Colau, standing ovation devant Collboni en ouverture du Greek Festival

Ce fut une inauguration du Grec avec une signification artistique et politique pertinente : c’est la dernière édition dirigée par Casadesús et la première pour Jaume Collboni en tant que maire de Barcelone. Malgré tout, la star de la soirée était l’ancienne maire Ada Colau, qui a été reçue bruyamment par le public avec des applaudissements et des sifflets. Beaucoup plus d’applaudissements que de sifflets. En revanche, l’arrivée de Collboni, qui était hébergé par Casadesús, a été plus discrète, et il a pris sa place de prédilection au septième rang, près de la ministre de la Culture, Natàlia Garriga, et d’autres représentants institutionnels.

Le nouveau maire était accompagné de l’adjointe au maire Maria Eugènia Gay et du nouveau commissaire à la Culture et aux Industries Culturelles, Xavier Marcé. Tous ont profité de l’occasion pour saluer des personnalités culturelles telles que le directeur du Musée Picasso, Emmanuel Guigon, et le directeur du Liceu, Valentí Oviedo.

L’autre moment phare de ce Grec au changement de couleur politique a été la rencontre de Collboni avec Xavier Trias. Laissant de côté l’escrime politique, la conversation était centrée sur la petite-fille de Trias et la nièce de Collboni, toutes deux amoureuses de la gymnastique, une discipline aussi physique que le cirque. De tous les candidats à la mairie, le plus discret a été Ernest Maragall. Comme à chaque édition, l’inauguration du Grec marque le début de l’été culturel barcelonais et a réuni de nombreuses personnalités de tous horizons. Du domaine culturel, par exemple, il y avait les acteurs Carlos Cuevas, Julio Manrique et Cristina Genebat ; le chorégraphe Cesc Gelabert, et le couple formé par le manager du Macba, Eduard Vicente, et le mannequin Judit Mascó.

Le théâtre grec n’est pas une simple place. Chaque année, on ne sait pas si le spectacle d’ouverture sera à la hauteur des attentes, et cette année, la compagnie de cirque Gravity & Other Myths et le Cor de Noies de l’Orfeó sont sortis avec brio – le public a applaudi une fois et l’autre pour le acrobates lors des numéros les plus risqués, et les plus de 2 000 spectateurs se sont levés pour ovationner les artistes. “Le cirque australien a une force particulière”, avait déclaré Casadesús lors de la présentation du spectacle. « Dans les trente dernières années du cirque australien, il y a eu une trajectoire très intéressante. Dans les années 2000 on prenait beaucoup de choses de la danse contemporaine, le cirque c’était comme la théorie de la déconstruction. C’était beaucoup plus l’association des disciplines. Internet et YouTube, et les différentes langues ont commencé à dialoguer, en Australie et dans le monde », a souligné le directeur de l’entreprise, Darcy Grant.

Tours humaines de style australien

La compagnie Gravity & Other Myths est une vieille connaissance de Barcelone : en 2016 ils ont participé aux Festes de la Mercè, et en 2019 ils étaient au Grec avec le spectacle Colonne vertébrale. Les vingt interprètes de Le pouls ils reflètent la diversité de la compagnie et brillent par un langage cirque pour le travail physique. Ils s’approprient l’imposant espace des Grecs sans équipement, rien qu’avec leurs acrobaties, comme les constantes tours humaines, comme s’ils étaient les gardiens des châteaux des antipodes, des sauts et des chutes. Comme le dit Grant, son travail est basé sur “une connexion magique entre les gens”, c’est pourquoi parfois les artistes sortent du rôle et se comportent comme s’ils étaient amis, et aussi sur “représenter le potentiel du groupe”. De plus, Grant souligne qu’ils veulent se connecter avec les téléspectateurs “en tant que personnes et non en tant que héros”.

Quant aux chanteurs, ils sortent une nouvelle fois de leur zone de confort et montent sur scène. Ils se rapportent aux acrobates de manière très proche et se déplacent entre eux avec la fluidité “d’une amibe”, comme le dit le directeur du chœur, Buia Reixach. La musique du spectacle est d’Ekrem Eli Phoenix, et les pièces qu’ils chantent sont très diverses : des adaptations des originaux du spectacle aux chansons populaires comme Maria a un agneau et d’autres à caractère religieux.

Au milieu du spectacle, qui n’a plus pu être joué à cause de la pluie, se trouve le moment le plus émouvant, comme on l’a vu lors de la répétition de mercredi : le chef de chœur se retrouve seul avec un acrobate au milieu de la scène et entame une improvisation vocale basé sur le mouvement des artistes, tandis que les chanteurs interprètent letêtu du Complainte de la nymphe par Monteverdi. À certains moments, Reixach semble les diriger, et à d’autres, son chant semble représenter la façon dont l’énergie des artistes diminue au fur et à mesure que le spectacle progresse.

Le pouls, visible au Grec jusqu’à ce samedi, a été conçu pendant la pandémie de covid, et a remporté en 2021 les prix de la meilleure production, du meilleur design et de la meilleure chorégraphie aux International Circus Awards. Après Barcelone, une tournée se poursuivra qui passera par Montréal (Canada), Graz (Autriche) et Galway (Irlande).