Le charme désuet de Coward revisité : “La Piège à Rats” débusque les ambitions théâtrales londoniennes
Londres – La pièce “La Piège à Rats” (The Rat Trap) de Noël Coward, actuellement sur les planches du Park Theatre de Londres, offre un aperçu fascinant, quoique parfois inégal, des débuts de l’auteur britannique. La production, dont une photographie récente montre Lily Nichol et Ewan Miller en pleine dispute domestique, explore les dynamiques complexes d’un couple d’artistes dans le Londres des années 1920, une époque où le théâtre était en pleine effervescence.
La pièce, moins connue que les œuvres plus tardives de Coward, se concentre sur Keld, un dramaturge en devenir, et sa femme, dont le nom n’est pas précisé dans les critiques, et leurs luttes quotidiennes. Loin des dialogues pétillants qui caractériseront plus tard le style de Coward, la pièce initiale se noie parfois dans des querelles domestiques, comme la possession d’un simple crayon ou le dilemme d’un dîner à base de mouton. Ces détails, bien que réalistes, manquent de l’étincelle qui a fait la renommée de l’auteur.
Cependant, l’intrigue prend une tournure plus intéressante lorsque le premier succès de Keld propulse Ruby Raymond, une jeune actrice de chorus line interprétée par Zoe Goriely, sur le devant de la scène. L’ambition de Ruby, et ses tentatives pour obtenir des rôles plus importants, introduisent une tension dramatique palpable et mettent en lumière les compromis et les jeux de pouvoir inhérents au monde du spectacle. Le titre de sa deuxième pièce, “Stress”, en dit long sur l’état d’esprit de Keld face à son ascension et aux pressions qui l’accompagnent.
Le succès de “La Piège à Rats” intervient dans un contexte de renaissance du théâtre britannique. Selon les chiffres du Department for Culture, Media and Sport (DCMS), le secteur théâtral britannique a généré 1,9 milliard de livres sterling de revenus en 2022, contribuant significativement à l’économie du pays. Le Park Theatre, en particulier, joue un rôle crucial dans la promotion de nouveaux talents et la redécouverte d’œuvres moins connues, comme en témoigne cette production.
L’intérêt pour les œuvres de Coward reste fort, comme en témoigne l’engouement constant pour ses pièces les plus populaires et les nombreuses adaptations cinématographiques. Cette production de “La Piège à Rats” offre une occasion unique de voir un Coward moins poli, plus brut, et de comprendre l’évolution de son style.
[Intégration potentielle d’un post Instagram du Park Theatre présentant des coulisses de la pièce : <blockquote class="instagram-embed" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/C3..." data-instgrm-version="14"><script src="//www.instagram.com/embed.js" async="1"></script></blockquote> (remplacer “C3…” par le lien réel)]
La pièce, bien que présentant quelques longueurs, offre une réflexion pertinente sur les ambitions artistiques, les relations complexes et les défis de la création. Elle rappelle que même les plus grands auteurs ont commencé quelque part, et que l’exploration de leurs œuvres moins connues peut révéler des facettes inattendues de leur génie.