Festival de Cannes : l'”Anatomie d’une chute” française de Justine Triet triomphe

Écouter la version audio de l’article

Justine Triet a remporté le Festival de Cannes : la réalisatrice française a levé la Palme d’or pour « Anatomie d’une chute », un drame familial qui a convaincu le jury présidé par Ruben Östlund.
Situé dans une région reculée des Alpes françaises, le film met en vedette Sandra, une écrivaine allemande qui vit dans un chalet de montagne avec son mari Samuel et leur fils de onze ans, Daniel.
Un jour, Samuel est retrouvé mort, immergé dans la neige devant sa maison. Les enquêteurs soupçonnent qu’il ne s’agit peut-être pas d’un suicide et décident d’enquêter, finissant par incriminer la femme de l’homme. Au cours du procès, lorsque la femme est interrogée sur sa relation avec son mari, le portrait d’une relation difficile et tourmentée se dessine : Sandra montre une personnalité parfois perturbée et son fils, contraint de l’assister, vit un profond conflit intérieur.

Ce film peut être défini comme un thriller judiciaire qui a un rythme enviable et un incipit tout simplement impeccable, il n’a pas été parmi les meilleurs de la compétition, en raison de quelques passages narratifs forcés, mais le prix peut être décerné en vertu de l’extraordinaire performance de la protagoniste Sandra Hüller .

Les autres prix

Le Grand Prix est allé à “The Zone of Interest” du réalisateur britannique Jonathan Glazer, un film qui place au centre de l’intrigue une famille allemande qui vit à côté du camp de concentration nazi d’Auschwitz pendant la Seconde Guerre mondiale. du même nom en 2014 par Martin Amis (écrivain décédé le 19 mai, précisément dans les mêmes heures où les premières projections du film ont eu lieu à Cannes), dont la base narrative est née d’un film qui part d’un très fort idée de mise en scène. C’est le film qui méritait la Palme d’Or. Un autre film très important était le splendide “Fallen Leaves” d’Aki Kaurismäki, l’un des titres les plus émouvants et poétiques de toute la manifestation, qui a dû se contenter du Prix du Jury.

Le très élégant “Monstre” d’Hirokazu Kore-Eda s’est mérité la consécration du meilleur scénario : l’auteur japonais, Palme d’or en 2018 pour “Une affaire de famille”, enrichit ainsi sa déjà riche vitrine de trophées. mérite plutôt un généreux prix du meilleur réalisateur à Tran Anh Hung, un réalisateur vietnamien naturalisé français qui n’a que partiellement convaincu avec “La passion de Dodin Bouffant”, avec Benoît Magimel et Juliette Binoche. Le titre de meilleur premier film a été décerné à un film présenté à la Quinzaine des cinéastes : le film vietnamien « L’arbre aux papillons d’or » de Thien An Pham.

Actrice et acteur

Côté interprétations, la victoire de Merve Dizdar dans le magnifique film “About Dry Grasses” de Nuri Bilge Ceylan laisse planer quelques doutes : l’actrice turque est sans doute bonne, mais on aurait préféré Natalie Portman ou Julianne Moore pour “May December” de Todd Haynes , ou – si son film n’avait pas remporté une reconnaissance plus importante – la magistrale Sandra Hüller de “Anatomie d’une chute”. Au lieu de cela, nous sommes entièrement d’accord avec le prix du meilleur acteur, qui est allé à la performance émouvante de Kōji Yakusho dans “Perfect Days » de Wim Wenders : l’acteur japonais a magnifiquement dépeint un homme humble qui travaille comme nettoyeur dans les toilettes publiques de Tokyo. En plus de sa routine de travail, il parvient à cultiver au quotidien ses passions (la musique, les livres, la photographie et les arbres) et à trouver la beauté même dans les petites choses.