la décision d’inclure Margot Robbie, Greta Gerwig, America Ferrera et Emma Stone dans le numéro ?
C’était définitivement Ryan et moi. Nous avons examiné le plan des sièges et les producteurs des Oscars, mais Ryan a vraiment été le fer de lance de cela, a-t-il déclaré : « Je veux vraiment m’assurer d’avoir Margot devant moi, Greta et America. » Et puis, quand nous avons vu le terrain, je me suis dit : « Emma est juste là. Pourquoi n’allez-vous pas d’abord voir ces trois-là » – parce qu’il disait : « Je dois juste rendre hommage à ces dames. Ils sont étonnants. Et c’est la seule raison pour laquelle je suis ici » – et puis je me suis dit : « Pourquoi ne fais-tu pas le deuxième à Emma ? Elle est juste là. Ce serait un si bon petit œuf de Pâques pour tout le monde. Vous avez fait tellement de films avec elle.
Qu’en est-il de la décision de Ryan de saisir la main du caméraman à la fin ?
Nous étions en répétition. Et, vous savez, il m’a dit : « OK, alors je vais sauter. Nous allons aller à Greta, Margot, en Amérique, et ensuite j’irai ici avec Emma. Et il m’a dit : “Je pense que je devrais prendre la main du caméraman, et nous devrions voir le caméraman parce que c’est aussi un Ken” et j’ai dit : “Ouais, c’est une bonne idée.” Et il dit : « Je vais l’emmener sur scène. Et puis il en fera partie et il pourra en quelque sorte filmer notre dernier moment de selfie. Je me suis dit : « Oui, s’il vous plaît », parce qu’alors vous brisez le quatrième mur. Vous utilisez en quelque sorte le caméraman comme public, n’est-ce pas ? Comme si vous faisiez entrer et monter le public. Et c’était aussi un rôle important pour Ryan. Il voulait juste avoir l’impression d’inviter tous ses amis à la fête. Et j’ai pensé que c’était un moment tellement inspirant. Il dit : « Je vais lui baiser la main. Peux-tu juste t’assurer qu’il va bien, si je lui embrasse la main ? Je me suis dit : “Oui, je vais m’assurer qu’il est cool.” Et il était très cool.
Il semblerait que vous ayez également bénéficié d’une grande contribution de la part de toute l’équipe du film.
Ouais, Mark, Ryan, Andrew et l’équipe des Oscars. Ce que je trouve si intéressant à propos des Oscars, c’est que ce sont ces différentes équipes qui se réunissent pour célébrer ce film, mais pour une diffusion télévisée. C’est une collaboration vraiment sympa quand tout se passe bien. Je pense que c’est une chose vraiment cool, parce qu’il y a tellement de personnes très créatives qui se réunissent pour créer quelque chose. Et il y a ce genre de passe de relais étrange, où vous prenez en quelque sorte le relais des personnes qui ont réalisé le film, y compris Jennifer White, qui était la chorégraphe originale. Elle a fait quelque chose pour le film qui a définitivement constitué la base de ce que nous avons réalisé et que nous avons mis en scène pour les Oscars. Sans ces personnages et ces corps qui bougeaient comme ils le faisaient dans le film, nous n’aurions pas eu ce que nous avons eu aux Oscars hier soir.
