Le diplôme d’associé en arts-transfert (AA-T) en arts du théâtre au Crafton Hills College est conçu pour répondre aux besoins des étudiants transférés dans une université d’État de Californie qui ont l’intention de se spécialiser en arts du théâtre ou dans un domaine d’études connexe.
Exigences majeures/programmes
Cours de base obligatoires :
THART 134X4 doit être pris trois fois pour égaler trois (3) unités.
Cours obligatoires de la liste A : ;
Les étudiants doivent compléter au moins neuf (9) crédits parmi les cours suivants
THART 124X2 applicable uniquement s’il n’est pas suivi dans le cadre des cours de base obligatoires.
THART 134X4 peut être suivi trois fois et ne s’applique que s’il n’est pas suivi dans le cadre des cours de base obligatoires.
Total des heures de crédit : 18,00
Les futurs étudiants transférés doivent remplir les exigences de l’enseignement général et de la division inférieure de l’école vers laquelle ils seront transférés (IGETC ou CSUGE Breadth). Consultez un conseiller pour plus de détails. Des informations sont également disponibles sur www.assist.org.
Un étudiant recevant un diplôme dans ce domaine sera capable de:
- Démontrer la capacité de lire un extrait d’une copie de nouvelles de jeu ou d’un autre texte en utilisant une voix et une diction appropriées.
- Analysez un texte de jeu, puis utilisez les techniques psychophysiques du système Stanislavski pour intérioriser une réalité imaginaire appropriée afin de créer des personnages, des réalités et des interactions crédibles sur scène.
- Démontrer la capacité de coopérer dans une situation de groupe avec d’autres étudiants pour préparer, organiser et produire collectivement un travail en tant qu’acteur, musicien, danseur, interprète, metteur en scène, technicien ou concepteur.
- Démontrer la capacité de mener à bien un processus de conception de décors, de lumière, de son et de costumes, et de préparer, construire et mettre en place des éléments techniques en collaboration avec d’autres dans la production technique d’un spectacle.
- Reconnaître et catégoriser différents types de pièces et de styles théâtraux selon la période historique, le genre et l’effet dramatique et comment ils sont liés aux problèmes sociaux, politiques ou culturels d’une période historique, d’un pays, d’un contexte culturel ou d’une époque donnés.
- Analyser une pièce et décrire comment les éléments de base de l’intrigue, du personnage, du thème et de la langue sont spécifiquement traités pour produire un style dramatique ou un effet dramatique particulier et utiliser des compétences de pensée critique pour analyser la littérature dramatique et le contexte culturel pendant les discussions en classe et pour préparer et produire des écrits. articles démontrant une capacité d’analyse.
