Hypnotisé par la musique de Hania Rani

Tard dans la nuit pendant les premiers jours de la pandémie, j’écoutais des performances musicales sur YouTube, l’un de mes principaux nouveaux moteurs de découverte musicale, que ce soit via les concerts Tiny Desk de NPR, ou simplement des artistes aléatoires qui apparaissent si je laisse simplement la chaîne jouer quand j’ai vu une jeune femme, Hania Rani, donner une performance au piano différente de tout ce que j’avais jamais vu ou entendu.

Dès que j’ai entendu Rani jouer “En direct du Studio S2« J’ai été hypnotisé par le son hypnotique de ses compositions qui sonnent d’abord de manière classique mais qui combinent des éléments d’électro, de musique nouvelle et de jazz. Tout aussi fascinante était la vue de cette jeune femme jouant sur plusieurs claviers et atteignant parfois le piano lui-même pour dénicher de nouveaux sons.

J’écoute rarement de la musique classique, presque jamais d’œuvres contemporaines classiques ou pour piano, et mes goûts pour le jazz vont jusqu’au pré-bebop. Pourtant, j’ai été emporté par l’émotion de la musique de Rani, qui ressemblait aux vagues d’un océan, montant, déferlant et reculant. Bien que dans la vidéo, elle n’était qu’une personne jouant seule, je pouvais l’imaginer sur une scène géante à Glastonbury, jouant devant des milliers de fans enthousiastes – une Enya moderne.

Le lendemain matin, je me suis demandé si Rani pouvait être aussi bonne, aussi originale, aussi convaincante que je la percevais. Était-ce juste un rêve nocturne ? J’ai commencé à contacter des amis à moi qui étaient de sérieux professionnels de la musique : des producteurs, des musiciens, des vétérans de l’industrie de la musique et des fans de musique aux connaissances étendues et approfondies. Personne n’avait jamais entendu parler de Rani.

Alors j’ai creusé plus profondément. Ce que j’ai appris, c’est que Rani est née Hanna Raniszewska à Gdansk, en Pologne, en 1990. Elle a étudié le piano classique à l’école de musique Feliks Nowowiejski à Gdańsk et à l’université de musique Fryderyk Chopin à Varsovie. Elle a ensuite vécu à Berlin où elle a rencontré des interprètes de jazz et de musique électronique qui ont repoussé les frontières des compositions originales qu’elle écrivait et à Varsovie où elle vit et où elle semble avoir passé la pandémie.

Vers 2019, elle a envoyé des démos de ses compositions au label Gondwana Records, basé à Manchester, en Angleterre, qui l’a signée et a sorti son premier album. Esja en 2020. Depuis, Rani a été prolifique, sortant un deuxième album, Maisonainsi qu’une collection de musiques créées pour des films, et l’EP de En direct du studio S2. Elle a enregistré en Islande et collaboré avec des compositeurs là-bas, ainsi qu’en Europe, où elle a créé des morceaux avec des voix qui sont également obsédantes.

Mais pour moi, ce sont ses performances live qui sont les plus puissantes. Dans une courte émission sur elle sur la radio BBC Channel 4, une amie d’enfance de Rani a déclaré qu’elle avait le sentiment que Gdansk étant entourée d’une ville portuaire sur la côte baltique, la musique de Rani ressemblait au mouvement des vagues dans un océan. Pour moi, sa musique entraîne l’auditeur de manière dynamique à travers un paysage émotionnel qui est parfois une tempête qui se prépare et d’autres se résout dans un état méditatif profond.

Bien qu’elle ne soit pas très connue aux États-Unis, la base de fans de Rani en Europe s’est énormément développée. Le 18 avril 2022, elle s’est produite lors de la Journée du piano pour Arte, la chaîne culturelle française (vous pouvez également la regarder sur YouTube). Et puis le 21 juillet 2022, la compagnie française Cercle, connue pour mettre en scène des expériences musicales dans des lieux culturels uniques, a monté une performance de Rani dans la cour des Invalides à Paris devant des milliers de fans. Et pour 1,5 million de fans supplémentaires sur YouTube, dont moi.