Dermot Kennedy revient à ses racines dans la rue pour lancer un nouvel album sur Grafton Street – The Irish Times

Dermot Kennedy a commencé sa carrière en jouant dans la rue Grafton Street, dans le centre de Dublin, alors que les gens passaient en faisant leurs courses ou s’arrêtaient pour jeter de l’argent dans son étui à guitare.

Plus d’une décennie plus tard, l’homme de Rathcoole est revenu à ses débuts, se tenant sur le balcon du café de Bewley mardi soir et jouant pour la grande foule qui s’était rassemblée dans la rue sous lui.

Bien qu’il ait été la tête d’affiche de la scène principale d’Electric Picnic plus tôt cette année, et de nombreux autres lieux de haut niveau à l’échelle internationale, Kennedy dit que les performances “ressemblent, d’une certaine manière” à celles qu’il a faites à l’adolescence.

« Qu’est-ce qui a changé ? Je joue devant beaucoup plus de gens et ils connaissent la musique maintenant, mais c’est la même chose dans ma tête. Je prends juste la guitare et je fais ce que j’aurais fait quand j’avais 16 ans », a-t-il déclaré.

S’adressant aux journalistes avant sa performance, Kennedy a déclaré que même s’il ne tiendrait jamais la croissance de sa carrière pour acquise, il avait toujours un œil sur cette trajectoire. Il a lancé son deuxième album, Sonder, la semaine dernière, a eu une boutique de marchandises éphémère dans le café de Bewley mardi et a organisé une signature d’album dans le magasin Golden Discs à proximité.

“Je pense que parfois vous avez certains spectacles, les gens demandent” pouvez-vous croire que vous faites cela? Eh bien, je peux, parce que j’ai vu chaque étape au cours des 15 dernières années, et pendant 10 ans, personne n’y a prêté attention », a-t-il ajouté.

C’est la principale chose que les autres jeunes musiciens ambulants devraient savoir, a-t-il dit.

« Si vous ne faites pas ce que vous voulez faire, ce n’est pas parce que vous n’êtes pas bon, c’est parce que le monde ne vous connaît pas encore. Il s’agit simplement d’être têtu.

Les artistes parlent souvent de la pression de sortir un deuxième album, surtout après un premier succès. Pour Kennedy, il a trouvé que le contraire était vrai. « J’étais moins sûr de qui j’étais. Dans certains studios, il peut s’agir de scénarios intimidants. Eh bien, maintenant je sais ce que je fais dans une certaine mesure. Je sais que mes idées sont bonnes.

Cependant, il y avait toujours de la nervosité lors de la sortie de la musique, en particulier après qu’elle ait été retardée à plusieurs reprises, a-t-il déclaré.

« Je ne peux pas parler pour les autres artistes, mais je pense que parfois les gens ont cette idée que nous sommes si confiants. Je me sens confiant, mais vous êtes aussi définitivement nerveux lorsque vous le relâchez. Je pense que c’est plus rassurant que les gens ne le savent quand les retours sont bons.

Kennedy est devenu un nom familier, ses chansons se classant bien dans les charts et recevant une diffusion radiophonique importante. Bien que décrit comme météorique par certains, Kennedy a déclaré que son succès n’était pas venu du jour au lendemain.

“Je pense que j’ai accepté le fait qu’il est vraiment impossible de décrire ce qu’il faut [to make it],” il a dit. « Mais aussi, ce qui me met à ma place, c’est que c’est le même métier que tout le monde. Il y a des tas de choses qui sont difficiles ou que vous surmontez et que les gens ne découvrent pas.

Sonder est différent de son premier album, Without Fear. Il présente un mélange de musique pop, avec des chansons plus douces, presque comme des ballades, un changement que Kennedy a déclaré intentionnel.

« C’est juste une progression naturelle. Certaines personnes me disent ‘oh ça a l’air très différent’ mais nous sommes dans un endroit différent », a-t-il déclaré.

« Il y a des chansons là-bas qui rentreraient dans cette pièce, et il y a des chansons là-bas qui rentreraient dans les stades. J’essaie d’être presque deux artistes en même temps. Vous essayez d’être ambitieux et d’attirer plus de monde, tout en essayant de rester fidèle aux personnes qui vous accompagnent depuis le début. Vous ne pouvez pas vous limiter dans les deux sens.

Le joueur de 30 ans est discret sur sa vie personnelle. Ses paroles de chansons, quant à elles, sont vulnérables, ouvertes et brutes. Maintenir l’équilibre entre les deux est facile, a-t-il ajouté.

“Tout est là-dedans [the music]. Je me sens assez libre en tant que personne parce que je peux aller en thérapie tout le temps. Je ne sais pas qui je serais sans ce débouché », a-t-il déclaré. “Si tous ces sentiments étaient simplement enfermés en moi, et que je ne les écrivais pas, et que je ne les chantais pas, je ne sais pas comment je me sentirais.”