“Mémoire”, excellentes performances dans un film sur les traumatismes passés

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Les traumatismes du passé reviennent frapper à la porte du présent dans « Memory », le nouveau film de Michel Franco avec Peter Sarsgaard et Jessica Chastain.
Parmi les principales nouveautés de la semaine en salles, “Mémoire” raconte l’histoire de Sylvia, une assistante sociale qui mène une vie très simple, partageant son temps entre le travail, sa fille et les réunions des Alcooliques anonymes. La rencontre avec Saul, un ancien camarade de lycée, va complètement bouleverser sa routine : l’homme va en effet réveiller dans ses souvenirs un passé mouvementé qui aura un fort impact sur toute son existence.

Présenté en compétition à la Mostra de Venise 2023, “Memory” a permis à Peter Sarsgaard de soulever la Coupe Volpi du meilleur acteur de la compétition, mais Jessica Chastain n’en est certes pas moins impressionnante dans un rôle particulièrement complexe qu’elle a su mieux gérer. Parmi eux sont sans aucun doute la valeur ajoutée de ce film, centré sur un passé douloureux dans lequel on commence à s’enfoncer de plus en plus après la rencontre entre les deux personnages principaux, aussi bien écrits que bien interprétés.

Deux ans après le prétentieux et infructueux “Sundown”, Michel Franco remet définitivement les choses au clair, en créant un film plus délicat et intéressant, axé sur la traque de nos souvenirs personnels. Mais ce n’est pas seulement la mémoire, mais aussi le thème de la maladie, la base de ce film douloureux, qui nous amène à sympathiser fortement avec les personnages principaux, en parvenant à les impliquer de la bonne manière.

Quelques chutes

Par rapport à ses autres films beaucoup plus bruyants et stylistiquement flashy (parmi lesquels on peut citer « Nuevo orden », probablement sa meilleure œuvre), le réalisateur mexicain opte dans ce cas pour un registre plus chuchoté, adapté pour aborder les sujets de la meilleure façon possible. manière possible.délicat que l’intrigue apporte avec elle. De la crise existentielle à la difficulté de reconstruire les morceaux de sa propre mosaïque mentale, il y a de nombreux fers au feu, mais l’équilibre atteint est plus que discret, même si le film bute sur quelques erreurs de style qui frisent le grotesque et se termine en abaissant le niveau global du film. Malgré quelques passages trop didactiques, “Memory” reste un film réussi, imparfait mais touchant et capable, malgré tout, d’amener avec lui plusieurs réflexions marquantes.

Un été de plus

Une autre nouveauté au cinéma mérite d’être mentionnée : « Ancora un’estate » de Catherine Breillat, un film présenté en compétition au Festival de Cannes l’année dernière. Au centre de l’intrigue se trouve Anne, une brillante avocate qui vit avec son mari Pierre et leurs filles. Cependant, la femme entame une relation avec Théo, le fils de Pierre issu d’un précédent mariage, mettant sa carrière et sa vie de famille en danger. Dix ans après “Abus de faiblesse”, le réalisateur français revient derrière la caméra pour une histoire capable de secouer et de générer d’éventuels scandales. Toujours en provocateur habile, Breillat reprend les bases narratives du film danois “Reine de coeur” de 2019 pour donner vie à un remake qui rentre pleinement dans ses limites : plus que l’intrigue, ce qui compte avant tout, c’est le regard des Français. réalisateur, qui a toujours pris grand soin de parler de relations morbides qui ne sont pas faciles à lire. Il y a quelques forçages ici et là lors du visionnage, mais la conception générale est intrigante et l’intention scandaleuse est certainement réussie. Le résultat est fluctuant en rythme, mais capable de faire mouche, notamment grâce à l’excellente performance de la protagoniste Léa Drucker.