2024-04-29 19:06:46
Le film noir fait l’objet de débats parmi les cinéphiles, les critiques et les spécialistes du cinéma depuis des décennies, à tel point que même aujourd’hui, personne ne vraiment sait ce que c’est vraiment. Beaucoup se demandent si le film noir est un genre cinématographique, un sous-genre, un style cinématographique, un terme académique ou une technique visuelle.
Les origines du film noir
L’origine du terme remonte au critique de cinéma français Nino Frank, qui écrivit en 1946 un article dans le magazine français L’Écran français à propos de sa réaction à plusieurs films hollywoodiens de l’époque, notamment Le faucon maltais (1941), Laura (1944)Ma douce (1944), et Double indemnisation (1944).
Frank a qualifié les films pessimistes et sombres qu’Hollywood produisait de films noirs hollywoodiens, affirmant que les films policiers contemporains dépassaient le genre occidental autrefois répandu en tant que principal moyen d’explorer le voyage de découverte de soi d’un homme. Cependant, l’accent narratif s’est désormais déplacé des poursuites à enjeux élevés du western vers les films noirs de Frank, les dures réalités de la mort violente au milieu des rues et des paysages urbains menaçants et remplis d’ombre – une transition par rapport à la grande nature romantique que l’on trouve en toile de fond dans les westerns.
Ces types de nouveaux films hollywoodiens, en particulier ceux liés aux dessous criminels des paysages urbains, sont devenus répandus dans la période de sortie de l’après-Seconde Guerre mondiale, de 1944 à la fin des années 1950.
Le film noir a quelque peu disparu dans les années 1960, mais est revenu après la guerre du Vietnam et au-delà. La version contemporaine du film noir est souvent qualifiée de néo-noir, ce qui se traduit par « nouveau noir ». Il reprend les éléments sombres du film noir et les fusionne dans des décors contemporains, futurs et même, dans certains cas, non urbains.
Nous présentons ici 10 des meilleurs films noirs (et leurs scénarios) – cinq dans le moule classique du film noir et cinq qui relèvent de la classification néo-noir.
En savoir plus: Les éléments du film noir
Scripts de cet article
Le faucon maltais (1941)
Scénario : John Huston
Le faucon maltais établit la norme du film noir avec son histoire d’avidité, de trahison et d’ambiguïté morale. Le portrait du détective privé Sam Spade par Humphrey Bogart incarne le héros noir. Il est cynique, dur et applique un code d’éthique personnel. Les visuels sombres du film, l’intrigue complexe et la présence d’une femme fatale (un autre élément commun des films noirs) présentent les éléments essentiels qui définiraient le genre.
Téléchargez le scénario !
Boulevard du Coucher du Soleil (1950)
Scénario de : Billy Wilder, Charles Brackett et DM Marshman Jr.
Le classique de Billy Wilder explore le côté obscur du glamour hollywoodien, tissant une histoire d’obsession, de folie et du prix de la gloire. Il utilise les éléments sombres de la narration d’un homme mort, des flashbacks racontants et le contraste saisissant entre les extérieurs ensoleillés de Los Angeles et le manoir sombre et décrépit de Norma Desmond, autant de caractéristiques de la narration noire.
Le regard critique du film sur l’industrie du divertissement et ses personnages tragiques et imparfaits souligne les préoccupations thématiques du film noir en matière de désillusion et de corruption morale.
Téléchargez le scénario !
Toucher du mal (1958)
Scénario de : Orson Welles
Le film d’Orson Welles est célèbre pour sa cinématographie innovante, notamment une célèbre scène d’ouverture longue durée révélant le sombre destin d’un personnage. Il explore la corruption et la moralité dans une ville frontalière. Le style visuel du film utilise un éclairage intense, des angles de caméra inhabituels et des personnages complexes pour mettre en valeur les éléments stylistiques et thématiques du film noir sur les aspects les plus sombres de la nature humaine.
Téléchargez le scénario !
Double indemnisation (1944)
Scénario de : Billy Wilder, James M. Cain et Raymond Chandler
Le film noir définitif avec son histoire de meurtre, de luxure et de trahison. Le complot du vendeur d’assurance avec la femme d’un client pour assassiner son mari illustre les thèmes noirs du fatalisme et de la duplicité. Son style visuel chargé d’ombres, sa narration en voix off et sa représentation d’une femme fatale cimentent son statut de classique du genre.
En savoir plus: Murderers’ Rows : les plus grandes équipes de scénaristes de tous les temps
Téléchargez le scénario !
