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Ray Review : divertir à sa manière, excentrique, même s’il est erratique

by Nouvelles

Rayon Bande-annonce : Harshvardhan Kapoor et Manoj Bajpayee dans les images de l’émission

Acteurs : Manoj Bajpayee, Harshvardhan Kapoor, Ali Fazal, Kay Kay Menon, Shweta Basu Prasad, Anindita Bose, Bidita Bag, Radhika Madan

Réalisateur : Srijit Mukherjee, Abhishek Chaubey, Vasan Bala

Note : 3 étoiles

Trois réalisateurs disparates se sont penchés sur quatre nouvelles de Satyajit Ray dans cette série Netflix Original produite par Viacom18. Le résultat est passionnant, varié, sinon entièrement satisfaisant. Le trio a réinterprété les textes originaux écrits clairement à la lumière de leurs propres sensibilités créatives (aime ça ou forfait) plutôt que dans l’espoir d’imiter le maestro. Ce dernier aurait été de toute façon une tentative imprudente à faire.

Selon ce que l’on fait de la notion de prérogative d’un cinéaste à suivre son cœur, Rayon pourrait être considéré soit comme une mutilation impitoyable d’un maître, soit comme une approche audacieusement différente d’histoires essentiellement minimalistes et pleines d’esprit de faiblesses humaines écrites à une époque révolue. La vérité se situe quelque part entre les deux.

Srijit Mukherji, qui dirige deux des films de l’anthologie, recourt à des traits étrangement sombres et glisse bien loin du cœur du Rayon histoires qu’il adapte – Forget Me Not (de Bipin Chowdhury’r Smritibhrom, ou Bipin Chowdhury’s Perte de mémoire) et Bahroupiya (de Bohurupi, ou alors L’imitateur).

Stylistiquement et sur le fond, les deux films sont bien plus Srijit que Satyajit. Ils sont dans la même zone que Baishe Srabon, Vinci Da et Dwitiyo Purush du réalisateur, ce qui, en fait, signifie qu’il y a peu en eux qui pourraient être décrits comme des échos organiques du matériau source.

Rayon était célèbre pour ses sondes psychologiques dans des esprits inhabituels, mais pas tout à fait du genre que Mukherji apporte à l’exploration de l’effilochage de deux hommes – l’un un grand patron d’entreprise qui se targue de sa mémoire informatique mais commence à perdre la tête quand il est incapable de se rappeler ce qu’il a fait pendant une semaine de badinage il y a trois ans ; l’autre, un maquilleur effacé qui se réfugie derrière ses imitations et règle ses comptes avec ceux qu’il estime l’avoir trahi.

Le dernier film de la série, Spotlight de Vasan Bala est une affaire de défi et délicieusement campy. Il jette Bollywood, Hollywood, Rayon et tout un tas de babillage “psycho-spirituel” dans un creuset et remue le tout dans un breuvage mousseux et loufoque qui est bien au-delà de tout ce que l’auteur de la nouvelle aurait jamais imaginé.

Si vous voulez un Rayon histoire à raconter exactement de la manière que le cinéaste en lui aurait voulu, alors Mukherji et Bala non seulement ne vous satisferont pas, mais pourraient même vous exaspérer. C’est peut-être toute l’idée derrière Rayon – prendre ses histoires et les refondre pour une nouvelle génération qui n’a pas d’idées préconçues à leur sujet. Mais chez les puristes, le jury sera absent un moment.

En revanche, Abhishek Chaubey, dans Hungama Hai Kyon Barpa, adapté de Barin Bhowmick-er Byaram (Barin Bhowmick’s Maladie), reste largement fidèle à l’esprit essentiel de Rayon bien qu’il transporte l’histoire dans un tout nouvel espace culturel.

Manoj Bajpayee joue un basé à Bhopal ghazal chanteur en route pour Delhi pour une représentation. Gajraj Rao est un ancien lutteur de l’est de Delhi qui édite un magazine sportif. Le casting de Chaubey est la moitié de la bataille gagnée. Son segment délicieux tire également sa force de l’esprit inhérent à l’histoire originale d’un homme parfaitement respectable qui ne peut pas résister à la tentation de voler des choses qui ne lui appartiennent pas. Sa maladie revient le hanter lorsqu’il rencontre une personne à qui il a volé une montre de voyage suisse il y a de nombreuses années.

Un aspect intéressant de Rayon est-ce sauf Hungama Hai Kyon Barpa (le titre est emprunté à Ghulam Ali, dont la voix chantonne à propos de chori dans des tons suaves sur la bande originale), les remaniements créent un espace pour des personnages féminins significatifs. Les femmes avaient une présence limitée dans l’univers littéraire de Ray – surprenant pour un homme qui a donné au cinéma mondial quelques-uns de ses films « féministes » les plus mémorables (Charulata, Devi, Mahanagar).

