Il devait démarrer en 2020 à l’occasion de son 50e anniversaire az Aerosmith pour une tournée mondiale, dans le cadre de laquelle – après 26 ans – le groupe a également annoncé un concert à Budapest. Cependant, il a été reporté deux fois en raison de l’épidémie, et finalement la tournée européenne a été annuléeSteven Tyler en plein été à cause de sa toxicomanie allé en rééducationdonc l’équipe a annulé plus de fêtes.
Cependant, les dates de la série de concerts de Las Vegas, qui ont duré de la mi-septembre au 11 décembre, n’ont pas été annulées et le 14 septembre – après avoir joué à Boston et à Bangor – ils ont bien commencé la tournée. Les deux sont sauvages remplir ses engagements restants. La série, qui était initialement prévue pour 50 nuits, sera accueillie dans les mois suivants au complexe Park MGM Dolby Live, un amphithéâtre couvert, le deuxième plus grand théâtre de Las Vegas, d’une capacité de 5 200 personnes. J’ai réussi à obtenir l’un des derniers billets pour la soirée d’ouverture de la série, afin que je puisse expérimenter par moi-même la grande expérience que la technologie sonore utilisée là-bas peut donner.
Concert de rock planté ?
Oui. Puisqu’il s’agit d’un théâtre, Dolby Live est par définition plein de rangées de sièges, même si dans le cas d’Aeroshmith, il y avait des sections VIP des deux côtés de la scène où les fans inconditionnels pouvaient sauter, tout comme un groupe pouvait délirer à l’intérieur du podium en forme de lettre A – et bien sûr, dès que le concert a commencé, les personnes assises au rez-de-chaussée ont également sauté de leur siège. Aux niveaux supérieurs, cependant, cela a rencontré des difficultés – d’une part, les tribunes sont assez raides, et d’autre part, la base de fans du groupe était plus d’âge moyen et plus âgée, mais chaque fois que je regardais autour de moi, je remarquais que
chacun chante les paroles pour lui-même avec un visage rayonnant.
Soit dit en passant, Dolby Live est un endroit très exigeant. Tout le monde était gentil et disposé à me laisser entrer, même s’ils n’avaient pas de problèmes particuliers avec moi, car j’étais informé des règles à l’avance, je savais que vous ne pouviez apporter qu’un très petit sac, qui ne pouvait contenir que affaires personnelles. Mais l’accueil à l’intérieur était aussi extra, même si c’était une maison de fous à cause de la marchandise – quoi qu’il arrive, tout le monde voulait ramener un souvenir à la maison, donc il y avait des files d’attente étonnamment longues aux murs de photos répartis sur deux niveaux et aux lieux de vente tee-shirts de groupe. Les compteurs de marchandises ont été assez bien pris en charge, même si les sommets ont commencé à un prix supérieur à la moyenne de 50 $.
Le spectacle était prévu pour 20h00, ce à quoi le groupe s’est tenu, mais par rapport au début, ils ont dû attendre encore une demi-heure pour que les membres montent sur scène, car la production était un matériel audio inédit de 30 minutes. des archives d’Aerosmith, a commencé par un montage composé d’images inédites, qui a guidé le public à travers l’histoire du groupe. Tout cela était projeté sur des LED accrochées comme un rideau devant la scène, tandis que dans les coins latéraux, ils décomptaient jusqu’au spectacle en direct.
Soit dit en passant, la section cinéma fait l’éloge du travail du studio Pixomondo, lauréat d’un Oscar et d’un Emmy, qui, en utilisant la technologie la plus moderne, a même donné vie au logo ailé d’Aerosmith. La seule chose qui me dérangeait un peu était que les LED étaient quelque peu transparentes, donc le signe clignotant du bar fonctionnant dans la section VIP des deux côtés de la scène, ainsi que les lumières des quelques machines de jeu placées là, étaient visibles au cinéma. En vain, le Park MGM est encore un hôtel casino, et à Las Vegas on tombe même sur des machines à sous dans les magasins, non ? Quoi qu’il en soit, c’était un peu surréaliste – surtout après que le groupe ait commencé à jouer – que je puisse voir deux comptoirs de bar et des voleurs à un bras pendant la production.
