Le Pape visite la Biennale de Venise et appelle à un art qui serve de refuge contre “la violence et la discrimination”

Le Pontife a entamé un dialogue profond avec les artistes dans le Pavillon Vatican de la Biennale, au cours duquel il a comparé l’art aux « villes refuges » mentionnées dans la Bible, « des entités qui désobéissent au régime de violence et de discrimination pour créer des formes d’appartenance humaine capables de reconnaître, inclure, protéger, embrasser chacun, en commençant par le dernier.

Il a expliqué que l’objectif de ces lieux établis avec l’ancienne code deutéronomique est “d’éviter l’effusion du sang innocent et de modérer le désir aveugle de vengeance, d’assurer la protection des droits de l’homme et de rechercher les voies de la réconciliation”.

villes sanctuaires

« Il serait important que les différentes pratiques artistiques s’établissent partout comme une sorte de réseau de villes sanctuaires, travaillant ensemble pour débarrasser le monde des antinomies vides et dénuées de sens qui cherchent à imposer le racisme, la xénophobie, les inégalités, les déséquilibres écologiques et aporophobie“, ce néologisme terrible qui signifie “phobie des pauvres”, leur propose-t-il.

Car « derrière ces antinomies il y a toujours le rejet de l’autre», il les a implorés d’imaginer « des villes qui n’existent pas encore sur les cartes », « des villes dans lesquelles aucun être humain n’est considéré comme étranger ». Suivant la devise de la Biennale, intitulée « Se sentir étrangers partout », il propose de « se sentir frères partout ».

Certains des artistes qui exposent leurs créations dans le pavillon du Vatican l’ont écouté, comme le réalisateur Marco Pérégoles Libanais Simone Fattal ou le Brésilien Sonia Gomes, dont les sculptures suspendues se trouvaient dans la même pièce à partir de laquelle le Pape parlait et obligent le visiteur à lever les yeux. Ces formes fascinantes aux couleurs vives évoquent des cocons de vers à soie qui seront un jour relâchés sous forme de papillons ; mais ils sont confectionnés avec des chutes de vêtements provenant de ménagères, de prostituées et d’employées.

Éduquer le regard

En les regardant, le Pape a souligné la capacité de l’art à « éduquer le regard » pour qu’il ne soit ni « possessif ni transformant tout en objets, mais qu’il ne soit pas non plus indifférent ou superficiel ». L’adjectif que vous recherchez est «contemplatif».

« Les artistes sont appelés à aller plus loin. Aujourd’hui plus que jamais, il est urgent qu’ils sachent distinguer l’art et le marché. Bien sûr, le marché promeut et canonise l’artiste, mais il y a un risque de « vampiriser » la créativitévoler l’innocence et donner des instructions froides sur ce qu’il faut faire”, les a-t-il prévenus.

Cependant, Francisco s’est permis de suggérer un thème artistique. Profitant du fait qu’ils étaient dans le prison pour femmes de la Giudecca, a souligné qu ‘”il y a une joie et une souffrance qui se rejoignent chez le féminin d’une manière unique que nous devons écouter, car elles ont quelque chose d’important à nous apprendre”. Curieusement, il a cité comme exemples des artistes ayant des relations difficiles avec l’Église. Frida Khalo l’excommunier Corita Kent. Aussi au sculpteur d’araignées géantes Louise Bourgeois. “J’espère sincèrement que l’art contemporain pourra nous ouvrir les yeux, nous aider à valoriser correctement la contribution des femmes, en tant que co-protagonistes de l’aventure humaine”, a-t-elle ajouté.

Provocation

Puis il les congédia avec un provocation, une phrase de l’Évangile : « Qu’es-tu allé voir ? Gardons cette question dans nos cœurs. “Cela nous pousse vers l’avenir”, a-t-il dit au revoir.

A côté de François se trouvait également le cardinal José Tolentino de Mendonça, auteur de poèmes et de pièces de théâtre ayant connu un certain succès au Portugal. En tant que préfet du dicastère de l’Éducation et de la Culture, il est à l’origine de la participation du Vatican à la Biennale. Dans son salut au Pape, il a reconnu que « dans l’histoire des relations de l’Église avec les arts, il y a eu aussi des ambiguïtés et de fortes tensions, causées par la difficulté de l’Église à comprendre et à accepter l’autonomie de l’art, qui justement ne accepter « d’agir comme une simple caisse de résonance pour les paroles des autres ».

«Nous n’avons pas recherché les artistes les plus à l’aise pour ce pavillon. Nous ne voulions pas construire une tranchée ni nous isoler dans notre propre vision. Au contraire, l’invitation est à chacun de voir de ses propres yeux”, a-t-il assuré.

‘Avec mes propres yeux’

Il papa Francisco a pu voir à Venise certaines des propositions de ce pavillon intitulé « De mes propres yeux » et qui, de par sa situation dans une prison pour femmes où 82 détenues purgent leur peine, est un message. Les visiteurs doivent garer leur téléphone portable à l’entrée, ce qui leur permet de contempler sereinement les œuvres. Les prisonniers ont collaboré avec les artistes et guident chaque jour une centaine de visiteurs à travers leurs chambres et expliquent personnellement l’exposition.

Une fresque géante de Maurizio Cattelán intitulée « Père », montrant les pieds usés d’une personne obligée de marcher pieds nus. L’une des premières œuvres que les visiteurs découvrent est celle du collectif ‘Claire Fontaine‘. Il s’agit d’un œil au beurre noir, semblable au symbole qui met en garde contre les images désagréables sur les réseaux sociaux. Intitulé ‘Contenu sensible», évoque le refus de regarder les personnes qui purgent des peines.

A l’intérieur, dans un couloir, la Libanaise Simone Fattal Il a gravé des poèmes sur la liberté écrits par les prisonniers sur des plaques de lave émaillées, mais les œuvres sont réalisées de telle manière qu’il est difficile de les lire, tout comme il est difficile d’entendre la voix de leurs auteurs. Les Français aussi Claire Tabouret propose une mosaïque composée de visages innocents de filles et de garçons, puis nous informe qu’il s’agit de photos de prisonniers, de leurs mères et de leurs enfants.

La vérité est que Francisco, si ce n’est avec une intention artistique, du moins avec une intention provocatrice, a évité de prendre la télécabine au cours de sa visite de cinq heures dans la ville des canaux et l’a obligé à revenir sur ce lieu insolite de Venise, pour que chacun puisse le voir “de ses propres yeux”.