Forget Me Not attribue un rôle clé à une femme lésée, qui remplace un personnage masculin de l’original Ray. Bien sûr, les deux Ne m’oublie pas, titré par Ali Fazal, et Bahroupiya, avec Kay Kay Menon en tête, parlent d’hommes gravement imparfaits qui s’attirent le malheur en bafouant les autres ou en tentant d’aller trop loin qui a des ratés. Et dans les deux cas, une femme est la victime de leurs actes désespérés de vanité et de vengeance.

Le film de Vasan Bala, aussi, a une femme, dont la capacité à ravir les masses donne à une star de cinéma (Harshvardhan Kapoor) avec une puce sur l’épaule un complexe si massif qu’il a failli s’échouer malgré les meilleurs efforts de l’ami, du conseiller et de tous. le dépanneur météo Roby (Chandan Roy Sanyal). Le prénom de ce dernier est un hommage à l’acteur Robi Ghosh, l’un des protagonistes de la comédie musicale intemporelle de Ray Goopy Gyne Bagha Byne.

C’est une autre affaire que Kapoor n’obtient jamais la bonne prononciation – il appelle son assistant 24X7 “Robby” plutôt que “Rowbee”. Cela mis à part, un t-shirt que le héros porte a une image de Robert De Niro avec une arme à feu (d’une scène de chauffeur de taxi) et «Scorse Dada» imprimé dessus en bengali. Cela n’aurait-il pas dû être Scorsese ? Minor dérange ceux dans un film d’une heure qui est autrement un pur plaisir.

Projecteur est un délice pour les geeks d’un film, car il va au-delà de Ray et Scorsese. On y trouve des références à Daniel Dy-Lewis Mon pied gauche et De Niro Le taureau enragé. “Gonzo and Duke” est gravé sur l’un des T-shirts que le héros enfile. Ce n’est pas Las Vegas, mais il y a de la peur et du dégoût dans l’esprit de Vikram Arora, qui oscille entre le kafkaïen et le lynchien sans savoir ce que l’un ou l’autre veut dire.

Le film de Vasan Bala s’en tient au titre de l’œuvre Ray. C’est à peu près tout. Tout le reste dans Projecteur est une réimagination et une expansion en roue libre du personnage d’une star de cinéma peu sûre d’elle, parfaitement consciente de ses limites en tant qu’acteur. Le gars, imbu de lui-même, est incapable d’admettre que, lorsqu’il s’enregistre dans un hôtel de luxe pour un tournage de film, il est éclipsé par quelqu’un, en l’occurrence une parrain dont les partisans portent du bleu et lui prêtent allégeance inconditionnelle.

La chambre Madonna que Vik veut – c’est là que la Material Girl est restée quand elle était à Mumbai – lui est enlevée et donnée à Didi et ses disciples. Il fait une crise, menace de sortir du film (il s’intitule Chiriyaghar pour plus d’une raison ; une série d’autres titres de films de Ray apparaît plus tard), puis étouffe à plusieurs reprises sa «scène d’entrée» alors que le réalisateur (Vasan Bala lui-même) a du mal à l’encourager.

Quant aux performances, le duo Manoj Bajpayee-Gajraj Rao l’emporte haut la main bien que Kay Kay Menon en tant qu’homme prothétique tourmenté à Bahrupia ne soit pas loin derrière. Ali Fazal incarne un homme de chiffres arrogant et égoïste qui pousse sa chance trop loin avec quelques efforts à épargner dans Forget Me Not. Harshvardhan Kapoor plonge avec enthousiasme dans son numéro de star de cinéma mercuriel, mais, comme le personnage qu’il incarne, il est parfois dépassé par Chandan Roy Sanyal.

Les filles en Rayon – Shweta Basu Prasad et Anindita Bose (Ne m’oublie pas), Sac Bidita (Bahroupie) et Radhika Madan (Projecteur) – reçoivent leur dû. En retour, ils donnent tout ce qu’ils ont.

Est-ce que quelqu’un utiliserait jamais les adjectifs « sauvage », « loufoque » et « lunatique » pour décrire tout ce que le résolument classique Ray a jamais fait ou écrit à moins que l’on ne discute Goopy Gyne Bagha Byne, auquel Bala fait allusion dans son film au moyen d’une affiche conçue par Ray sur un t-shirt que le protagoniste arbore et la séquence de pure magie qui prend le dessus dans l’apogée ? de Netflix Rayon est intrépide dans son renversement des normes – et des attentes. Quand il atteint le point idéal, ce qu’il fait parfois, il est divertissant à sa manière excentrique, bien qu’erratique.

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