Steven Tyler est dans une forme incroyable
Il était palpable que tout le monde attendait avec une grande excitation que le concert commence enfin, tout comme moi, puisque lorsque le groupe a visité la Hongrie en 1993 puis en 1994, je n’ai pas eu l’occasion d’être là à la fête. Steven Tyler, Joe Perry, Brad Whitford, Tom Hamilton et Joey Kramer sont des icônes de l’histoire du rock américain dont les concerts sont à ne pas manquer. De véritables légendes vivantes qui ont vendu plus de 150 millions d’albums dans le monde et ont reçu d’innombrables distinctions, dont quatre Grammy Awards, et font partie des immortels du rock and roll.
Après le compte à rebours, le spectacle a enfin pu commencer, qui a recommencé avec une courte projection visuellement et acoustiquement dynamique, puis les LED se sont “enroulées” et le groupe a finalement émergé de la couverture. La production a été réalisée par De retour en selle l’équipe a commencé par la note, et Tyler n’a pas hésité à s’avancer immédiatement et à prendre possession de la passerelle, portant son pied de micro caractéristique. Les fans sautant des chaises à côté de la scène étaient probablement déjà en état de quasi-crise cardiaque, car le leader a rapidement changé de tenue d’entrée, jetant son chapeau blanc parmi eux.
Ceux qui s’inquiétaient de la réhabilitation de Tyler pouvaient être tranquilles : le chanteur a poussé la production de 90 minutes avec une énergie incroyable, a couru autour de la scène, a discuté avec des fans, a joué pour la caméra et n’était même pas gêné quand il y avait apparemment quelque chose qui n’allait pas. avec son microport, car les appareils attachés à sa ceinture devaient être réglés au moins deux fois pendant le concert. Soit dit en passant, la voix du chanteur était très puissante et claire, et avec le système audio basé sur la technologie Dolby Atmos, les chansons sonnaient si bien
la personne était complètement submergée par la musique de l’intérieur.
Il y avait même des haut-parleurs derrière nous, donc la musique était divisée en couches et venait de différentes directions – c’était une expérience assez unique, tout comme la vue. Sur le projecteur derrière la scène, qui a fusionné imperceptiblement dans l’unité d’image, des animations et des clips ont été diffusés, mais ce qui a vraiment fait forte impression, c’est que la LED arrière avait une profondeur qui augmentait absolument l’effet spatial. Chaque chanson était associée à un monde visuel distinct, comme si nous avions reçu de nombreuses petites productions qui se connectaient les unes aux autres pour créer un grand ensemble à la fin, et le jeu d’un nombre incroyable de lumières et de lasers placés aux points les plus différents de la chambre était parfaitement ajustée à tout cela.
Les musiciens ont préparé une setlist de 17 titres, le répertoire n’a pas manqué le Pleurerun L’amour dans l’ascenseurun Vivre sur le bord ou juste ça Je ne veux rien manquer ni, pour ce dernier, des joueurs de cordes ont également rejoint l’équipe. Cette fois, le bloc de rappel a été réduit à seulement deux numéros – en attendant que le public applaudisse, auquel tous les ballons ont été lâchés, Steven Tyler, montrant le haut de son corps nu, est apparu sur scène dans une nouvelle tenue, puis s’est installé descendit au piano placé en haut de la passerelle et lança le Rêver à la chanson. L’acte de clôture est partagé avec Run DMC Prend cette voie était une pièce intitulée, où un pont descendait de la hauteur, reliant la scène à la tribune supérieure. Steven Tyler a également marché gentiment dessus pour dire au revoir à ceux qui prenaient des sièges plus éloignés, avant de disparaître définitivement dans les coulisses.
(Photo de couverture : Aerosmith au Park MGM Dolby Live à Las Vegas le 14 septembre. Photo : Ross Halfin/Live Nation)
