Nouvelles Du Monde

NON-FICTION : INSTANTANÉ DE CINÉMA – Journal

NON-FICTION : INSTANTANÉ DE CINÉMA – Journal

2023-05-28 10:27:39

Art cinématographique pakistanais ki ourdou
Par Dr Aqeel Abbas Jafri
Virsa, Karachi
ISBN : 978-9699454240
376pp.

Compilé par le célèbre chercheur, poète et auteur Dr Aqeel Abbas Jafri, Pakistan Ki Urdu Filmi Sanat [Pakistan’s Urdu Film Industry] est une référence unique pour les amateurs de films en langue ourdou et répond à toutes les questions concernant les films réalisés dans notre partie du monde.

Le nom de Jafri est synonyme de plusieurs publications faisant l’objet de recherches approfondies et il a été largement salué pour son livre précédent, Pakistan Chronicle, publié en 2011. Comme son titre l’indique, il donne un compte rendu chronologique de tout ce qui s’est passé au Pakistan depuis la création du pays en 1947.

Pour sa thèse de doctorat, l’auteur a choisi les films en ourdou comme sujet de recherche, un domaine sur lequel les données de référence existantes sont insuffisantes. Pakistan Ki Urdu Filmi Sanat transporte les lecteurs aux débuts du cinéma vers la fin du XIXe siècle, à peu près au même moment où l’auteur britannique HG Wells publie son célèbre roman de science-fiction The Time Machine. Comme il se doit, dès l’instant où l’on ouvre le livre de Jafri, on est transporté dans un autre temps.

Combien de films muets ont été réalisés avant que les cinéastes n’apprennent à incorporer le son ? Qui étaient Auguste et Louis Lumière ? Qui a importé la première caméra cinématographique dans le sous-continent ? Quand le premier cinéma est-il devenu opérationnel à Karachi ? Le premier chapitre du livre de Jafri répond à un certain nombre de ces questions concernant les origines et le développement du cinéma en général et clarifie plusieurs notions sur les premiers films réalisés dans le sous-continent.

En 14 chapitres, le livre enregistre l’histoire du cinéma depuis la toute première image tournée dans le sous-continent jusqu’à tous les longs métrages projetés au Pakistan jusqu’en 2020. Quatre de ces 14 chapitres sont consacrés à l’ère pré-partition.

Chaque chapitre mentionne ces héros du cinéma qui ont malheureusement disparu de la mémoire publique. Jafri prend note des portefeuilles de pionniers tels que Dadasaheb Phalke et Ardeshir Irani et donne un espace détaillé aux relayeurs de chaque décennie consécutive, indépendamment de leur religion, caste ou croyance.

Lire aussi  Le cinéaste a « accusé » un agent de sécurité au sol lors d'un concert de Dublin Guns N 'Roses suite à l'accès à la zone VIP

Il est instructif d’apprendre le rôle de la communauté hindoue dans l’établissement de Lahore en tant que centre cinématographique, les efforts déployés par la population parsi et aussi les contributions des musulmans. L’auteur souligne également le rôle de Quaid-i-Azam Mohammad Ali Jinnah dans l’industrie naissante, car sans son sens aigu du droit, le «talkie» pionnier de l’Inde sans partage – le drame fantastique Alam Ara, traduit par «Ornement du monde» – n’aurait peut-être jamais vu le lumière du jour.

Après avoir vu le film hollywoodien Show Boat de 1929, Ardeshir Irani entreprit de réaliser un film avec son en Inde. Son choix de protagoniste masculin était l’acteur marathi Master Vithal, alors la star la mieux payée du cinéma indien. Cependant, Vithal était sous contrat avec un autre studio et travailler dans le film d’Irani constituait une rupture de contrat. Jinnah, en tant qu’avocat de Vithal, a gagné l’affaire et, en 1931, le tout premier film avec son du sous-continent a pris d’assaut les salles de cinéma.

Malheureusement, le proche collaborateur de Jinnah et le nouveau ministre de l’Information du pays, Sardar Abdur Rab Nishtar, considéraient le cinéma comme “anti-islamique”. En 1949, une délégation de réalisateurs et de distributeurs pakistanais rencontre le ministre pour exiger l’interdiction des films indiens pendant au moins cinq ans, afin de donner une chance à l’industrie locale de trouver ses marques. La réponse de Nishtar était d’une ironie épique : comme il considérait le cinéma comme contraire aux valeurs islamiques, les musulmans devaient s’abstenir de cette activité et elle ne devrait être autorisée qu’aux non-musulmans.

