Redécouvrir la peintre Olga Torres

Pour avancer dans l’étude, centre de sa thèse de fin d’études, il a évité les réticences initiales de sa tutrice, Maria Lluïsa Faixedas, et s’est accroché à cet article illustré d’une image dans laquelle, en partie, l’œuvre du peintre. Cela la fascinait de voir comment “il évitait l’aménagement paysager et capturait les esprits”. Il réalisa cependant que le chemin pour retrouver Torres ne serait pas facile. Elle a avancé par intuition, car l’université, admet-elle, ne l’avait pas préparée à la recherche. La première étape fut de trouver, grâce à la presse, avec qui le peintre pouvait s’identifier. Ce fut une révélation lorsque surgirent des noms comme Montserrat Vayreda, Maria Àngels Vayreda, Carles Fages de Climent ou Joan Sibecas. Également celui de Lluís Roura, qui, en le contactant et à sa grande surprise, a récupéré un agenda avec le nom de Torres, un numéro de téléphone – déjà radié – et une adresse à Barcelone.

Évitant de s’y rendre, il a choisi de localiser la maison et d’appeler la poste d’en face. Un ouvrier lui a fait la faveur de frapper à la porte. En revanche, c’est le neveu du peintre qui a facilité son contact avec le frère de l’artiste et a confirmé que Olga Torres qu’elle était vivante, mais aussi qu’elle était une femme très réservée et éloignée du vie publique je de activité artistique depuis 1986. Le peintre a malgré tout accepté de rencontrer le chercheur qui avoue avoir un air de détective, une recherche qui, à ce jour, ne s’est toujours pas arrêtée.. “Je continue de visiter les maisons de gens que je ne connais pas pour voir s’ils ont le travail d’Olga, c’est excitant”. Sa production, dit-il, est divisée en plusieurs collections privées. Pérez est venu au catalogue, jusqu’à aujourd’huicent vingt peintures et dessins.

Cette première rencontre face à face avec le peintre, à laquelle s’ajouteront une et plusieurs communications téléphoniques, a servi à présenter la vie et la carrière de cette femme à la personnalité créatrice exceptionnelle, née en Figuiers 1952 dans un famille très humbleLoin de environnements artistiques. “Olga n’avait pas accès à du matériel de peinture ni à des livres d’art, mais sa nature intérieure l’a motivée à prendre un pinceau ou un crayon dès son plus jeune âge et à dessiner.” Torres était “autocrate”. Ce n’est que bien plus tard qu’il n’accédera pas à la formation académique à Barcelone, “mais quand j’avais presque tout fait”, précise Pérez. Le peintre a senti l’art à l’intérieur. “A l’âge de douze ans, je dessinais et concevais le tableau comme si j’avais soixante-dix ans, j’avais une vieille âme”. Déjà àInstitut Muntaner, la Section Féminine, reconnaissant son talent, lui fournit du matériel et l’emmena aux compétitions. Ils ont également ouvert les portes duInstitut Vicens Vives à Gérone, “mais elle n’y est pas allée, cela ne l’intéressait pas du tout, elle s’est enfuie pour se promener dans le vieux quartier”. Elle y rencontre le poète Fages de Climent qui l’introduit dans le cercle artistique de la Fonda Roca de Figueres. “Tous l’aident à développer ses intérêts, ils lui fournissent un coussin artistique exceptionnel”, dit Pérez, qui estime cependant que “il n’aurait pas eu tout ce soutien si son travail n’avait pas été magnifique, notamment en dessin”. Peu de temps après, Fages lui commande l’illustration de Somni del Cap de Creus, qui ne sera finalement pas publiée en raison du décès du poète en 1968. Il aura cependant le temps de préparer son première exposition au Musée de l’Empordà, qui ne possède aujourd’hui aucune œuvre de Torres dans sa collection. Certaines des œuvres qui y sont exposées avaient déjà été vues à Madrid, où le peintre l’a réalisée baptême artistique

“Les expositions ne l’intéressaient pas. Il aimait travailler en marge, il peignait depuis un endroit qui lui était très propre et par impulsion, c’était une nécessité vitale”, argumente le chercheur. Cela l’a amenée à ne plus faire montrer individu.

Pérez remarque comment, dans son travail, les facteurs de genre, d’âge et de technique, qu’il a dominés de manière magistrale, se confondent, “même si je n’ai ni formation ni références”. Le caractère onirique des pièces ressort, naviguant entre figuration et abstraction. “Olga est une personne très sensible, elle l’a toujours été et ses œuvres sont les canaux d’un monde spirituel”, résume-t-il.

Il fait référence à une pièce, Les animas, porte d’entrée vers un autre monde qui montre “des choses qui ne nous sont pas visibles, mais qui sont visibles pour elle”. Parallèlement, il réalisera de nombreux portraits académiques. Egalement des œuvres mystiques et organiques, consolidant ainsi “une dualité très marquée”.

Le peintre, déjà en bonne santé délicatquittera le monde de l’art en 1986 pour “forte usure émotionnelle et physique” ce que cela signifiait pour lui, le limitant à une sphère privée. Désormais, Pérez revendique son immense talent et la nécessité de le récupérer. Il y a quelque chose qui les unit depuis toujours, il en est conscient : “J’ai vu naître l’artiste Olga et elle a vu naître une historienne de l’art”.