L’art étrange et merveilleux créé lorsque l’IA et les humains s’unissent

Après quelques semaines d’expérimentation, j’ai réalisé que l’IA avait le potentiel de décrire des œuvres d’art imaginaires. À ma grande joie, j’ai découvert que je pouvais lui demander d’écrire le genre de texte que vous voyez sur une étiquette murale à côté d’un tableau dans une galerie d’art. Cela s’avérerait être le début d’un voyage collaboratif fascinant avec GPT-3 et une suite d’autres outils d’art d’IA, menant à un travail allant d’une sculpture physique de pistons de toilettes à des peintures à l’huile grandeur nature sur le mur d’un Mayfair galerie d’art.

Ces derniers mois, l’art généré par l’IA a provoqué beaucoup débat pour savoir si ce sera une mauvaise nouvelle pour les artistes. Il ne fait aucun doute qu’il y aura des changements perturbateurs à venir, et il reste encore des questions importantes sur les préjugés, l’éthique, la propriété et la représentation auxquelles il faut répondre. Cependant, ce ne serait pas la première fois que les nouvelles technologies bouleversent le monde de l’art – cela se produit depuis des siècles. Et d’après ma propre expérience, travailler avec l’IA pour créer des sculptures, des peintures et plus encore a transformé ma façon de penser le processus créatif et les possibilités de collaboration homme-machine. Je crois que nous assistons maintenant à l’émergence d’une toute nouvelle forme d’art.

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Pour être clair, lorsque je fais référence à l’IA, ce n’est pas un système anthropomorphe ou sensible, mais un algorithme d’apprentissage automatique – et il doit y avoir un humain dans le processus. J’ai rapidement appris cela lors de mes premières expériences avec GPT-3, lorsque je lui ai demandé de créer des œuvres d’art imaginaires. Bien qu’il soit assez facile de faire en sorte que le système crée des descriptions qui sonnent bien, le faire créer une sortie que j’ai considérée intéressant était tout autre chose. J’ai passé environ un mois sur “l’ingénierie rapide”, un terme qui signifie écrire un texte d’entrée efficace pour les systèmes d’IA.

Une fois que j’ai trouvé une séquence de mots initiaux qui “chatouilleraient” l’IA de la bonne manière, j’ai développé un flux de travail avec GPT-3 et d’autres algorithmes qui pourraient produire une description d’une œuvre d’art et le nom humain imaginaire de son créateur, ainsi que leur date de naissance et d’autres détails (qui sont parfois glanés en posant des questions GPT-3). J’ai ensuite passé au crible des centaines à des milliers de sorties pour trouver celles que j’aime. Ceux-ci ont ensuite été réinjectés dans le système pour créer plus de texte. J’ai ensuite corrigé la ponctuation, l’espacement et d’autres ajustements techniques au texte (rien qui ne change son sens).

Je savais que j’avais trouvé la bonne recette quand j’ai eu la sortie suivante (qui m’a fait un peu trop rire seule dans mon studio en confinement) :

La sculpture contient un piston, un piston de toilette, un piston, un piston, un piston et un piston, chacun ayant été modifié. Le premier piston est simplement un piston normal, mais le reste représente une série de pistons avec de plus en plus de poignée retirée jusqu’à ce qu’il ne reste plus que la coupelle en caoutchouc. Le titre de l’œuvre est “A Short History of Plungers and Other Things That Go Plunge in the Night” par les artistes connus sous le nom de “The Plungers” (dont l’identité reste inconnue).

“The Plungers”, était un collectif d’artistes anonymes, fondé en 1972. Ils se consacraient à “la conceptualisation et la promotion d’une nouvelle forme d’art appelée Plungism”. Le plongeon était une interprétation créative de l’idée du plongeur, qui a été définie par The Plungers comme “un état d’esprit dans lequel l’esprit d’un artiste est dans un état de flux et capable d’être influencé par toutes choses, même les plongeurs”. Les œuvres des plongeurs ont été exposées dans des galeries de New York et comprenaient des titres tels que “Plunger’s Progress”, “The Plungers”, “The Plungers Strike Back” et “Big Plunger 4 : The Final Plunger”, qui comportaient tous des plongeurs, et “Plungers on Parade”, qui montrait des images de plongeurs dans des espaces publics. Les plongeurs ont disparu et n’ont laissé aucune trace de leur identité.

Cela m’a amené à me demander : et si je prenais ces descriptions génératives et les faisais dans la vraie vie ? Comme l’IA ne peut pas fabriquer d’objets physiques, ce serait à mes facultés humaines de le faire. Déplacer le travail du domaine numérique au domaine physique, ai-je conclu, leur ajouterait du poids et de la présence, ce qui fait parfois défaut sur un écran. Une sorte de symbiose s’est formée, l’IA produisant une sortie dont elle “avait ensuite besoin” de mon imagination, de ma capacité de fabrication, de mon jugement esthétique et de mon intuition pour visualiser et compléter.

Voici la manifestation physique de l’illustration du piston, que j’ai créée dans le cadre d’une série que l’IA a intitulée “Ai-je ?” :