Film “Black Box”: L’écho sinistre de la pandémie

Stand: 09.08.2023 | Temps de lecture : 4 minutes

Mon ne peut vraiment pas se plaindre que “Black Box” ne réponde pas suffisamment aux problèmes urgents de notre époque. Dans le deuxième long métrage de la cinéaste germano-turque Asli Özge, jouent un rôle : les théories du complot, la gentrification, la perte de solidarité, le racisme, le patriarcat, le confinement, le débat sur la vaccination, la polarisation et la xénophobie (seul le réchauffement climatique n’est pas explicitement évoqué ).

Ce qui ressemble à un cocktail de films à problèmes allemands meurtriers s’avère être quelque chose de complètement différent, quelque chose d’assez extraordinaire : une image d’ambiance précise, un état des lieux condensé de cette république du début des années 20 du 21ème siècle.

Cela commence par un conteneur de bureau en verre. Il est suspendu à une grue qui le soulève, le fait basculer au-dessus d’un de ces vieux immeubles et l’abaisse lentement dans sa cour intérieure minable. Il est là maintenant, comme la présence remarquable du nouveau gardien Horn (Felix Kramer). Dès le début, un œuf cru s’envole par une fenêtre non identifiable et s’écrase sur le chandail fantaisie de M. Horn. Les mouvements d’ouverture du drame sont terminés.

C’est un arrangement expérimental qu’Özge a mis en place, un “mix berlinois”. Il s’inscrit dans le « mix Kreuzberg », ces blocs typiques de petits commerces et d’appartements. Dans la troisième arrière-cour, les ouvriers de Poméranie et de Silésie trouvaient leur logement bon marché dans l’Empire, les employés et les fonctionnaires vivaient dans les bâtiments avant, et le rêve des ouvriers était de faire le saut social dans le bâtiment avant.

Le « mélange berlinois » est la continuation dans le présent : une juxtaposition de pauvres et de classes moyennes, de cultures et de visions de la vie différentes. Il y a le professeur Erik (Christian Berkel), qui commence à récolter des signatures car les poubelles qui ont été déplacées pour le récipient en verre puent désormais sous sa fenêtre. Il y a l’artiste Ismail (Timur Magomedgadzhiev) du Daghestan, que tout le monde prend pour un “Afghan”, il a une barbe et a l’air musulman. Il y a la mère (Luise Heyer) qui filme secrètement Ismail avec son téléphone portable, bien sûr.

Il y a la locataire libanaise Madonna (Manal Issa), que presque personne ne voit et qui est considérée comme une “iranienne”. Il y a le jeune Elias (Jonathan Berlin), qui tient une petite boulangerie dans la cour. Il y a le musicien Karsten (André Szymanski), qui spécule que la boulangerie d’une maison gentrifiée devra faire place à un salon culturel. Et il y a surtout le complaisant M. Horn, qui aime s’entretenir en tête-à-tête avec les locataires. Özge enferme une douzaine de personnes dans sa configuration expérimentale.

Ce n’est pas exactement ce que vous pourriez appeler une communauté de maison, mais tout le monde laisse tout le monde vivre sa vie – jusqu’à ce qu’un matin, un groupe de travail masqué par l’armée apparaisse et bloque la seule sortie. Le directeur des opérations ne doit aucune explication, mais aboie à la place un “Personne ne sort d’ici !” et personne ne sait combien de temps la situation va durer. Maintenant, les conflits latents font surface. C’est un état extrême, comme le confinement dans la pandémie. Le film lui semble un écho tardif et sinistre.

La grande chose à propos de “Black Box” est ce que le film – en salles à partir du 10 août – s’abstient de faire. Erik a-t-il vraiment jeté l’œuf sur Horn ? Il y a des preuves mais aucune preuve. Un pilier au sous-sol s’est effondré et doit être rénové en profondeur. Une des stratégies de gentrification de Horn ? Il y a suspicion. De quoi discute Horn avec les locataires qui lui rendent visite dans le bureau vitré ? Pourquoi Ismail brûle-t-il des affiches et cela a-t-il quelque chose à voir avec le clochard mort dans le grenier ? Le film n’offre aucune solution, mais M. Horn si : caméras de surveillance, barbelés sur le toit et interdiction des rassemblements la nuit.

Özge – son film a été coproduit par Jean-Pierre et Luc Dardenne, deux fois lauréats de Cannes – crée magistralement une atmosphère d’incertitude, d’insécurité et de méfiance où fleurissent intrigues et théories du complot. Son immeuble est la boîte noire de notre société, et son film jette un coup d’œil à l’intérieur de cette boîte noire, qui autrement ne serait pas visible du monde extérieur. Allemagne 2023, où ça bouillonne comme dans le film d’Asli Özge.