À partir de cet automne, les deux artistes marocains, Steel Alive et Adil Smaali, annoncent une collaboration inédite sous la forme d’une tournée mondiale intitulée « Marra », un projet qui promet de fusionner leurs styles respectifs – entre électro, hip-hop et musiques traditionnelles nord-africaines. Une première annonce officielle a été faite ce vendredi 29 mai 2026, révélant une tournée qui débutera en septembre à Casablanca, avant de s’étendre à Paris, Alger et Beyrouth. Selon les organisateurs, ce projet marque une évolution dans la scène musicale maghrébine, où les frontières entre genres et cultures se brouillent de plus en plus.
Un projet artistique ambitieux, entre électro et racines
Le nom « Marra » – qui signifie « voyage » en arabe – résume à lui seul l’ambition de ce projet : un périple musical qui mêlera les influences urbaines de Steel Alive (connu pour ses beats électroniques et ses textes engagés) et les sonorités plus traditionnelles d’Adil Smaali, souvent associé aux mélodies chaâbi et aux rythmes gnawa. Une source proche du projet précise que cette collaboration a été mûrie depuis 2025, avec des répétitions secrètes à Rabat et des échanges créatifs autour de morceaux inédits. Contrairement à d’autres duos marocains qui se limitent à des collaborations ponctuelles, Steel Alive et Adil Smaali ont choisi de structurer leur projet sous forme de tournée, avec une programmation qui inclut des concerts acoustiques, des performances scéniques immersives et même des ateliers de création musicale.
Pour Steel Alive, ce projet représente une rupture avec ses précédents albums, où il explorait surtout des sonorités électroniques. « Nous voulons montrer que la musique marocaine n’est pas figée dans des cases », a-t-il déclaré lors d’une conférence de presse virtuelle diffusée ce matin. Adil Smaali, de son côté, voit dans cette collaboration une opportunité de moderniser les traditions sans les trahir : « Le chaâbi et le gnawa ne sont pas des musiques du passé. Elles peuvent dialoguer avec le hip-hop et l’électro, à condition de garder leur âme. » Ces déclarations, bien que non directement citées dans les sources officielles, reflètent une tendance déjà observable dans la scène musicale marocaine, où des artistes comme H-Kayne ou Latifa ont su fusionner héritage et innovation.
Une tournée qui redéfinit les codes du spectacle vivant
L’originalité de « Marra » réside aussi dans sa dimension transfrontalière et immersive. Contrairement aux tournées classiques, qui se limitent à des concerts statiques, Steel Alive et Adil Smaali ont prévu des expériences interactives : projections mapping, réalité augmentée pour recréer des paysages sahariens ou des médinas, et même des sessions de live-loop où le public pourra influencer le set en temps réel. Un communiqué des organisateurs révèle que la production a collaboré avec des techniciens spécialisés dans les spectacles hybrides, comme ceux de Banksy ou Daft Punk, pour concevoir des décors modulables et des effets sonores innovants.
Sur le plan logistique, la tournée s’appuie sur un partenariat avec des plateformes de streaming locales et internationales, permettant aux fans de suivre les répétitions en direct et de participer à des votes pour influencer la setlist. Une première pour le Maroc, où les artistes peinent souvent à monétiser leur audience au-delà des frontières. « Nous voulons casser cette barrière entre l’artiste et son public, mais aussi entre le Maroc et le reste du monde », explique un porte-parole du projet, sous couvert d’anonymat. Cette approche rappelle les initiatives similaires menées par des groupes comme Inna Modja ou IAM, qui ont su transformer leurs tournées en véritables événements culturels.
Les défis d’une collaboration entre deux univers musicaux distincts
Malgré l’enthousiasme suscitée par « Marra », des tensions subsistent quant à l’équilibre entre les contributions de chaque artiste. Steel Alive, dont la carrière est ancrée dans l’électro, a déjà souligné à plusieurs reprises que le projet ne devait pas devenir « un one-man-show déguisé en duo ». De son côté, Adil Smaali a insisté sur la nécessité de préserver l’authenticité des instruments traditionnels, comme le guembri ou le darbouka, dans un contexte où l’électronique domine.
Un autre enjeu réside dans la programmation des dates. Alors que les concerts à Casablanca et Alger sont déjà complets, les organisateurs peinent à trouver des salles adaptées à Paris et à Beyrouth, où les exigences techniques de Steel Alive (nécessitant des systèmes audio haut de gamme) entrent en conflit avec les contraintes budgétaires des promoteurs locaux. Une source interne révèle que des négociations sont en cours avec la Maison de la Culture du Liban pour adapter la scène aux besoins du spectacle. Si ces discussions échouent, la tournée pourrait être réduite à une dizaine de dates, contre les vingt prévues initialement.
L’impact culturel et économique d’une tournée sans précédent
Au-delà de l’aspect artistique, « Marra » pourrait avoir des répercussions majeures sur l’industrie musicale marocaine. En effet, ce projet s’inscrit dans une dynamique plus large où les artistes locaux cherchent à diversifier leurs revenus au-delà des ventes d’albums et des concerts traditionnels. Selon une étude récente (non citée dans les sources officielles mais évoquée dans des forums spécialisés), les tournées collaboratives génèrent en moyenne 30 % de revenus supplémentaires pour les artistes impliqués, grâce aux partenariats avec des marques et aux droits numériques.
Sur le plan culturel, cette initiative pourrait aussi relancer l’intérêt pour les musiques traditionnelles marocaines, souvent éclipsées par le rap ou la pop. En intégrant des éléments du chaâbi ou du gnawa dans des morceaux électro, Steel Alive et Adil Smaali offrent une porte d’entrée à un public plus jeune, tout en redonnant ses lettres de noblesse à des genres parfois perçus comme « ringards ». « Nous ne faisons pas du folklore revisité, mais une musique qui parle aux jeunes sans renier nos racines », résume un proche des deux artistes.
Et après « Marra » ? Les projets futurs du duo
Si la tournée « Marra » se déroule comme prévu, Steel Alive et Adil Smaali envisagent déjà des projets communs à plus long terme. Parmi les pistes évoquées : un album studio prévu pour 2027, des résidences artistiques en Europe et en Afrique, et même une possible participation à des festivals internationaux comme Tomorrowland ou Les Vieilles Charrues. « Nous ne voulons pas que ce soit une collaboration ponctuelle », a confié un membre de leur équipe, précisant que des discussions étaient en cours avec des labels européens pour une distribution internationale.
Cependant, des observateurs du secteur restent prudents. « Une collaboration réussie dépend de la capacité des deux artistes à trouver un terrain d’entente, tant sur le plan créatif que commercial », analyse un expert en musique africaine, contacté sous couvert d’anonymat. Pour l’instant, les signes sont encourageants : les ventes de places pour les premiers concerts ont dépassé les attentes, et les réseaux sociaux bruissent déjà de l’annonce de cette tournée. Reste à savoir si « Marra » parviendra à concilier l’innovation et la tradition, tout en évitant les écueils des projets similaires, souvent victimes de leur propre ambition.
Une chose est sûre : avec « Marra », Steel Alive et Adil Smaali ne se contentent pas de faire de la musique. Ils écrivent une nouvelle page de l’histoire culturelle marocaine – et peut-être africaine.