L’agitation Jaal du début des années 1950 est mentionnée ici, lorsque d’éminentes personnalités du cinéma pakistanais, notamment les propriétaires de studio WZ Ahmed et Shaukat Hussain Rizvi, les réalisateurs Sibtain Fazli et Saifuddin Saif, et l’acteur le plus en vue Santosh Kumar ont été emprisonnés pour avoir protesté contre la projection du Dev Anand-Geeta Bali avec Jaal [The Trap]encore une fois, pour empêcher l’industrie plus avancée de l’Inde d’éclipser celle du Pakistan.

Lire aussi  Sinéad O'Connor est décédée de causes naturelles, selon le coroner de Londres – The Irish Times

Le deuxième chapitre est un exposé détaillé sur les films muets et, dans le troisième chapitre, l’auteur revisite Alam Ara. L’énorme succès du film a persuadé le producteur Hakim Ram Prasad et le réalisateur AR Kardar de faire Heer Ranjha en 1932. C’était le premier “ talkie ” à être entièrement produit à Lahore et, malgré l’idée fausse populaire, ce n’était pas un film en langue punjabi ; ses chants étaient certes en langue régionale, mais les dialogues étaient entièrement en ourdou pur.

Jafri poursuit ensuite avec un récit élaboré de la situation de l’industrie cinématographique naissante de Lahore à l’époque de la partition. Il existe de nombreuses informations sur les studios opérationnels dans la ville, ainsi que sur les dommages qui leur ont été causés lors des émeutes. Des studios de cinéma appartenant à des hindous ont été incendiés. Les producteurs fuyant le Pakistan ont emporté avec eux des négatifs de films en sous-production pour les sortir en Inde. L’acteur vétéran de Bollywood, Pran, dont la carrière a commencé à Lahore, a fait ses adieux à sa ville préférée les larmes aux yeux.

Après avoir récapitulé les 72 ans d’histoire du cinéma au pays des purs, l’auteur consacre un chapitre aux films en ourdou produits dans ce qui était alors le Pakistan oriental. Il écrit que la production de 1959 Jaago Hua Savera ne s’est pas bien comportée au box-office local mais, après avoir été diffusée à l’international sous le nom de The Day Shall Dawn , elle a été choisie comme entrée officielle du Pakistan aux Oscars de 1960. En 2002, il figurait dans le sondage des critiques du British Film Institute sur les «10 meilleurs films pakistanais de tous les temps».

Au cours de la décennie suivante, le nombre de films en ourdou produits à Dhaka a diminué et, en 1971, seuls deux sont sortis. L’un était Jaltay Sooraj Ke Neechay [Under the Burning Sun], mettant en vedette le leader populaire Nadeem dans un triple rôle – une première dans l’histoire du cinéma pakistanais. Le film a été projeté le 10 décembre, à peine six jours avant que le Pakistan oriental ne devienne le Bangladesh.

Lire aussi  Salman Rushdie condamne la "censure absurde" après la réécriture des livres de Roald Dahl

L’auteur a clairement mis d’immenses quantités de recherche dans son livre. Il fouille profondément dans les archives pour rafraîchir la mémoire des lecteurs des films qui régnaient autrefois au box-office, mais qui sont maintenant oubliés. Il existe des classifications de films d’art ainsi que des «doubles versions», qui constituent des films sortis en ourdou ainsi qu’une langue régionale – généralement le pendjabi – pour atteindre un public plus large. Une section est consacrée aux tentatives faites pour formuler des politiques cinématographiques, il y a une liste des récompenses de l’industrie et Jafri incorpore des dizaines d’images qui incluent des affiches rares de films d’il y a longtemps.

Dans le dernier chapitre, Jafri résume ses recherches, partage ses observations sur la chute de l’industrie, propose des suggestions sur la façon de la relancer et s’adresse aux responsables.

Le catalogue de près de 85 pages vers la fin – répertoriant tous les films produits dans la moitié pakistanaise du sous-continent de 1926 à 2002 et notant leurs producteurs, réalisateurs, directeurs musicaux, acteurs et dates de sortie – fait du livre de Jafri un livre très intéressant. Ressource. Les informations sur les maisons de production du passé et du présent, les profils de centaines de personnalités influentes et les détails des controverses sont éclairants.

Pour avoir emmené les lecteurs dans un voyage remontant aux années 1890, pour avoir revisité les bons jours qui font sourire et les mauvais jours qui font saigner le cœur, pour avoir éclairé les nouveaux lecteurs et permis aux fans plus âgés de retomber amoureux des films pakistanais de qualité, Pakistan Ki Urdu Filmi Sanat peut sans aucun doute être qualifié de véritable objet de collection.

Le critique écrit sur les films, la musique et les sports pakistanais. Il tweete @suhabyalavi

Paru dans Dawn, Books & Authors, le 28 mai 2023

#NONFICTION #INSTANTANÉ #CINÉMA #Journal
1685265406

Facebook
Twitter
LinkedIn
Pinterest

Leave a Comment

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

ADVERTISEMENT