Il se produit quelque chose de très puissant lorsque les gens regardent les peintures abstraites de Mark Rothko, explique l’historienne de l’art Susie Hodge.
En observant sa technique et ses couleurs – peut-être deux nuances de rouge se fondant l’une dans l’autre sur une grande toile – les gens commencent à “bloquer le reste du monde. Vous êtes concentré. Et il n’y a que vous et cette œuvre d’art”. dit Hodge, qui a écrit plus de 100 livres sur l’art, dont Comment l’art peut changer votre vie.
Beaucoup d’entre nous aimeraient avoir ce genre de connexion profonde lorsque nous regardons une peinture ou une sculpture, mais comment faire exactement ? L’art peut sembler inaccessible, comme s’il ne pouvait être interprété que par ceux qui connaissent bien le sujet. Et les musées peuvent être écrasants.
Life Kit discute avec trois professionnels de l’art sur la façon de créer un lien significatif lorsque l’on regarde l’art et de vivre une expérience muséale qui vous laisse revitalisé et inspiré.
1. Gardez l’esprit ouvert
Lorsque vous entrez dans un musée d’art, essayez de ne pas avoir d’idées préconçues sur ce que vous allez voir, explique Hodge.
Certaines œuvres peuvent surprendre, d’autres peuvent être décevantes. Et c’est OK. “Beaucoup de gens m’ont dit qu’ils étaient déçus par la taille de la Joconde. Ils s’attendent à ce qu’elle soit énorme et elle est minuscule. Donc certaines personnes seront déçues par cela”, dit-elle.
Et ne vous laissez pas intimider par l’art. “N’entrez pas en pensant : ‘Tout cela est très lourd, c’est de l’art'”, explique Hodge. “Ça peut juste être amusant. Cela peut juste être quelque chose qui chatouille mes sens et m’attire.”
Alors permettez-vous de ressentir ce que l’art vous fait ressentir, dit-elle. Vous pouvez l’aimer. Vous pouvez détester ça. Vous pouvez pleurer, vous sentir en colère ou rire.
Regarder de l’art peut avoir un impact profond sur notre psychisme, explique Hodge. Des études ont montré que cela peut réduire le stress, en particulier lorsque les gens regardent des images de paysages et de paysages marins. Et ça nous fait du bien. Une autre étude a révélé que regarder une magnifique peinture ou sculpture augmentait le flux sanguin vers le cerveau jusqu’à 10 %, l’équivalent de regarder quelqu’un que vous aimez.
2. Laissez l’art être le canal de vos propres émotions
Même si ce n’est peut-être pas l’intention de l’artiste, laissez-vous tenter par des liens personnels avec l’art, explique Hodge.
Une couleur, un motif ou une fleur dans un tableau, par exemple, “pourrait déclencher quelque chose dans les profondeurs de votre mémoire ou de votre enfance”, dit-elle.
Faites également attention à votre propre paysage émotionnel. Avez-vous récemment vécu une rupture ? Vous venez de vous marier ? Avez-vous commencé un nouvel emploi ? Ce qui se passe dans votre propre vie peut affecter la façon dont vous percevez une œuvre, explique Hodge.
Récemment, elle avait écrit sur un souvenir mori, un symbole artistique qui rappelle le caractère inévitable de la mort. Après le décès d’une amie proche, elle s’est rendu compte qu’elle « regardait les choses complètement différemment aujourd’hui de la façon dont je l’aurais vu il y a trois semaines », dit-elle.
Ces associations libres contribueront à susciter une réaction émotionnelle lorsque vous regarderez une œuvre. Laissez votre esprit vagabonder et suivez le fil de vos pensées partout où il vous mène. Et une connexion profonde « se produira », dit Hodge.
3. Choisissez un musée qui correspond à vos intérêts
Vous pouvez augmenter vos chances de trouver une œuvre d’art avec laquelle vous vous connectez en vous rendant dans un musée qui vous intéresse, explique Jessica Lynne, critique d’art et rédactrice en chef co-fondatrice d’ARTS.BLACK, une revue numérique de critique d’art. Si le changement climatique vous intéresse, par exemple, vous pourriez choisir un musée qui expose des œuvres d’art inspirées par la conservation de la Terre, dit-elle.
Cela peut sembler un conseil évident, mais quelle que soit la raison qui vous amène à entrer dans un musée, elle est une bonne raison. Si vous souhaitez visiter l’installation “Infinity Mirrors” de Yayoi Kusama parce qu’elle est populaire, que vous la trouvez jolie et que vous souhaitez prendre une photo pour Instagram, c’est une raison parfaitement valable pour y aller, explique Lynne.
Vouloir voir quelque chose de beau n’est pas une raison de “souffer”, ajoute-t-elle. “Nous avons tous une perspective esthétique et la beauté est si importante dans la façon dont nous vivons et dont nous nous identifions dans le monde.”
Si vous voulez aller dans un musée juste pour le ‘gramme… faites-le. Aucun jugement ici.
