Rose Byrne, du poids des rôles intenses à la légèreté de la vie de famille
LOS ANGELES – L’actrice Rose Byrne a confié que ses enfants, plus que jamais, l’ont aidée à traverser le tournage émotionnellement éprouvant de If I Had Legs I’d Kick You. Après avoir remporté le prix de la meilleure actrice lors des Film Independent Spirit Awards à Hollywood dimanche soir, Byrne a expliqué dans la zone de presse que l’énergie brute et immédiate de ses jeunes enfants est un véritable antidote. “Il faut être pleinement présente, tout simplement,” a-t-elle déclaré.
Le film de Mary Bronstein explore la vie d’une mère submergée par les difficultés : la maladie de sa fille, une carrière exigeante et l’absence de son mari. Byrne a admis que certains jours de tournage ont été particulièrement difficiles, mais que le retour à la réalité de la vie familiale était salvateur.
Cette capacité à se recentrer sur l’essentiel, à trouver un équilibre entre les exigences d’une carrière florissante et les responsabilités parentales, semble résonner auprès du public. Byrne, déjà récompensée par un Golden Globe et en lice pour un Oscar pour ce rôle, a souligné que de nombreuses personnes lui ont fait part de leur identification à son personnage. “C’est formidable de voir autant de gens se reconnaître dans cette histoire,” a-t-elle affirmé.
L’actrice Amanda Seyfried a notamment exprimé son soutien à Byrne, témoignant de la pertinence du film sur les défis de la parentalité.
Au-delà de l’expérience personnelle de Byrne, les Spirit Awards ont mis en lumière des œuvres qui abordent des thèmes sociaux et politiques importants. Geeta Gandbhir, réalisatrice du documentaire The Perfect Neighbor, a souligné que son film est un miroir tendu à la société américaine, notamment en ce qui concerne les lois sur la légitime défense et leur impact disproportionné sur certaines communautés. Les chiffres du Bureau of Justice Statistics révèlent une augmentation des incidents impliquant des armes à feu aux États-Unis, soulignant l’urgence de ce débat.
Kleber Mendonça Filho, dont le film The Secret Agent a remporté le prix du meilleur film international, a quant à lui insisté sur le rôle du cinéma comme reflet de la réalité. Son thriller historique, bien que se déroulant dans les années 1970, trouve un écho particulier dans le contexte politique actuel du Brésil, marqué par une polarisation croissante et des menaces sur les libertés individuelles. Selon l’ONG Human Rights Watch, la liberté d’expression est de plus en plus menacée dans plusieurs pays d’Amérique latine.
D’autres lauréats ont également partagé leurs expériences et réflexions. Erin Doherty, récompensée pour son rôle dans la série Adolescence, a avoué trouver du réconfort dans le visionnage de Gilmore Girls pour décompresser après des scènes difficiles. Eva Victor, lauréate du prix du meilleur scénario pour Sorry, Baby, a rendu hommage à Barry Jenkins, qui l’a encouragée à faire confiance à sa propre vision artistique.
Enfin, Clint Bentley, couronné meilleur réalisateur pour Train Dreams, a souligné l’importance de la collaboration et de la persévérance pour mener à bien un projet cinématographique, même lorsque celui-ci est jugé “impossible”. Son film, salué pour sa cinématographie et sa narration poétique, témoigne de la puissance du cinéma pour rassembler les gens autour de thèmes universels tels que l’amour, la perte et l’espoir.