Voici ce qui se passe dans le pays indien : du 12 au 19 novembre

Ce week-end et la semaine prochaine, Indian Country regorge d’art identitaire, de possibilités de shopping sensationnelles et d’une fête de la chaussure autochtone dans le monde entier.

Vos choix culturels incluent un moment majeur pour les mocassins, un magnifique marché d’art saisonnier et une exposition ambitieuse éclairant les réponses autochtones aux événements historiques.

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AH’-WAH-NEE

Webbie GaeaMasterGaea de la photographe Cara Romero de Chemehuevi, est présentée dans l’exposition Ah’-Wah-Nee, présentée jusqu’au 10 décembre à la Donna Bream Fine Art Gallery de l’Université du Nevada, à Las Vegas. (Cara Romero) LORSQUE: Jusqu’au 10 décembre

OÙ: Galerie d’art Donna Beam, Université du Nevada, Las Vegas, 4505 S. Maryland Pkwy; Page de l’événement

De l’art à l’activisme en passant par la famille, les femmes autochtones ont une pléthore de responsabilités et d’engagements dans leur assiette.

Pour que tout reste en mouvement, il faut AH’-WAH -NEE, qui est le mot Paiute pour l’équilibre, ainsi que le nom et le thème général d’une nouvelle exposition à l’Université du Nevada–Las Vegas (UNLV), célébrant et amplifiant le travail d’artistes et militantes amérindiennes locales et régionales.

Le campus de l’UNLV se trouve sur les terres traditionnelles des Nuwuvi, du sud des Paiute, et l’exposition vise à familiariser les étudiants, le personnel, les professeurs et la communauté de Las Vegas avec l’histoire et les problèmes modernes des tribus de la région.

Les questions entourant les droits des femmes autochtones sont au premier plan de l’exposition, et AH’-WAH-NEE explore comment la vague de féminisme autochtone forme et influence les méthodologies artistiques et l’activisme.

« Les voix des femmes autochtones ont toujours été appréciées parmi les communautés autochtones », a déclaré la commissaire de l’exposition Fawn Douglas (Las Vegas Paiute) dans un communiqué de presse. « Partager nos paroles est un cadeau pour ceux qui sont prêts à écouter. Partager nos histoires à travers l’art est un cadeau de l’esprit qui touchera ceux qui souhaitent ouvrir leur esprit et leur cœur. AH’-WAH-NEE est notre chanson de cœur.

Les artistes présentés incluent la photographe Chemehuevi Cara Romero, dont le travail explore la mémoire culturelle et l’histoire collective ; Klamath et Paiute artiste et éducatrice Noelle Garcia, qui se concentre sur l’histoire familiale et les récits récupérés ; Melissa Melero-Moose, fondatrice du collectif Great Basin Native Artists; Natani Notah, artiste de techniques mixtes et de performance navajo; et l’artiste numérique de Zuni Pueblo Shelby Westika.

Se souvenir du futur : 100 ans d’art inspirant

LORSQUE: Jusqu’en octobre 2022

OÙ: Heard Museum, 2301 N. Central Ave., Phoenix, AZ; Page de l’événement

En une seule visite au Heard Museum, vous pourrez découvrir un siècle d’art autochtone de sensibilisation et d’impressionnante.

La nouvelle et vaste exposition Remembering the Future : 100 Years of Inspiring Art puise dans la collection permanente du musée pour mettre en lumière la peinture et la sculpture produites par les principaux artistes amérindiens des XXe et XXIe siècles.

Chaque pièce représente une réaction aux défis et aux opportunités apportés par la décennie au cours de laquelle elle a été conçue et créée.

Les faits saillants incluent Ghost Dance de l’artiste Yanktonai Dakota, Oscar Howe, un reflet obsédant du massacre de Wounded Knee; la lithographie de l’artiste Kiowa TC Cannon On Drinkin’ Beer au Vietnam en 1967, qu’il a créée pour aborder la guerre du Vietnam; et la peinture Rain de l’artiste confédéré Salish et Kootenai Jaune Quick-to-See Smith, une rumination sur les crises environnementales.

