Ramya, la “reine du bois de santal” de l’industrie kannada, a cessé d’agir pour la politique en 2014. Mercredi, elle a annoncé son retour au cinéma. Elle sera non seulement de retour face à la caméra mais produira également deux films sous sa bannière AppleBox Studios.
L’acteur, qui a gravi les échelons avec plusieurs blockbusters (“Abhi”, “Excuse Me”, “Jothe Jotheyali”), est devenu une héroïne recherchée à Kannada. À tel point que le cinéaste a commencé à lui écrire des rôles uniques (“Amruthadhare”, “Sidlingu” et “Sanju Weds Geetha”).
Ramya vise maintenant à avoir un impact dans l’espace OTT et à produire plus de films pour les femmes. Elle a parlé à Afficher l’heure sur la deuxième phase de sa carrière. Extraits :
Depuis combien de temps pensez-vous à un retour au cinéma ?
En 2019, j’ai décidé de faire une pause d’un an car j’avais travaillé sans arrêt. Je voulais prendre un peu de temps pour moi et ensuite comprendre ce que je voulais faire. Mais ensuite, la pandémie s’est produite et la pause s’est prolongée. Pendant cette période, tout le monde traversait une crise existentielle et moi aussi. C’est là que je me suis demandé ce que je voulais faire exactement. Même après avoir arrêté les films en 2014, j’ai continué à recevoir des offres, même des films aussi gros que ‘KGF’ et ‘Rathnan Prapancha’. J’étais occupé par la politique à l’époque, mais je sentais que cela (jouer) est quelque chose qui me vient naturellement et c’est ce que j’aimais à l’époque. Plus tard, quand je suis revenu sur les réseaux sociaux, beaucoup de gens ont voulu savoir quand je serais de retour. Alors, j’ai réalisé que c’était le bon moment pour faire un retour.
Lorsque vous avez quitté le cinéma en 2014, cela a-t-il été difficile ?
J’ai arrêté à mon apogée. Je ne pensais pas à ce qui allait se passer ensuite, j’étais très jeune pour regarder trop loin devant. La politique est arrivée d’un coup. J’ai contesté et 10 jours plus tard, j’ai été élu député. J’ai ensuite perdu mon père, et 10 mois plus tard, il y a eu une autre élection que j’ai perdue. Plus tard, j’ai géré les médias sociaux pour le Congrès. Donc, j’allais avec le courant, et je ne me suis pas vraiment arrêté pour réfléchir si je devais faire ceci ou cela.
Qu’est-ce que votre passage en politique vous a appris ?
J’ai apprécié mon temps en politique. Je pense que si j’ai changé de perspective dans ma façon de voir le monde et dans la façon dont je m’engage avec les gens, que ce soit dans une relation ou au travail, c’est à cause de la politique. Cela m’a beaucoup appris. Je n’ai aucun regret. Aujourd’hui, si je suis fier de la façon dont j’ai changé, le mérite revient à mon passage en tant que politicien. Vous apprenez beaucoup en politique lorsque vous vous engagez avec des personnes moins privilégiées ou beaucoup plus privilégiées que vous. Vous êtes dans une position où vous pouvez aider ou aussi le recevoir.
En tant que nouveau producteur, quelle est votre compréhension du cinéma Kannada ?
Avant même que j’annonce que je voulais devenir producteur, il y avait des discussions sur le fait que je suis à nouveau prêt pour les films. Donc, j’ai eu beaucoup de scripts mais la plupart d’entre eux étaient stéréotypés et faits à mort. J’ai aussi remarqué que personne n’écrivait pour les femmes. Les héroïnes font partie des films mais elles n’obtiennent pas de rôles importants. Je comprends que Kannada est un marché de niche et que l’industrie est très basée sur les héros. Ils disent que les stars doivent séduire le public, et c’est là que vous obtenez le maximum d’écrans. Mais comment un « Sanju Weds Geetha » a-t-il bien réussi ? Les gens sont venus en grand nombre et j’ai gagné beaucoup de prix. Tout dépend du contenu et de la manière dont vous le présentez. Je ne suis pas d’accord pour dire que lancer un rôle féminin est une décision délicate. ‘Tithi’ ou un ‘Garuda Gamana Vrishabha Vahana’ n’avaient pas de superstars mais c’étaient de grands films.
Vous vous êtes taillé une place dans la première phase. Mais pourquoi n’avons-nous pas vu plus de superstars féminines à Kannada ?
Beaucoup d’acteurs sont très talentueux. Mais je pense qu’il faut beaucoup pour être un acteur recherché. Il y a le facteur de l’énigme, de l’emballage et de la façon dont vous vous articulez. Vous ne pouvez pas vraiment identifier et dire qu’il y a une chose qui fait d’un acteur une superstar féminine. Mais il est grand temps que les producteurs considèrent les femmes comme des acteurs bancables. Il faut avoir des films sur les femmes qui génèrent des revenus. Ce n’est qu’alors que nous pourrons écrire plus de scénarios pour les femmes et convaincre les producteurs de les financer. Ce changement doit se produire bientôt, sinon vous verrez plus d’acteurs d’ici s’aventurer dans d’autres industries.
Que pouvez-vous nous dire sur vos deux prochains films ?
Je suis excité quand les scripts me défient. Je dois être enthousiaste pour être sur les plateaux et être heureux pendant le tournage. J’ai été époustouflé par un film de Kannada récemment et le réalisateur m’a raconté un scénario. J’étais ravi de donner mon clin d’œil. Le boom de l’OTT a changé beaucoup de choses dans le cinéma. Mes deux films visent une nouvelle forme de narration. Par exemple, dans “The Father”, oscarisé, Anthony Hopkins joue un patient souffrant de démence. Habituellement, dans de telles histoires, la narration est du point de vue du
personne du côté récepteur. Mais ce film pénètre dans l’esprit du patient et nous raconte une histoire. C’est ainsi que vous cassez une approche stéréotypée.
