“Tous les écrivains sont des menteurs”

Cet humour qui a été sauvé lors de ses débuts a renversé dans “ The Attack of the Goats ” (Random House), son premier roman, qui ressemble à un film d’horreur des années 60, mais qui est une histoire de famille et d’apprentissage (d’adolescence, de jeunesse) et une fable, en même temps, en plus d’un non-sens dans lequel il y a des chèvres qui parlent et font du cinéma et il y a quelque chose comme la télékinésie mélancolique, qui se compose de Déplacez les choses avec l’esprit que lorsque vous êtes triste: une superpuissance curieuse. «Je suis très intéressé par la vie quotidienne, et en arrière-plan, je pense que mon écriture est très intime et que leur axe sont des relations humaines, qui sont mon obsession – les rencontres, les ruptures, l’amour, le chagrin – mais ensuite je mets à Écrivez à ce sujet et je ne peux pas ajouter d’éléments qui ne sont pas de la réalité, des éléments de la fable ou du fantastique, ou inclure une dystopie, comme dans «les gens qui rient». C’est inévitable », dit-il.

Il y a quelque chose de ludique dans l’écriture de Chivite: dans “ People Who rie ” qui s’est traduit par l’expérimentation (il y avait une histoire de vingt pages écrite avec impératif, il n’y a rien), et ici un engagement à toujours être entre la mélancolie et le rire, entre Fable et Confession . «Si vous n’aimez pas écrire, pourquoi écrivez-vous? Publier? Si tout ce qui vient ensuite est une image », plaisante-t-il. Et puis: Je suis très intéressé par ce pont entre la tragédie et l’humour, pour ainsi dire. Il me semble que la vie est comme ça, une certaine humour peut toujours être extraite de la tragédie. Et dans l’humour, il y a aussi de la tristesse ». Un de ses personnages lâche: «[La tragedia] Cela se produit lorsque vous êtes le moins attendu. C’est pourquoi plusieurs fois la tragédie brosse le ridicule. […] C’est dans les jours calmes et ensoleillés que vous devez être alerte ». «Sheila le dit, le professeur de céramique, qui parle avec des aphorismes. Mais ce n’est pas qu’il le crée. Je crois que tous les écrivains sont des menteurs et que nous libérons des phrases qui sonnent bien et que nous n’avons aucune idée si nous sommes d’accord ou non avec ces phrases ».

L’écriture, insiste sur la chivite, risque, «descendant vers le plus profond et le plus sombre de vous et voient ce qui est là, parlez à vos démons. Parfois, c’est un exercice dangereux. Le subconscient parle égal ou plus que notre partie consciente ». C’est peut-être pourquoi, c’est un exercice gratuit et intime, n’aime pas écrire pour le cinéma, si important dans sa formation et dans son écriture (en plus: Jonah Trueba était son premier éditeur). «J’ai essayé, mais il m’est difficile d’écrire avec d’autres personnes. Et puis il y a des intérêts économiques, la production … ce monde est beaucoup plus difficile.

Troubles familiaux

Dans un autre de ces aphorismes, la céramiste Sheila contredit Tolstói: “Les conflits familiaux sont comme des vacances au Yucatan, vous pensez que les vôtres sont beaucoup plus surprenants que ceux des autres, mais en réalité ils sont tous les mêmes.” Mais quelle serait la littérature sans ces troubles? «C’est que toutes les familles sont une image. L’expression de Tolstob semble presque trompeuse, car quelle famille est heureuse? Dans des traits larges, il peut être heureux, mais si vous explorez dans le passé de la famille et s’il s’agit d’une famille relativement grande, vous trouverez toujours une tragédie, un différend, une blessure. Je voulais explorer cela beaucoup et le faire de l’humour, pas de la solennité. Je voulais dire: Rions de ces familles non structurées ».

Barbara Mingo soutient qu’il y a quelque chose de mélancolique dans ce roman, quelque chose comme celui-ci “comme le son qui reste dans l’air après un toast”: peut-être celui qui laisse la jeunesse à la fin. C’est aussi la chronique d’une femme qui découvre que tout ressemble à tout, et c’est pourquoi elle décide de rester en détail et d’attendre l’éclairage. À la fin du livre, Chivite cite un poème de Robert Hass: «La toute nouvelle pensée concerne la perte. En ce qu’il ressemble à une vieille pensée. […] Chaque mot est le choix de ce que cela signifie ». Est-il toujours écrit sur ce qui est perdu ou aspiré? «Je ne sais pas vraiment. Il y a suffisamment d’endroits d’où écrire. Il y a des gens qui écrivent de la colère, des gens qui écrivent à partir de la pénalité et il y a des gens qui écrivent par peur. Dans ce livre, j’ai inévitablement rassemblé certaines de mes peurs, et c’est très curieux parce que certains ont été accomplis. Vous devez faire attention à ce que vous écrivez car parfois il est accompli. Ma vie est maintenant ce que j’ai raconté alors, quand c’était totalement différent ».