Le troisième homme (1949)
Scénario de : Graham Greene
Le troisième homme présente un récit complexe d’intrigues et de tromperies. Le film utilise les paysages urbains atmosphériques déchirés par la guerre et l’ambiguïté morale de ses personnages – en particulier l’anti-héros Harry Lime – pour démontrer l’attrait international et l’adaptabilité des thèmes et de l’esthétique noirs.
Téléchargez le scénario !
quartier chinois (1974)
Scénario de : Robert Towne
La renaissance par excellence du film noir et l’un des premiers véritables films néo-noirs de son époque. Le classique revisite et revitalise les thèmes noirs dans un contexte des années 1970, en se concentrant sur l’enquête d’un détective privé sur la corruption et le scandale à Los Angeles. Le récit complexe du film, son ambiguïté morale et sa représentation crue de la corruption institutionnelle offrent une vision moderne du roman policier noir, tandis que son style visuel rend hommage à ses racines du film noir.
En savoir plus: Pourquoi le scénario de Chinatown est-il considéré comme le meilleur jamais écrit ?
Téléchargez le scénario !
LA Confidentiel (1997)
Scénario de : Curtis Hanson et Brian Helgeland
Plus de deux décennies après quartier chinois, LA Confidentiel a capturé l’essence du film noir classique dans un décor de Los Angeles des années 1950, s’intéressant à la corruption policière et aux dessous miteux d’Hollywood. L’intrigue à plusieurs niveaux du film, ses personnages moralement complexes et sa recréation élégante de l’esthétique noire en font un exemple remarquable de néo-noir, démontrant la pertinence durable du genre.
Téléchargez le scénario !
Mémento (2000)
Scénario de : Christophe Nolan
Nolan utilise une structure narrative innovante et l’exploration de la mémoire et de l’identité pour mettre en valeur le potentiel de complexité psychologique du néo-noir. L’utilisation par le scénario de la chronologie inversée et la narration peu fiable du protagoniste ont mis à jour les préoccupations thématiques du noir en matière de perception et de réalité pour un public contemporain d’une manière époustouflante.
En savoir plus: Comment Christopher Nolan développe des concepts de films
Téléchargez le scénario !
Les suspects habituels (1995)
Scénario de : Christophe McQuarrie
Les suspects habituels utilise un dispositif narratif clé du noir – le narrateur peu fiable – dans une histoire complexe de crime et de tromperie centrée autour de la figure mythique de Keyser Söze. Le ton sombre et ambigu du film et la tournure finale illustrent la fascination du néo-noir pour la manipulation narrative et l’ambiguïté morale. C’était une mise à jour étonnante de la dynamique incontournable du film noir.
En savoir plus: Des films de braquage qui volent totalement la vedette
Téléchargez le scénario !
Coureur de lame (1982)
Scénario de : Hampton Fancher, Philip K. Dick et David Peoples
Le classique de science-fiction de Ridley Scott nous a offert un autre type de film noir, mêlant noir et science-fiction au milieu d’une vision dystopique du futur qui revisite les thèmes noirs de l’identité, de la peur existentielle et de l’ambiguïté morale. Le style visuel du film, caractérisé par son utilisation d’ombres, de rues trempées de pluie éclairées au néon et d’un protagoniste rappelant le détective noir classique, en fait une œuvre phare du sous-genre néo-noir. La coupe originale utilisait une narration de film noir. Mais même lorsque les montages ultérieurs ont supprimé cette dynamique, les éléments du film noir sont nombreux.
Téléchargez le scénario !
Ken Miyamoto a travaillé dans l’industrie cinématographique pendant près de deux décennies, notamment en tant qu’agent de liaison avec les studios Sony, puis en tant que lecteur de scénario et analyste d’histoire pour Sony Pictures.
Il a de nombreuses réunions en studio à son actif en tant que scénariste produit, rencontrant des sociétés comme Sony, Dreamworks, Universal, Disney, Warner Brothers, ainsi que de nombreuses sociétés de production et de gestion. Il a déjà conclu un accord de développement avec Lionsgate, ainsi que plusieurs missions d’écriture, notamment la mini-série produite Blackout, avec Anne Heche, Sean Patrick Flanery, Billy Zane, James Brolin, Haylie Duff, Brian Bloom, Eric La Salle et Bruce Boxleitner. , le thriller Hunter’s Creed et de nombreux thrillers à vie. Suivez Ken sur Twitter @KenMovies et Instagram @KenMovies76
#côté #obscur #cinéma #découvrez #les #chefsdœuvre #film #noir
1714414342
