Lillian Allen et Charles C. Smith proposent une nouvelle poésie qui contient la musique

| |

Rendre le monde nouveau : la poésie de Lillian Allen

Edité par Ronald Cummings

Wilfrid Laurier Press, 104 pages, 19,99 $

Cela fait 20 ans que la poète dub et interprète lauréate d’un prix Juno Lillian Allen a publié pour la dernière fois un livre – non pas à cause d’un manque de nouveaux travaux mais plutôt (comme elle l’explique dans une postface) que « pour la plupart, ces poèmes ne sont pas destiné à rester immobile. Il est vrai que la musicalité et l’énergie contagieuse des poèmes ne transparaissent pas pleinement dans l’imprimé. Néanmoins, cette collection d’œuvres sélectionnées et nouvelles est un trésor, un enregistrement organisé d’un chef de file du dub (une forme de poésie performance alimentée par les rythmes et le dialecte du reggae jamaïcain) et de la poésie parlée en général. Allen’s est une voix militante, dénonçant le racisme, l’injustice et les inégalités sociales – elle écrit sur “les rivières asséchées dans la vallée/la soif sur les rives de l’abondance” – mais elle émet également une note positive sur la possibilité de changement, comme lorsqu’elle célèbre l’effet exaltant de la musique, inspirant “la joie/mélangé avec l’espoir jus un crépitement”.

Messes sur radar

Par David O’Meara

Coach House, 112 pages, 21,95 $

Dans son cinquième recueil, David O’Meara regarde en arrière et en avant dans le temps à partir de l’incertitude de la quarantaine, une approche soulignée dans les poèmes opposés « Distant », où il revisite le passé, et « Ahead », où il s’inquiète de la futur dans la perspective d’un présent de « feux de forêt, de génocide, de l’orang-outan/presque éteint ». Le poète d’Ottawa apporte une ironie fantasque et un langage figuratif plein d’esprit à « la pantomime de la normale », alors qu’il réfléchit aux tâches ménagères, aux angoisses au sujet de l’argent et au fait d’être coincé dans la circulation, ce qui représente un désir ardent d’échapper à la façon dont la vie est (« Je suis juste vérifier l’épaule pour une sortie »). Il y a un côté plus sardonique dans les poèmes examinant un monde de pollution, de culture des célébrités et de séquences d’actualités angoissantes. Ailleurs, dans une élégie pour la regrettée poète Elise Partridge, O’Meara écrit : « Je promets de ne rien tenir pour acquis. Il respecte ce vœu dans cette collection, réfléchissant avec recherche sur la perte, le temps et la vie autour de lui “avec éloquence/et émerveillement”.

Field Requiem, par Sheri Benning, Carcanet Press, 96 pages, 16,99 $

Requiem de terrain

Par Sheri Benning

Presse Carcanet, 96 pages, 16,99 $

La couverture de la quatrième collection de Sheri Benning présente une photo (tournée de côté) d’un tracteur tirant des machines sous un ciel orageux – c’est emblématique des poèmes, qui déplorent de manière obsédante le déclin de la ferme familiale et l’impact environnemental et social de l’industrie agroalimentaire qui a remplacé ce. (Dans un poème, elle met en contraste l’échelle de « 160 acres ensemencés/en orge et avoine » avec les « 6000 acres… Récolte par drone » d’une ferme industrielle.) Benning a grandi dans une ferme de la Saskatchewan, et son travail est imprégné de sens sensoriel évocateur. détails : « clignotements de givre sur les tiges de blé… la lumière tzigane des étoiles et des fermes » aperçue par la vitre d’une voiture ; le “silence fricatif/frottement sec de grillons de brousse” d’un champ. Ailleurs, elle commémore la vie des voisins et des premiers immigrants tout en reconnaissant, dans une postface, que les terres accordées aux colons « ont déplacé les peuples autochtones et métis de leurs foyers traditionnels ». Comme la messe catholique de requiem dont ils font souvent écho, ses poèmes incantatoires expriment à la fois le deuil et la louange.

À la recherche d'Eastman: A Performance Poem, de Charles C. Smith, Mawenzie House, 112 pages, 19,95 $

À la recherche d’Eastman : un poème de performance

Par Charles C. Smith

Maison Mawenzie, 112 pages, 19,95 $

Le cinquième livre de poésie de Charles C. Smith est structuré comme une représentation théâtrale, avec divers personnages et décors, et comprend des mises en scène qui impliquent la danse et la musique, et un espace pour l’interaction du public. C’est la tentative courageuse du poète et dramaturge torontois de refléter la vie et la pratique artistique de Julius Eastman, le compositeur et musicien américain visionnaire dont l’identification en tant que Noir et queer a conduit son travail créatif révolutionnaire. C’est kaléidoscopique, offrant des passages lyriques luxuriants célébrant le génie d’Eastman (“les doigts labourant/pianos/et les violoncelles gémissant le poids des souvenirs spirituels”) et dramatisant les incidents de sa vie (il a lutté contre la maladie mentale et la toxicomanie dans ses dernières années), tout en donnant voix à un chœur de commentateurs. Smith rapporte la musique d’Eastman au « feu des tambours burundi » mais aussi à New York : « sa voix/était partout, au bord/des sirènes, des lèvres de l’église/des cloches et des chauffeurs de taxi, prise/dans le schéma d’une pluie battante. ” Comme son inspiration, « Searching for Eastman » est audacieusement multiforme et inventif.

Barbara Carey est une écrivaine de poésie basée à Toronto et une collaboratrice indépendante pour le Star.

.

Previous

Pinterest règle un procès pour discrimination raciale et de genre

Marché du badminton et du tennis 2021 Tendances mondiales, part, croissance, analyse, opportunités et prévisions jusqu’en 2027 – Vox Bikol

Next

Leave a Comment

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.