Francisco Goya, ou « la rébellion de la raison »

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Artiste cultivé et académique, Goya fut le dernier peintre de la cour ; il a observé rationnellement des sujets intimes, documenté des thèmes sociaux et, avec ses pensées, a révolutionné l’art occidental. Le Palazzo Reale de Milan consacre l’exposition « Goya. La rébellion de la raison » jusqu’au 3 mars 2023 (catalogue 24OreCultura). Une longue histoire à travers des peintures, des gravures et des matrices en cuivre de la vie artistique de Goya, de son expérience de l’histoire, de son idéologie pour présenter au visiteur les œuvres qui décrivent le mieux son évolution artistique et les thèmes qu’il a traités ; un talent extraordinaire, vécu dans un contexte historique et social instable et sanglant qui a forgé son âme d’artiste.

L’exposition est organisée par Víctor Nieto Alcaide, délégué académique du Musée, Chalcographie et Expositions de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Madrid. Les œuvres sont exposées aux côtés de certaines des gravures les plus importantes, flanquées de leurs matrices de cuivre originales, qui ont fait de Goya le maître absolu de cet art. Une opportunité rendue possible pour la première fois en Italie grâce à la collaboration avec la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, à Madrid, qui – avec sa Calcografia Nacional – a achevé cette année la restauration des matrices.

Goya, témoin de son époque

Francisco de Goya y Lucientes (1746-1828) a influencé l’histoire de la peinture et des représentations jusqu’à nos jours. En 1780, il fut nommé artiste à l’Académie de San Fernando, six ans plus tard, il devint peintre du roi Charles III et en 1799 premier peintre de la chambre du roi ; malgré les bouleversements politiques provoqués par la guerre avec la France, il le resta jusqu’à la restauration absolutiste et l’exil des libéraux en 1823. Goya a dépeint l’innocence des enfants mais aussi la souffrance des faibles, la folie et la violence auxquelles son peuple était contraint. subir par l’armée française, devenant lui-même témoin de l’effondrement de tous les espoirs des Lumières.

Peintre « officiel »

Goya fut pendant une bonne partie de sa vie un peintre dit « officiel », il représentait les puissants mais ne tombait jamais dans l’adulation. Parmi les tableaux exposés figurent « Carlos IV », « María Luisa de Parma », « Juan López de Robredo » peints en 1789. En privé, Goya a dénoncé, avec ses peintures d’hôpitaux et d’asiles, de fêtes et d’allégories, la vanité d’un monde. cela ne lui appartenait pas, la naïveté des pauvres, l’absurdité de la guerre, l’humiliation de la vieillesse et la solitude de la mort.

Goya est conscient du rôle de l’artiste dans la société, de son implication dans la vie politique, il connaît le pouvoir et l’impuissance de l’art ; il sait ce qui reste lorsque les événements de l’histoire semblent terminés.