L’exposition regroupe également des œuvres au sein de mouvements artistiques indigènes essentiels comme le San Ildefonso Watercolour Movement et le New York Contemporary Native American Art Movement.

Parmi les autres artistes présentés figurent George Morrison (Ojibwe), Joe Herrera (Cochiti et San Ildefonso Pueblos), Fritz Scholder (La Jolla Band of Luiseno Indians), Helen Hardin (Santa Clara Pueblo), Kay WalkingStick (Cherokee) et Roxanne Swentzell (Santa Clara Pueblo).

Évènement mondial des médias sociaux Rock Your Mocs

michmocsUne paire de mocassins fabriqués par l’artiste ojibwe Michelle Reed. La journée Rock Your Mocs est le lundi 15 novembre. (Michelle Reed) LORSQUE: Dimanche 14 novembre au 20 novembre

OÙ: Rock Your Mocs Facebook, rockyourmocs.org

C’est cette période du Mois du patrimoine amérindien où les chaussures indigènes prennent la parole.

Rock Your Mocs Day, créé en 2011 par Jessica “Jaylyn” Atsye (Laguna Pueblo), est un événement mondial qui encourage tout le monde à porter des mocassins partout où ils vont pour exprimer la fierté et l’unité culturelles.

Le lundi 15 novembre est la journée officielle Rock Your Mocs, mais des activités telles que des ateliers de fabrication de mocassins, des danses en rond, des marches communautaires et bien plus ont lieu tout au long de la semaine.

Pour voir une glorieuse galerie de mocassins et pour obtenir plus d’informations sur les événements et les activités, visitez le site officiel Page Facebook Rock Your Mocs, qui est le hub virtuel central des nouvelles et des images sur l’événement.

Les participants sont encouragés à publier des histoires et des photos sur les réseaux sociaux d’eux-mêmes et de leurs amis en train de balancer des mocs à leur manière, et d’inclure les hashtags #RockYourMocs et #RockYourMocs2021.

Marché indien d’hiver

Maxine ToyaCette pièce de poterie figurative de l’artiste Jemez Pueblo, Maxine Toya, sera disponible au Winter Indian Market, qui aura lieu à l’hôtel La Fonda de Santa Fe, les samedi 20 et dimanche 21 novembre. (Maxine Toya) LORSQUE: Samedi 20 et dimanche 21 novembre

OÙ: La Fonda sur la Plaza, 100 E. San Francisco St., Santa Fe NM; Les billets coûtent 10 $ par jour ou 15 $ pour les deux jours. Acheter ici; Pour plus d’informations, visitez swaia.org

Le marché indien d’hiver annuel de Santa Fe est une merveilleuse occasion de faire du shopping autochtone pour les vacances dans un cadre sophistiqué du sud-ouest.

Les acheteurs peuvent acheter directement auprès de près de 200 artistes et artisans autochtones proposant des poteries, des bijoux, des peintures, des textiles et bien plus encore, au charmant La Fonda on the Plaza Hotel au cœur du centre-ville de Santa Fe.

Le marché indien d’hiver est présenté par la Southwestern Association For Indian Arts (SWAIA), qui organise également le gigantesque marché indien annuel de Santa Fe.

Le marché indien d’hiver de cette année offre également la possibilité de redonner à la communauté. Il y aura un encan silencieux pour amasser des fonds pour soutenir la communauté artistique autochtone de SWAIA. Les enchères en ligne auront lieu le samedi de 10h à 14h et le dimanche de 10h à 13h

Les acheteurs peuvent également faire don de nouveaux cadeaux non emballés à la collecte de cadeaux de vacances de SWAIA. Les cadeaux seront remis à la Centre autochtone de Santa Fe pour les enfants. Pour plus d’informations, visitez le tableau d’information à but non lucratif du Centre sur le site du marché.

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Point de vue autochtone. Voix indigènes. Nouvelles autochtones.

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A propos de l’auteur

Tamara Ikenberg

Auteur: Tamara Ikenberg

Tamara Ikenberg est une collaboratrice de Native News Online. Elle couvre les tribus du sud-ouest ainsi que les arts, la culture et le divertissement autochtones. Elle est joignable au [email protected]


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