« Nous devons être plus sélectifs dans nos choix »

L’amour traverse tous les genres et toutes les générations. Au moins une fois dans leur vie, les gens ont fait l’expérience d’avoir le cœur brisé, de s’exciter sans douleur ni gloire et même de se contenter de quelqu’un qui ne compte pas. De ces duels et d’autres est né Hystériotypesla comédie d’Anita Martínez qui guérit avec humour ce dont les autres ne savaient pas s’occuper.

« C’est une pièce de théâtre pour femmes, mais on ne sait pas combien d’hommes viennent me voir. Cela vaut la peine de rire et de passer un bon moment, surtout dans ces moments où nous sommes tous très inquiets”, dit l’actrice en dialogue avec VOS.

Anita reconnaît qu’il est important de réguler l’énergie que l’on absorbe de l’extérieur et d’être plus conscient de nos décisions, mais pas au point de ne pas risquer quelque chose ou quelqu’un.

« Il faut être plus sélectif dans ce que l’on choisit. Parfois, on attrape le premier radeau qui passe et c’est là qu’il serait bon de commencer à choisir de monter ou non à bord. Si nous sommes un peu plus sélectifs pour « ne pas être seuls » et intégrons cette technique du « Je vais laisser entrer les choses qui sont bonnes pour moi », alors le monde est beaucoup plus convivial », déclare le professeur de yoga, qui est également professeur de yoga.

Le marché de l’amour négocie le rire

Il fantômela responsabilité émotionnelle, l’homme qui ne veut pas payer plus pour le rendez-vous, la belle-mère cool et la belle-mère pas si cool, « le fils à maman », sont quelques-uns des sujets abordés par Martínez dans Hystériotypesune œuvre vieille de plusieurs années et qui se nourrit des histoires des gens.

L’interprète reconnaît que le public éclate de rire lorsqu’il sympathise avec les histoires. « Vous savez comment ils me lèvent la main et me racontent leurs histoires ? Il y a beaucoup de matériel. Reste ensuite la question des réseaux sociaux et des applications de rencontres, qui est tout un univers à part. Le marché de l’amour est très compliqué, mais comme c’est bon pour les comédiens !”, dit-il en riant.

Pour Anita, les jeunes générations jouent avec l’avantage de la communication et du fait que les femmes peuvent parler de problèmes sans être qualifiées de « égratignées, hystériques et perturbées », mais pour elle, les problèmes semblent toujours les mêmes.

« Aujourd’hui, l’adjectif « toxique » est à la mode, mais que signifie être toxique ? Suis-je toxique parce que je t’ai appelé deux fois et pas une ? “Suis-je toxique parce que je te demande de mettre fin à une relation avant de commencer avec moi ?”, se demande-t-elle, quelque peu inquiète.

Déconstruire sans perdre les bases

« Le mot « toxique » désigne quelque chose qui contamine, mais il est utilisé pour exprimer des choses fondamentales. Si tu sors avec moi, essaie de quitter l’autre ou au moins dis-moi que tu es avec quelqu’un d’autre. “Si tu pars, dis-moi que tu ne m’aimes pas, que tu ne m’aimes pas, que j’ai mauvaise haleine ou que je sens le cul”, dit-il.

Et puis il ajoute : « Nous sommes encore en train de nous installer et cela prend du temps. Avec cette revendication de nos rôles, les gars aussi ont du mal à s’installer. Tout s’apprend et c’est formidable car personne n’échappe à l’amour.

Dans ce processus d’apprentissage et de déconstruction, apparaît le besoin de repenser l’humour, tant de la part de l’artiste que du spectateur. Aujourd’hui, la comédie est plus consciente, mais pour Anita elle reste encore un outil pour « exorciser » des thèmes.

« Il y a des choses dont on n’a pas de quoi parler si on ne les prend pas avec humour. Une personne abandonnée est une chose très triste. Si on ne le prend pas avec humour lorsqu’il s’agit de le porter au théâtre, c’est une erreur. C’est triste qu’un père ou un petit ami fasse cela. Il est plus facile et plus accessible de le voir sous l’angle de l’humour plutôt que sous celui du drame », dit-il.

Son retour au Dancing et la haine sur les réseaux

Pour l’humoriste, les espaces pour faire de l’humour délimitent les formes et les thèmes à aborder. Par conséquent, son précédent Danse 2023 (une émission en marge du temps familial) a débuté par des gifles de mousse, une blague blanche, clownesque et totalement efficace.

“C’était pensé comme ça, mais nous avons aussi dit (à Marcelo Tinelli) : ‘Nous t’avons laissé un dollar à 20 dollars et maintenant tu as un dollar à 800 dollars, comme ça s’est bien passé pour toi, tu as vraiment grandi.’ Peut-être avons-nous décidé de le faire cinq minutes avant de passer à l’antenne. Peux tu croire? Nous avons dit : « Sortons du contrôle du studio » et nous l’avons fait”, révèle-t-il.

Pour Anita et « el Bicho », son partenaire de danse, le concours est une question de plaisir et de diffusion de leur travail. «Nous parions sur cet espace d’humour qui n’existe pas à la télévision. Nous sommes très heureux et excités car, après 10 ans, nous revenons transformés », détaille-t-il.

« Nous sommes des acteurs, nous ne sommes pas là pour d’autres raisons. A vrai dire, nous avons de la chance car il y a parmi nous beaucoup de gens sans emploi. Nous y faisons quelque chose de populaire, nous passons un bon moment et nous stimulons notre travail au théâtre », ajoute-t-il.

Même s’ils sont critiqués pour leur appartenance au réalité, Anita le minimise. « J’ai eu un moment dans ma vie où tout cela m’a bouleversé et j’ai réalisé que si j’avais passé la moitié de ma carrière à réfléchir à ce qu’ils allaient dire, je n’aurais rien fait. Il faut sortir un peu du réseau et commencer à vivre la vraie vie », dit-il.

Et à la fin il conclut ironiquement : « Frapper est un sport assez amusant pour certains. Une chose est un commentaire constructif et une autre est un commentaire stupide. Quiconque a le temps de s’asseoir et d’écrire un commentaire stupide est évidemment foutu et je leur souhaite le meilleur.

Pour voir

Anita Martínez présente Hystériotypes ce jeudi 21 à 21h30 au Théâtre de la Ciudad de las Artes (Av. Pablo Ricchieri 1955, Ciudad Universitaria, Cordoue Capitale) et le samedi 23 septembre à 22h au Teatro del Sol (Av. General Paz 250, Carlos Paz).

Il reste encore des billets disponibles aux billetteries des théâtres ou sur le site Self-Entrance. Les des billets pour voir l’actrice à Cordoue ont une valeur de 4 950 $ et ceux de Carlos Paz, 5 350 $ (les deux prix incluent le coût du service).