4. Gardez votre visite au musée courte et ciblée
Une fois que vous avez choisi l’endroit que vous souhaitez visiter, comment naviguer dans l’espace et tirer le meilleur parti de votre temps ? Les musées d’art peuvent être immenses : la National Gallery of Art de Washington, DC, par exemple, possède plus de 130 000 peintures, sculptures et œuvres d’art. Et le Museum of Modern Art de New York possède près de 200 000 œuvres.
Hodge dit d’être réaliste quant au temps que vous pouvez passer au musée. Vous n’avez pas besoin de plus d’une heure ou deux. Après cela, cela devient une « surcharge d’informations » et il est difficile de rester concentré et de retenir ce que vous avez vu.
Ensuite, soyez stratégique quant à ce que vous souhaitez regarder, explique PJ Policarpio, un éducateur en musée qui travaille aux musées des beaux-arts de San Francisco et qui aide les jeunes à s’intéresser à l’art.
” Cherchez-vous à regarder quelque chose de nouveau ou cherchez-vous à revenir à une œuvre d’art que vous avez déjà vue et aimée ? ” il dit. Cela peut vous aider à décider si vous souhaitez consacrer votre temps à explorer la dernière exposition d’un musée ou à revisiter une collection existante qui vous interpelle.
Quoi qu’il en soit, il n’y a pas de bonne façon de visiter un musée d’art, explique Policarpio – alors suivez simplement vos intérêts.
5. Vraiment regarde l’art
Une fois devant une œuvre qui vous plaît, que faire ?
Rapprochez-vous et personnel. Nous avons le luxe de voir l’œuvre réelle dans un musée, explique Policarpio, alors prenez votre temps pour observer les qualités d’une œuvre qui pourraient ne pas transparaître sur un écran d’ordinateur. Cela inclut son…
- Texture : l’aspect et la sensation de sa surface
- Coups de pinceau : les marques faites par le pinceau sur la surface
- Mouvement : le chemin qu’emprunte votre regard en regardant l’œuvre
Reculer. Ensuite, dit-il, reculez de quelques pas, placez-vous au centre et observez ce qui se passe dans son ensemble. Que se passe-t-il dans la pièce ? Comment sont disposées les figures de la pièce ?
“Que font-ils ? Quel est leur lien ? Quelle est l’action ?” dit Policarpion.
Regardez-le sous un angle. Ensuite, Hodge conseille d’essayer de regarder une œuvre d’art de ses côtés, car vous pourriez apercevoir quelque chose que vous n’avez peut-être pas vu directement.
“Si c’est quelque chose comme “Les Ambassadeurs” de Holbein à la National Gallery de Londres, si vous vous tenez sur le côté, vous verrez quelque chose qui, vu de face, semble très différent. Quand vous vous tenez sur le côté, cela change. C’est ce qu’on appelle l’art anamorphique”, dit-elle.
Soit dit en passant, l’image cachée dans ce tableau est un crâne pour vous rappeler votre mortalité. Imaginez si vous ne preniez pas le temps de le regarder sous un angle !
Bouge ton corps. Si vous regardez un tableau, vous pouvez lever le doigt en l’air et tracer le contour de la figure ou le mouvement des coups de pinceau, explique Policarpio, qui fait cet exercice avec ses étudiants du musée où il travaille. Et lorsque vous regardez des sculptures, essayez d’imiter les poses avec votre corps.
Cela peut vous aider à « voir et ressentir ce que cela pourrait être de réaliser cette œuvre d’art » du point de vue de l’artiste, ajoute-t-il.
Considérez le sujet de l’art. Cela peut avoir un effet profond sur ce que vous pensez du travail – et peut-être pouvez-vous en tirer des leçons. Hodge partage l’exemple du célèbre tableau d’Andrew Wyeth, Le monde de Christinequi représente une jeune fille atteinte d’une maladie musculaire dégénérative rampant à travers un champ pour rejoindre sa maison au loin.
Le tableau « personnifie la détermination », dit Hodge. “Et d’une certaine manière, cela peut soulager votre stress de savoir que nous avons cette force intérieure.”
6. Réfléchissez et appréciez
Alors, comment le fait de regarder la composition, les coups de pinceau, la couleur, le sujet ou le type de technique artistique vous aide-t-il ? en fait établir un lien personnel avec une œuvre d’art ?
Policarpio dit que toutes ces observations peuvent nous aider à apprécier plus profondément la manière dont les artistes expriment leurs émotions et donnent un sens au monde qui les entoure. À son tour, cela peut ouvrir de nouvelles voies et possibilités quant à la façon dont nous pourrait également donner un sens à ces choses dans nos vies.
“Lorsque nous regardons l’art et nous ouvrons à sa compréhension, nous acquérons une compréhension plus profonde non seulement des artistes, mais aussi des différents types de façons de créer et de bouger”, dit-il.
Obtenez plus de conseils sur la façon de regarder l’art, y compris sur la quantité d’informations à lire lors d’une exposition, en écouter l’épisode du podcast ici.
La partie audio de cet épisode a été éditée par Clare Marie Schneider. L’histoire numérique a été éditée par Meghan Keane. Nous aimerions recevoir de vos nouvelles. Laissez-nous un message vocal à 202-216-9823ou envoyez-nous un e-mail à [email protected].
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