Les organisateurs du festival international d’Avignon qui s’ouvre jeudi espèrent raviver le goût du public pour le théâtre. Avec une palette de performances live et d’événements, le festival tentera de relancer un secteur qui a beaucoup souffert à cause de la pandémie de Covid.
Pour les trois prochaines semaines, les organisateurs cherchent à reconquérir un public hésitant dans les salles de la ville du sud de la France, en comptant sur la réputation de l’un des principaux festivals mondiaux.
Le metteur en scène Olivier Py a mis en place plus de 50 spectacles, des centaines de représentations dans le cadre du festival Off, ainsi que d’autres événements, concerts, récitals et conférences.
Le traditionnel défilé du festival est de retour après deux ans d’absence.
Avec environ 70% des billets déjà vendus, le réalisateur a hâte de voir le succès de cette 76e édition alors qu’il s’apprête à passer le relais au réalisateur portugais Tiago Rodrigues à la fin de cette saison, après huit ans à la barre.
Un homme qui est heureux d’être de retour à Avignon est le réalisateur russe Kirill Serebrennikov, qui présentera en première son adaptation du “Moine noir” d’Anton Tchekhov (Le Moine Noir) on Thursday evening at the Cour d’Honneur au Palais des Papes.
Ce sera la quatrième apparition de Serebrennikov au Festival d’Avignonaprès “The Idiots” (2015), “Dead Souls” (2016) et “Outside” (2019).
“C’est le meilleur festival de théâtre au monde”, a-t-il déclaré à l’AFP.
La liberté n’est pas morte
“Il y a quelque chose d’extraordinaire d’avoir toutes ces entreprises qui produisent des choses en même temps dans cette ville, c’est un sentiment de liberté”, a déclaré Serebrennikov, qui vit en exil à Berlin depuis qu’il a quitté la Russie après avoir critiqué son offensive en Russie. Ukraine.
Il dit que la pièce moins connue de Tchekhov l’a toujours intrigué depuis qu’il est enfant.
“J’aime explorer l’inconnu, comme je l’ai fait avec “La Femme de Tchaïkovski” (en compétition au festival du film de Cannes en mai et également projeté à Avignon)”, a-t-il déclaré à l’AFP.
“The Black Monk est un projet international avec des Allemands, des Russes, des Arméniens, des Lettons et des Philippins. C’est comme le théâtre du monde”, a-t-il ajouté, soulignant le pouvoir que le théâtre a de rassembler les gens.
Serebrennikov répétait à Avignon la semaine dernière lorsqu’il a appris la fermeture brutale du Centre Gogol à Moscou, qu’il a dirigé de 2012 à février 2021, date à laquelle il a été contraint de quitter son poste.
Le théâtre Gogol Center, l’un des derniers bastions de la liberté artistique dans la Russie de Vladimir Poutine, a fermé ses portes jeudi soir dernier avec un dernier spectacle provocant intitulé “Je ne participe pas à la guerre”.
Il fonctionnera désormais sous une nouvelle direction et son ancien nom – le théâtre dramatique Nikolai Gogol.
Avenir difficile
Pendant ce temps, en France, le théâtre a mis du temps à reprendre après la pandémie, et le réalisateur d’Avignon Olivier Py a noté que les festivals avaient plus de succès que les productions théâtrales toute l’année.
En raison du soutien des programmes d’aide du gouvernement français pendant la période Pandémie de covidles cinémas ont réussi un taux de fréquentation de 85% en 2021, après un an de fermetures – toujours inférieur à la fréquentation de 95,5% de 2019.
“Beaucoup d’entre nous pensaient que les choses reviendraient à la normale, mais ce n’est pas du tout le cas. Nous sommes en baisse de 30 à 40 %”, a déclaré Nathalie Szewczyk, responsable de l’administration de la Théâtre Rive Gauche à Paris a déclaré à l’AFP.
“Les gens ont radicalement changé leurs habitudes”, a-t-elle déclaré, citant les restrictions sanitaires liées à la distanciation sociale, au port de masques et aux vaccins au cours de l’année écoulée.
Nouvelles infections à Covid peut avoir un impact dès cet été, éloignant le public et posant un casse-tête logistique pour remplacer les acteurs malades.
Szewczyk a également souligné l’inflation.
“Les cafés peuvent augmenter leurs prix et les gens achèteront toujours du café, mais pour la culture, il est simplement mis de côté et les gens disent” Oh, regardons juste Netflix “, a-t-elle déclaré.
“Faites-nous rire”
Marc Lesage, directeur de trois théâtres parisiens a les mêmes inquiétudes.
Inflation a fait grimper le coût des décors et des accessoires de 20% à un moment où les conseils municipaux réduisent leur financement, mettant les entreprises en retrait pour la nouvelle saison.
Avec les difficultés économiques et les retombées de la pandémie, le public recherche également quelque chose de léger.
“Les gens n’arrêtent pas de demander ‘Avez-vous des émissions qui vont nous faire rire ? Nous en avons marre de la guerre, nous la voyons tous les jours à la télévision'”, a déclaré Szewczyk. “Je comprends d’où ils viennent, mais c’est une inquiétude si nous sommes tous en compétition pour faire la même chose.”
“Les gens veulent rire et ils veulent quelque chose sur quoi ils peuvent compter. Le besoin de rire est le grand niveleur, mais ce n’est pas facile de faire des comédies”, dit Lesage.
“Nous avons bien traversé cette période, mais dès que nous essayons de faire quelque chose d’expérimental, nous marchons sur de la glace mince.”
