José F. Peláez: Arc 2025: Trip à nulle part

Et, soudain, un jour, nous sommes apparus et la foire est devenue le contraire. La ligne mince entre la première division de l’art contemporain et la réunion de design d’intérieur de la communauté de Madrid a été transférée et on ne sait pas si elle est devant des œuvres qui agrandiront un jour Catalogue d’un collectionneur de racede ceux qui ont une maison à Biarritz, ou avant le Catalogue des affiches géantes Pour étiqueter un chueca gastrobar. Vous pouvez me dépasser. Dans ce cas, je m’excuse à l’avance, mais je suis déjà entré dans le pavillon 9 d’Ifema quelque chose croisé. Et je ne sais pas pourquoi.

C’était difficile pour moi de me lancerJe le reconnais, peut-être le bruit de fond – comme un marché médiéval -, peut-être l’atmosphère touristique – avec des guides, comme dans Tolède -, mais la vérité est que j’ai traversé les galeries sont les galeries comme qui passe par de vieilles librairies dans les anciens livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les livres dans les Books in the the the Cuesta de Moyanosans rien avoir attiré mon attention, surtout au niveau esthétique ou dans le plan conceptuel. Cela m’a donné le sentiment d’être dans un entrepôt, dans l’un de ces Boccantes du Sud où tout se passe sans fil ou histoire conductrice, comme si tout avait cessé d’importer et que la vie était devenue un “ Reos ” d’Instagram, de ceux que vous passez sans faire attention.

Si un extraterrestre était tombé dans un arc et devait expliquer à l’univers quelles sont les tendances actuelles de l’art contemporain, je pense qu’il ne pourrait pas le faire. Les installations, les mobiles, le thème le plus lié au matériel organique et au format audiovisuel ont disparu. Mais ce qui suit n’est pas encore arrivé. Le purement abstrait n’a pas de présence décisive et, malgré quelques tentatives, le figuratif ne perd pas seulement le fard à joues pour se présenter comme tout aussi contemporain et revendiquer sans complexes.

Ce qui est clair, c’est que si le niveau a chuté, c’est parce que les galeries veulent vendre. Et, en conséquence, Le «réveil» est mort. Si d’autres éditions sont sorties avec une empathie à thème ultra féministe, d’une diminution de l’environnement, une esthétique obsédée par l’identité sexuelle, posthumaniste, post-industrielle et ethnistique, tout ce qui a disparu. Personne ne veut perdre du temps et, comme ces problèmes n’ont aucun issue, L’arc a été rempli de médiaries. Il peut sembler contradictoire que nous ayons passé une demi-vie à revendiquer un art sans politique afin que, lorsque nous sommes finalement atteints, nous ferons face à leur pH neutre.

Mais il y a une différence entre donner au Tabarra avec l’idéologie du «réveil» et rester inconscient en même temps. D’une manière ou d’une autre, nous sommes dans un moment d’entre-war sans tendances consolidées, à l’esprit générationnel ou à une «approche» créative. Le «réveil» est décédé et le thème apocalyptique d’un monde en guerre n’est pas encore arrivé. Il sera sans aucun doute l’année prochaine. À l’heure actuelle, nous voyons le résultat artistique des «idées» l’année dernière. Les travaux résultant de l’entraînement actuel les verront en 2026, où nous souffrirons, bien sûr, des convulsions après une surexposition massive à Trump, Poutine JD Vance et d’autres agents pervers. Cela arrive toujours: Le Vietnam nous a donné Dylan, Franco au déménagement Et le populisme donnera naissance à quelque chose que nous ne savons toujours pas ce que ce sera, mais que cette soupe hospitalière inoffensive sera meilleure.

Excusez le chauvinisme, mais je veux mentionner spécialement la position de l’ABC culturel, avec un souvenir imbattable du Pierre Gonnord manquant et, en particulier, à une photo de Bimba Bosé et David Delfín que mon cœur a frissonné. Trois tombés dans un Golgotha ​​qui vient nous rappeler que le temps se termine. Et je ne sais pas s’il s’agit de l’art contemporain ou de la foire elle-même, mais aucune des personnes présentes ne peut perdre du temps à un point mort qui dure déjà trop d’années.