Chicago célèbre ses Artistes Immigrants Autodidactes à l’Intuit Art Museum
Table of Contents
Chicago, ville d’immigrants, accueille une exposition inédite, Catalyst: Im/migration and self-Taught Art in Chicago, présentée à l’Intuit Art Museum. Cette exposition met en lumière le travail de 22 artistes autodidactes, des œuvres qui pour la plupart, révèlent les parcours marqués par l’immigration et les expériences personnelles de ses créateurs. Elle explore, depuis le milieu du XXe siècle, l’influence des artistes autodidactes sur le paysage culturel. Découvrez les histoires de ces artistes et leur impact sur la scène artistique de Chicago.
Chicago – 7 mai 2024 –
“`html
Chicago Célèbre ses Artistes Immigrants Autodidactes à l’Intuit Art Museum
Chicago, bâtie sur les terres ancestrales des peuples Sauk, Fox et Potawatomi, est une ville d’immigrants. En 1850, seulement 13 ans après son incorporation en 1837, plus de la moitié de ses résidents étaient nés à l’étranger, venus d’Europe et d’Asie. Aujourd’hui, Chicago abrite 1,7 million d’immigrants, soit 18% de la population totale.
Catalyst: Im/migration and self-Taught Art in chicago
L’exposition inaugurale du tout nouveau Intuit Art Museum célèbre cette histoire en réunissant 22 artistes liés à la ville. composée de 75 œuvres de différents médiums, Catalyst: im/migration and Self-Taught Art in Chicago met en lumière ceux qui ont travaillé dans le Midwest et ont établi leur pratique en dehors des modèles traditionnels du monde de l’art.
Le saviez-vous ? L’Intuit Art museum est un fervent défenseur des artistes autodidactes depuis sa création en 1991. Il reconnaît les contributions créatives de ceux qui opèrent en dehors du courant dominant pour des raisons économiques,sociales ou géographiques.
Henry Darger : Un exemple emblématique
Henry Darger, qui travaillait comme concierge d’hôpital le jour, a produit une vaste collection de dessins, d’aquarelles et d’œuvres en papier découpé, découverte seulement après sa mort. Bien que les œuvres de Darger se vendent aujourd’hui à des prix élevés, son histoire est unique. Historiquement, les artistes autodidactes n’obtiennent pas souvent la reconnaissance critique ou financière de leurs pairs formés de manière traditionnelle.
Question pour le lecteur : Comment pensez-vous que les musées peuvent mieux soutenir et promouvoir les artistes autodidactes ?
Un reflet contemporain de Chicago
Catalyst arrive à un moment particulièrement pertinent aux États-Unis, alors que les immigrants sont de plus en plus menacés. Mettant en lumière des œuvres avec un large éventail de sujets et d’approches, l’exposition crée une sorte de tapisserie contemporaine de ceux qui façonnent le paysage culturel de Chicago depuis le milieu du 20e siècle.L’exposition vise à mettre en évidence les artistes qui méritent une plus grande attention, tout en posant des questions sur l’accès au monde de l’art et sur la manière dont l’art est défini et valorisé
, selon un communiqué.
artistes en vedette
Parmi les artistes présentés,on retrouve quatre peintures impeccablement détaillées de Drossos P. Skyllas (1912-1973), un artiste né dans l’Empire ottoman, connu pour ses portraits hyperréalistes enchanteurs. Charles Barbarena travaille avec un dévouement similaire à la précision dans ses linogravures, encadrant des moments de traumatisme et d’adversité avec des motifs floraux élaborés, ses représentations de personnes exploitant continuellement la compassion et la résistance.
Conseil pratique : Lorsque vous visitez une exposition d’art, prenez le temps de lire les cartels et les descriptions des œuvres pour mieux comprendre le contexte et l’intention de l’artiste.
Sculptures et Assemblages
Les sculptures d’objets trouvés et les techniques mixtes sont également mises en avant. La cathédrale miniature de Charles Warner, par exemple, interprète les espaces sacrés de son enfance en Prusse à travers du bois sculpté à la main et de la peinture pastel. Il y a aussi l’assemblage figuratif d’Alfonso “Piloto” Nieves Ruiz, qui sculpte une interprétation de la Statue de la Liberté.Avec un torse de mains non identifiables recouvertes de terre et de détritus à ses pieds, “In the name of progress” de Piloto complique le symbole de la liberté.
